Неведомый шедевр

Художники интересные люди, как они превращают краски в картины, которые отражают действительность очень увлекательно. Автор показал нам три поколения художников: молодого, который еще не получил известности, известного по нескольким картинам мастера, и заслуженного мастера, который может добавить и исправить картину даже известного мастера, что она станет гораздо лучше. Бальзак мастерски раскрывает нам персонажей, через описание обстановки, через диалоги и рассуждения. Кажется, что автор сам художник настолько он глубоко описывает процесс создания картины. В итоге выясняется, что самый главный шедевр, так и не написан. Он в голове, его надо еще воплотить. И возможно это сделает самый молодой художник. Интересно, что Бальзак использовал имена настоящих художников, которые жили и творили в…

Философский этюд, вошедший в бальзаковский цикл "Человеческая комедия", очень необычен и не похож на то, что читала у автора. На этот раз Оноре де Бальзак обращается к исторической теме, пишет о художниках и не столько вникает в психологию человека, сколько предлагает порассуждать о живописи.

Париж, 1612 год. В центре повествования три художника, причем двое из них Франсуа Пурбус и Никола Пуссен, реальные исторические персонажи, представители школы классицизма. Старик Френховер, вымышленный герой, гений, опередивший свое время. Уже более десяти лет он трудится над портретом обнажённой женщины, ревностно оберегая от посторонних глаз. Пытаясь изобразить абсолютно живую, воплощенную фигуру, совершенную красоту, мастер вкладывает в образ всего себя, силу, энергию, но не достигает желаемого…

Искусство представляется мне чем-то необычным, порой безумным, порой возвышенным, но всегда загадочным и тайным. Художники это те люди, которые без слов могут изобразить человеческие пороки, или вознести душу к чему-то возвышенному, а порой картины настолько завораживают, выворачивают душу, что просто невозможно не восхититься полотном.

1612 год, Париж, город в котором всегда присутствует некий флер одухотворенности, три художника, не иначе как судьба свела их вместе, чтобы посмотреть на что готовы те, кто пожертвует всем ради искусства. Фрунховер величайший художник своего времени, который одним движением руки может сделать из обычного, ничем не примечательного полотна истинный шедевр. Он уже более десяти лет трудится над своим великим творением, которое должно стать венцом всей его…

Еще одна небольшая зарисовка из цикла "Человеческая комедия". В этот раз речь пойдет о художниках. О способностях талантливых людей, всего одним - двумя штрихами кисти, придать живость картине, наполнить ее воздухом. О том, что молодой художник, чтобы учиться у опытного собрата готов все поставить на кон. Даже отдать в натурщицы любимую женщину. И что мастер может на столько увлечься своей картиной, что видеть на ней и то, чего там нет. А может Френхофер опередил свое время и просто не был понят?

Книга очень красивая как в плане языка (описаний, диалогов) так и в плане смысла.

При этом тема максимально далёкая от утилитарности и от психологизма повседневной жизни и межличностных отношений (этому посвящены другие произведения Бальзака, тут же –о восприятии изобразительного искусства, т.е. – чистейшая роскошь, воспринять которую может только подготовленная душа).

Задача искусства не в том, чтобы копировать природу, но чтобы её выражать. Ты не жалкий копиист, но поэт! – живо воскликнул старик, обрывая Порбуса властным жестом. - Иначе скульптор исполнил бы свою работу, сняв гипсовую форму с женщины. Ну, так попробуй, сними гипсовую форму с руки своей возлюбленной и положи её перед собой – ты не увидишь ни малейшего сходства, это будет рука трупа, и тебе придётся обратиться к ваятелю,…

Рассказ о художниках, собственно, об их видении мира и творчестве. Старый художник несколькими масками придал жизнь картине другого мастера, менее прославленного и опытного. А у старика есть картина, над которой он работает 10 лет, никому не показывая. Шедевр, как говорит старик. На полотне изображена прекраснейшая женщина. И двое собратьев по ремеслу все-таки склоняют старого художника показать им картину. И что же они видят? Нагромождение беспорядочных мазков и только где-то внизу полотна из этого хаоса видна часть женской ноги. Но помешанный художник уже не замечает этого, он уверен, что создал женщину божественной красоты, к коей относится со всей ревностью и пылкостью любовника. Когда ему открывают глаза на действительность, он не может пережить этого удара и умирает. От…

Художники должны рассуждать только с кистью в руках.

Уверен, среди тех, кто смотрел фильм "Очаровательная проказница" с обворожительной Эммануэль Беар, получивший в 1991 году Золотую пальмовую ветвь на Канском фестивале, мало кто сможет догадаться, что он снят по мотивам повести "Неведомый шедевр" Оноре де Бальзака, даже если читал её. Слишком уж сценаристы фильма глубоко переработали сюжет повести Бальзака, который в итоге стал основой 4-часовой артхаусной драмы. Действие кинокартины происходит в наши дни, действие повести 400 лет назад. Главный герой - старый художник, который более десяти лет работает над своей главной картиной, но для завершающих штрихов ему не хватает модели, которая должна хотя бы отдаленно напоминать ту, которая изображена на его картине. Наверное, его шедевр так и…

Потихоньку продолжаю подчищать то, что осталось не прочитанным у Бальзака. И, ах, что мне попалось за маленькое сокровище!

Крошечная повесть о безуспешном стремлении художника создать идеал, достигнуть новой, ранее никому не дававшейся грани в искусстве (и тут это именно в прямом смысле живописец, но метафору "создателя" можно растянуть и на прочих художников - писателей, поэтов, скульпторов, etc.). Много очень глубоких и очень здравых рассуждений о изобразительном искусстве, о роли зрителя и роли творца. Ну и - печально-забавный финал, показывающий, что не всегда идеал так уж и нужен, иногда можно и нужно остановиться на полпути, а главное - ценить то, что уже имеешь.

Любопытные факты.

Эту новеллу Бальзака крайне любили художники-модернисты, Сезанну принадлежит знаменитая фраза: "Френхофер…

Маленькая книжица Бальзака об искуссте живописи - потрясающее впечатление! Каждый, кто интересуется искусством просто должен ее прочитать! Поражает глубина восприятия Бальзаком живописи , и его поэтический дар, позволяющий сделать настоящий литературный шедевр из рассуждений сатрого художника. Я знаю, что Сезанн, Пикассо и многие другие великие художники высоко ценили этот рассказ, и теперь я понимаю, почему.