Рецензии на книги издательства «Выргород»

Освежил в памяти «Егор Летов – Оф(ф)лайн». И признаться, честно, мне стыдно за рецензию на книгу «Егор Летов: Сияние. Прямая речь, интервью, монологи, письма. 1986-1997», где я подверг критике высказывания Летова и сомнению его ментальное здоровье. И может быть, в этом есть зерно истины, но в офлайновых ответах чувствуется «человечность» Егора. Даже через текст можно уловить его эмоцию, будь, то искренний интерес от вопроса или крайнее от него (вопроса) раздражение. Что подтверждает его жена Наталья Чумакова: «Однако дело в том, и я ручаюсь за это, что он был действительно наичестнейшим и прямым человеком. Но — в каждый конкретный момент, здесь и сейчас!»

Летов: «Подчас, конечно, случается иной конфуз, как без этого. Было бы гораздо гаже, если бы я настаивал из принципа на единожды высказанной дурости»

Книгу нужно перечитывать время от времени, благо она небольшая, чтобы напомнить о вещах, которые подзабыл или раньше не знал и из-за этого не придавал этому значение.

Много действительно интересных вопросов, и не менее интересных ответов. Помимо самого Егора так же отвечает (если вопрос был адресован ей) Наталья Чумакова. Много сносок с пояснениями под текстом от издательства и комментарии Чумаковой справа или слева от текста. Все это прекрасно дополняет ответы Летова.

Книга разделена на условные главы по хронологии с 2004 по 2008 года. Больше всего пришлось на 2005 год – пять глав, меньше на 7 и 8 года – по одной. География, задающих вопросы, не ограничивается постсоветским пространством. Были вопросы из США, Канады, Великобритании, Израиля, Германии и Австралии. И не всегда это человек с всё того же постсоветского пространства. Творчеством Летова интересуются и иностранцы. Людям, задававшим, вопросы, можно сказать, повезло, они могут козырять тем, что их напечатали в книге, да в какой, вместе с ответом на их вопрос(ы) Егора Летова.

9 бэд трипов из 10

Летовский семинар 2021. Проблема текста

На 15 текстов 17 авторов с «детской экзальтацией» разбирают тексты Летова. Читать фанатам это не только интересно, но и полезно для общего саморазвития. Особенно если вы такой же неуч и бездарь как я. Хоть я и позиционирую себя поэтом, но в поэзии/поэтике ни черта не смыслю. Да, и поэт я таксебешный. Настоящий дилетант. Панк в плохом смысле этого слова. Говнарь с большой буквы Г. Это сказано без лишних помпезности и самоуничижения, лишь констатация факта.

И чтобы хоть как-то подтянуть теорию просто необходимо читать подобные книги. Написанные о творчестве авторов близких и интересных.

Когда я читал первую книгу из данной серии Кристины Пауэр, то мне было сложно воспринимать информацию, я не настолько эрудирован и многие слова были мне не знакомы, читать было тяжело, но я не сдавался и все же прочитал. Сейчас с приобретенным опытом и начав сам писать понемногу, мне стало легче. Иногда, конечно, встречаются незнакомые слова, но ничего не мешает узнать их значение и обогатить свой словарный запас.

С частью авторов знаком по предыдущим книгам. Это третья книга в серии, в серии без названия. У книг похожее оформление, но нет общего названия. Я бы назвал это – сделай науку доступнее. Тот момент, когда о «маргинальном» поэте ученые пишут статьи. Надеюсь какой-нибудь недалекий панк-птушник фанат Гражданской Обороны (прямо как я) купит эту книгу, прочитает ее, призадумается, что-нибудь почерпнет для себя. Обратится к первоисточникам летовских текстов например. И так шаг за шагом выйдет из замкнутого узкого круга портвейн-помойка-поблевать, с которым ассоциируется панк-рок в России.

Пусть ваш кумир вас вдохновляет на подвиги саморазвития, а не на «схватить автомат и убивать всех подряд».

8 Денисов Ступниковых из 10

Издательсво / Выргород
Количество страниц / 368
Тираж / ???
Год /2022

Крит - моя любовь. Но Казантакис любит его больше. И эта любовь не помешала даже турков, убивающих критян, описывать адекватно и с уважением. Великий и эпичный роман.

