Последние издания книг Жан-Батист Мольер

Lorsque Moliere fait jouer Les Femmes savantes en 1672, un an avant sa mort, il ne moque ni les femmes ni le savoir, mais cette ostentation des connaissances qui contrevient a ce qu’on nomme alors l’honnetete. Son sujet comme son ecriture, en cinq actes et en vers, en font l’une des plus achevees de nos comedies. La piece pourtant ne correspond plus a l’air du temps. L’heure est aux grands spectacles ; Lully vient d’obtenir du roi un monopole sur le theatre accompagne de musique, et Moliere semble venir trop tard : Les Femmes savantes ne rencontrent donc qu’un premier succes limite. La piece s’impose cependant des la fin du siecle, et cette fois pour toujours, par le brio de la satire, le mordant de la raillerie, et les ressources d’un comique que rien n’a pu vieillir.
Edition de Claude Bourqui.

Pour se venger d'avoir ete battue par son mari Sganarelle, Martine le fait passer pour un medecin, mais si fantasque qu'il faut le bastonner pour qu'il accepte d'exercer son art. Contre toute attente, ce medecin malgre lui fait merveille. Au mois d'aout 1666, la piece rencontre un succes eclatant devant le public du Palais-Royal. C'est que Moliere, au sommet de son art, combine avec eclat le vieil heritage de la farce francaise et la lecon de la commedia dell'arte, non sans emprunter a ses propres pieces anterieures. Simple assemblage de sources diverses ? Certainement non, mais une piece construite pour mettre en valeur les exploits de Sganarelle joue par Moliere lui-meme, une piece dont l'allant ne faiblit jamais et ou le genie du dramaturge - acteur, farceur, metteur en scene - n'oublie jamais l'action. Lui-meme nous l'avait dit : « Les comedies ne sont faites que pour etre jouees. »
Edition de Bernadette Rey-Flaud
Notes complementaires de Claude Bourqui.

« Marotte. Voila un laquais, qui demande si vous etes au logis, et dit que son maitre vous veut venir voir.
Madelon. Apprenez, sotte, a vous enoncer moins vulgairement. Dites : «Voila un necessaire qui demande si vous etes en commodite d’etre visibles.» Marotte. Dame, je n’entends point le latin, et je n’ai pas appris, comme vous, la filofie dans Le Grand Cyre.
Madelon. L’impertinente ! le moyen de souffrir cela ! et qui est-il, le maitre de ce laquais ? Marotte. Il me l’a nomme le marquis de Mascarille. Madelon. Ah ma chere ! un marquis, oui, allez dire qu’on nous peut voir. C’est sans doute un bel esprit, qui aura oui parler de nous. » Les Precieuses ridicules sont la premiere comedie imprimee de Moliere, mais le texte publie n’est que l’image silencieuse de ce qui fit en 1659 son succes immediat : un theatre vivant et neuf, car cette courte piece en un acte et en prose affichait son parti pris en faveur du spectaculaire, du jeu des acteurs, de ce qu’on voit et qu’on entend, de ce que l’ecrit justement ne transmet pas. Sa nouveaute prit a rebours les idees recues sur la comedie : spectateurs conquis et rivaux depasses surent alors que plus rien ne serait comme avant sur les scenes parisiennes du xviie siecle.
Introduction, notes et commentaires par Claude Bourqui.

Deux jeunes gens profitent de l'absence de leurs peres pour mener a bien leurs amours. Lorsque les peres reviennent, ils decouvrent les fredaines de leurs fils pour lesquels ils avaient d'autres projets de mariage. Toutes les ruses de Scapin viennent alors s'opposer a leur volonte de faire plier les jeunes gens.
Le sujet de sa piece, en 1671, Moliere l'emprunte a une comedie latine de Terence. Mais il y ajoute la figure de Scapin, farceur sublime qui de bout en bout mene le jeu sur une scene ou son corps virevolte, contrefait sa voix, change d'accent et de gestes, Scapin, fourbe genial qui enferme son maitre en un sac et va jusqu'a jouer le mort, avant de ressusciter d'un bond.
Boileau en fut trouble qui, «dans ce sac ridicule ou Scapin s'enveloppe», ne reconnaissait «plus l'auteur du Misanthrope». Et cependant, tout le talent de Moliere est bien la, dans cette savante alliance de la comedie et de la farce, dans cette diversite de ressources comiques unies par une secrete alchimie dont on ne saurait percer le secret.
Edition de Jean Serroy.

«Monsieur Jourdain : Et comme l'on parle, qu'est-ce que c'est donc que cela ?
Maitre de philosophie : De la prose.
Monsieur Jourdain : Quoi ? Quand je dis : «Nicole apportez-moi mes pantoufles et me donnez mon bonnet de nuit», c'est de la prose.
Maitre de philosophie : Oui, Monsieur.
Monsieur Jourdain : Par ma foi, il y a plus de quarante ans que je dis de la prose sans que j'en susse rien, et je vous suis le plus oblige du monde de m'avoir appris cela.»
Lorsque Moliere fait jouer pour la premiere fois Le Bourgeois gentilhomme a Chambord en 1670 devant le Roi et la cour, Monsieur Jourdain n'est pas seulement un pere qui entrave les projets de mariage de sa fille. Car, bien au-dela de cette histoire d'amour traditionnelle, la comedie-ballet se deploie en un grand spectacle avec danses et musique, ou le comique et la satire prennent constamment pour cible le bourgeois qui s'est mis en tete de devenir gentilhomme et finit en mamamouchi ridicule. Heros de l'illusion comme Tartuffe, monomane comme Harpagon, rien ne peut l'arracher a sa folie de noblesse.
Edition presentee et annotee par Jacques Morel.
Notes complementaires de Jean-Pierre Collinet.