Занимательный артефакт, обнародованный супругой Летова Натальей Чумаковой, который ей предоставил Сергей Сергеев. Брошюра имеет суперобложку из крафтовой бумаги, на которой предоставлены все сведения по выходным данным, чтобы само издание не имело каких либо внесенных изменений. Брошюра содержит 63 стиха.

Я скептически отношусь к трехтомнику Автографы (и подобному, например к книгам Андрея Князева «Старая книга» и «Старая книга II»). «Ро!!!» немного из другой оперы, ведь это изначально законченное произведение, да к тому же автор не возражал против «размножения».

Такие книги как «Автографы» имеют ценность музейных экспонатов. Это все должно быть отсканировано и выложено на официальных (и не очень) сайтах для свободного ознакомления. Издания в книгах нужны для проработки ученых филологов и утоления жажды ярых фанатов. Но всё ли нужно выставлять на суд публики? Не напоминает ли это копание в грязном нижнем белье? Не был ли автор против подобных изданий? Так Летов уничтожил архив, относящийся к периоду до 1991 года, в один из самых тяжелых для него моментов.

Я задаюсь вопросом, имеет ли это ценность кроме: «ну это же гений своей рукой написал». Хотел бы я, чтобы подобное издавали больше? Считаю ли, что это скорее спекуляция на чувствах поклонников? На оба вопроса мой ответ – да. Противоречие? Нет.

7 Сергеев Сергеевых из 10

Нелепо рок-звездою быть. Нормально быть звездой кино.

Усов и сам любил кино, да, видимо, потому и тексты писал как полотнища, на которые легко проецируются целые видеоряды и фильмы.
"В квартире в пьяном угаре/Двое сидят как в баре" или же "Удар альпенштоком в окно, чтобы видеть Альпы/Рабочее быдло снимет с прохожих скальпы" не похожи на типичные рок-баллады, тут нечто другое — притаившиеся сценарии к фильмам, раскадровка, динамика момента.
"Зверь, бегущий на ловца" или же "Однажды в цирке", — если сами по себе и не полноценные фильмы, то вполне себе законченные короткометражки "в стихах".
Да и в целом поэзия Усова жива, пестрит образами животных. Мир словно целый зоопарк, заповедник – наверное, главная, отличительная черта его творчества.
Поэзия с человеческим лицом, самая чистая и сердечная из всей московской, которая непременно будет понята вне зависимости от региона проживания.
Можно ещё долго рассуждать о текстах, но чем же примечателен сам сборник? Во-первых, в нем есть прекрасная вклейка с фотографиями. Во-вторых, издание позволяет разобраться с текстами песен "Соломенных Енотов" — расслышать те слова, что ранее в силу плохой, но при этом не лишенной жизненной силы и энергетики, звукозаписи, были восприняты иначе.
Примечательно, что и сам сборник стихов называется "Эльд". Не изменяет себе Усов и тут, в качестве главного киномана уже отсылку на "Темную башню" преподносит. :)

Майк Науменко умер в августе девяносто первого, год спустя после того, как в дорожной катастрофе погиб Виктор Цой, и дата его смерти стала еще одной из тех, что завершают хронологию истории советского рока. Эта история была не столь продолжительной, но это был тот самый период, когда невозможное становилось возможным. Музыканты поднимались в своем творчестве на уровень почти пророческих откровений, что вызывало в их поклонниках, которые выросли в атеистической стране и не знали, что такое религиозные чувства, экстатическое состояние. Советские восьмидесятые стали отзвуком западных шестидесятых, и даже свой Вудсток в Советском Союзе тоже был — фестиваль в Подольске в 1987 году, и Майк Науменко был одним из его героев. Когда надо было уже выходить на сцену, он еще лежал на полу в гримерке пьяный, лицом вниз, в невменяемом состоянии. Каким-то чудом его удалось привести в чувство. Выступление состоялось.

Миссия Науменко заключалась в том, чтобы написать русские тексты, которые были бы созвучны рок-н-ролльным ритмам. У него был выраженный талант сонграйтера. Ему удавались не только тексты, но и музыка к ним. Он обладал яркой исполнительской манерой. И словно бы не был до конца в этом уверен. На страницах книги можно встретить его реплику по поводу вторичности русского рока. Сумев из ничего сотворить нечто, совершив настоящий творческий прорыв, Науменко продолжал сомневаться в том, что он делает. И в какой-то момент просто остановился, лишившись силы двигаться дальше. Впал в самоубийственный алкоголизм, который и окончился для него смертью в собственной квартире. Он успел совершить восхождение на вершину славы — и так же быстро с нее сошел. И это снисхождение не было плавным, он сорвался с вершины и упал в самый низ, успев еще при жизни застать охлаждение публики к своему творчеству.

Майк Науменко не успел превратиться в стареющую рок-звезду, выступающую на корпоративных вечеринках, но и не дал себе шанса стать чем-то большим. Возможно, ему и Виктору Цою, если бы они остались живы, и не удалось бы написать песни, сравнимые по силе эмоционального воздействия с песнями «Группа крови» у одного и «Вперед, Бодхисаттва!» у другого. Но само присутствие в этой жизни могло быть влиять на все, что с нами происходит. Даже если бы они ничего не говорили и не писали в соцсетях, это все равно давало бы повод задуматься: а как к этому отнеслись бы Науменко или Цой? И конечно, вряд ли бы это на что-то влияло, но все равно давало бы повод для надежды, что, может, когда-нибудь кто-нибудь напишет нечто такое, что перевернет и нашу жизнь, и жизнь всех остальных. В книге это есть: спонтанное счастье людей, увлеченных рок-н-роллом в нерок-н-ролльной стране, предощущение чуда, которое вот-вот должно случиться.

Но, как в любой хорошей драме, когда чудо все-таки случается, оказывается, что оно выглядит совсем иначе, чем его представлял себе главный герой. Первая реакция — удивление, затем — отчаяние. Однажды выясняется, что над вершиной, к которой ты так стремился и вложил в преодоление препятствий на пути к ней столько усилий, еще пятьдесят этажей. И ты, еще недавно казавшийся себе гигантом, способным горы свернуть, снова становишься маленьким человеком, у которого не так много сил и возможностей. Ты можешь продолжать двигаться, но это ощущение собственной малости перед задачей, которую ты себе поставил, и невозможности взобраться на вершину мира и потом взирать с нее на происходящее под твоими ногами, навсегда остается с тобой. История жизни Майка Науменко — это еще одна история поражения. Но хотя конец заранее известен, она все равно остается необъяснимо притягательной. И каждый раз, открывая первую страницу книги Александра Кушнира «Бегство из зоопарка», веришь, что герой непременно выживет и обязательно еще напишет свою лучшую песню.

️Капитан Михалис. Никос Казандзакис.

История жителей острова Крит во времена турецкой оккупации в конце 19 века. Сюжет о том, как жить в своей стране, понимая что она тебе не принадлежит и её топчут ногами неверные захватчики. О вынужденном согласии жить вместе на одной территории и не устраивать конфликтов, ведь никто не придёт на помощь маленькому Криту, который испытывает почти что Страсти Христовы.

Женщины здесь живут заботами, им нужно воспитывать детей, убирать дом, следить за хозяйством. Мужчины же не могут спать, есть и нормально жить.В мыслях у них только она – свобода. Они постоянно думают о былых сражениях, ведь Крит в руках чужестранцев уже больше полувека.
И горячая кровь требует мести и сбросить ногу захватчика.

И в такое время есть место и романам, шуткам, сплетням (тут я смеялась в голос), свадьбам и обычным жизненным радостям.Люди по сути простые, открытые и доброжелательные. Говорят открыто, в глаза. И особых обид не было. За заботами всё быстро забывается. Уважение к старшим до дрожи в коленях. Подробно и интересно рассказывается о традициях (а я это люблю). А какое негативное отношение к науке. Хуже науки только дьявол.

Главный герой – Капитан Михалис. Суровый вояка. Не видит покоя без свободы. Лучше война в надежде на успех, нежели смотреть, как чужаки терзают его Родину и людей. Терпит он долго, но всё же порох взрывается.
И когда начинаются волнения, мятежи и восстания жестокости нет предела с обеих сторон.

Местные жители скрываются в горах, тем временем турки жгут монастыри и убивают простой люд. Самые главные не могут ничего сделать с опьянёнными кровью людьми, а помощи из Европы и России можно не ждать. Остаётся надеяться только на свои силы.

️Мне понравилось. История захватывает своими событиями.

️В книге много страсти. Страсть к свободе, жизни, дружбе. Эмоции на разрыв. Горячие до войны мужчины и кроткие, но сильные женщины. Изначально может показаться, что книга написана иронично, но потом эта иллюзия стирается. Хотя даже страшные и жестокие события описаны как-то непривычно, но интересно. Вообще повествование похоже на сказание.

Приобретая данную книгу, я ожидал окунуться в анализ художественного мира каждого из обозначенных в заглавии авторов, начиная с границы "текст/подтекст" и далее глубже. По мере прочтения книги я ловил себя на мысли, что "хожу вокруг да около", но даже близко не приближаюсь к смыслу той или иной фразы, стихотворения или произведения. Иными словами, "Структура художественного пространства ...", если отбросить научно-лингвистическую терминологию, от которой далек рядовой читатель и которой здесь - в книге - хватает в изобилии,- в итоге напоминает процесс препарирования лягушки (или иного живого существа) в поисках души: тоесть, мы можем очень глубоко уйти в понимании работы организма как системы, но ни на йоту не приблизимся к пониманию того, что такое душа. Таким образом, анализируя отдельные строчки , фразы и предложения, автор после порой длительного анализа подводит итог, суть которого очевидна читателю и без дотошных "расчленений, препарирований и разглядываний под микроскопом" предложений, слов, слогов, букв. Я думаю, если бы данная книга преподносилась именно как дипломная работа для одного из гуманитарных ВУЗов, которую издали бы и продавали именно в стенах соответствующих ВУЗов, никаких вопросов бы не было. Но выставлять такую работу именно в широкий круг - шаг серьезный. Я понимаю, что интересующие люди всеравно купят. Как и я купил. Я понимаю, Кристина Пауэр - это, скорее всего, не просто состоявшийся в своей научной работе человек, но также фанат ГрОба и смежных коллективов и авторов, душой стоящая за Дело и заслужившая кредит доверия уважаемых людей. Я думаю, основные работы еще придут - с годами и жизненным опытом. А пока я посоветую данную книгу студентам как пример выпускной/научной работы на соответствующем факультете.

Я не могу себя назвать диким фанатом Егора Летова. Никогда не был на его концертах (из-за возраста), не иду слепо за его убеждениями (ибо они схожи с метрономом: сегодня там, а завтра тут), да и не пытаюсь быть панком (и не являюсь им). Но люблю ГрОб, их песни (особенно орать их в одиночестве), да саму атмосферу и самого Егора в качестве персонажа того времени. 
И мне было очень интересно узнать об этой группе и Летове больше. И эта книга даёт много интересного. В ней описывается и мировоззрение Летова, его увлечения, вкусы, жизнь группы. Интересные факты, коих много (самый запоминающиеся, что «беспонтовый пирожок» на самом то деле лишь отрывки вырванных из контекста фраз во время тура)

Советский и российский поэт и рок-музыкант Егор Летов, пожалуй, сравним с такими "гигантами" русской литературы, как Лермонтовым, Некрасовым и Блоком. В его стихах таится некая самобытность, своеобразность, характерная только ему. Описание бытия, стихи о жизни и смерти, государстве и анархии, тоталитаризме и полной бесконтрольной свободе!. Всё это делает Летова ярким представителем не только жанра рок-музыки, а ещё и крупным русским поэтом XX-XXI века! Конечно, среди рок-музыкантов, есть столь же гениальные поэты, но Егор Летов, которого при рождении звали Игорь, выделяется среди них. Он не просто сам по себе, а отделён от всех своим творчеством... Стихи его остаются актуальными и по сей день, так как в них заложена вся суть жизни и существования и именно поэтому егор так популярен даже после смерти в 2008 году.
Летова можно сравнить с гениальным Владимиром Высоцким, которого вначале творческого пути власть и общество не восприняли всерьёз и даже боролись с ним, а сейчас его изучают в школах и институтах... так и с Летовым, в 80-е он был вынужден бороться с КГБ и издавать свои альбомы подпольно, а сейчас признан классиком и, я уверен, его также будут проходить в школах и изучать в ВУЗ-ах.
И именно за своеобразную гениальность и бесконечные смыслы, заложенные в его стихах, стоит прочитать данную книгу!