Лучшие пьесы зарубежной литературы в одной книге. В свое время их считали новаторскими, актуальны они и по сей день: эти произведения проходят в школе, по ним ставят многочисленные спектакли.
С утонченным юмором и неизменным остроумием Оскар Уайльд погружается в перипетии викторианской эпохи. Персонажи Уильяма Шекспира живут, справляются с человеческими страстями. Пьер Бомарше привносит в коллекцию изящество и легкость французской комедии, в то время как Гауптман демонстрирует мощь реализма.
Этот сборник станет вашим путеводителем в мире зарубежной драматургии признанных классиков.
Подарок театралу!
Главные пьесы школьной программы в одной книге!
Самые популярные пьесы, которые ставят во всех театрах!

Molière [Jean-Baptiste Poquelin] (1622-1673): Clermont Koleji’nde Latin ve Yunan dili ve edebiyatı dersleri aldı. Hukuk öğrenimi yaptı, bir süre sonra barodan ayrıldı. Oyunlarında insan gerçekliğini hayranlık verici bir derinlikle sergiledi. Klasik Fransız komedyasının kurucusu kabul edilen Molière, tiyatroda trup yöneticisi ve oyuncu olarak da çalıştı.

İlk kez 1671’de, Palais-Royal’de sahnelenen Scapin’in Dolapları büyük oyun yazarının kaleme aldığı son farstır. Yalnızca riske girmenin heyecanı için dolaplar çeviren arlanmaz entrikacı Scapin, genç efendisiyle onun dostuna yardım etme bahanesiyle babalarına türlü türlü oyunlar oynar. Molière ölümünden önce Scapin rolünü on sekiz defa oynamıştır. Scapin’in Dolapları günümüzde hâlâ Fransız tiyatrosunun en sık sahnelenen oyunları arasındadır.

Berna Günen (1979): Galatasaray Lisesi’nden mezun oldu. Galatasaray Üniversitesi’nde Uluslararası İlişkiler okurken Robert Schuman Bursu’na hak kazandı ve eğitimine Fransa’da Institut d’Etudes Politiques de Paris’de (Sciences Po) devam etti. Aynı okulda 20. Yüzyıl Avrupa Tarihi üzerine lisans, yüksek lisans ve doktora yaptı. İngilizce ve Fransızcadan çeviriler yapmaktadır.

Имена персонажей Мольера — скряга Гарпагон, обманщик Тартюф и другие — давно стали нарицательными и встречаются на каждом шагу. По сей день находятся те, кто, подобно Арнольфу из "Школы жен", считающему себя самым хитрым, не упускают шанса воспользоваться чужой наивностью. Вот почему комедии великого французского драматурга не утрачивают актуальности.

Гарпагон до того скуп, хоть и не беден, что даже невесту выбирает экономную, а дочь пытается выдать замуж за богатого старика. Вот только его близкие не согласны мириться с таким положением вещей…
Альцест — мизантроп, он ненавидит высшее общество, считая всех его обитателей интриганами. Но вот ирония: его дама сердца – настоящая светская львица и не желает отказываться от привычного круга…
Арнольф считает, что нашел способ избежать измены жены: сделать своей супругой совсем юную неискушенную девушку. Однако не тут-то было: невеста любит вовсе не его и совсем не хочет соблюдать огромный список нудных правил…

Собрание переводов классической комедии Ж.-Б. Мольера «Мизантроп» уникально: для книги отобраны лучшие интерпретации великой пьесы XVIII—XXI вв. — итоги работы переводчиков не только с прекрасным знанием иностранного языка, но с литературным талантом, легким владением родной речью. Это И. П. Елагин, В. С. Курочкин, Т. Л. Щепкина-Куперник, М. А. Донской. Альцест с его ригоризмом и несокрушимой ясностью критики оказался близок русскому мышлению. Именно поэтому переводы «Мизантропа» продолжают появляться.
Каждое время, каждая эпоха выбирает, кто же именно мизантроп в «Мизантропе». И хотя текст Мольера вроде бы остается неизменным, новые переводчики в новую эпоху дают свой ответ.

Из шести переводов, вошедших в книгу, два выполнены уже в нынешнем веке: первый — Д. Л. Быковым в 2018 г., второй — сделанный по заказу издательства ГИТИС перевод Натальи Шаховской — публикуется впервые.

Книга адресована широкому кругу читателей, интересующихся театральным искусством.

Господин Журден страстно мечтает попасть в высшее общество. Для этого он изо всех сил пытается подражать дворянам: заказывает портному костюмы, которые на самом деле выглядят нелепо; берет уроки музыки, танцев и фехтования, ничего в этом не понимая, а лишь растрачивая деньги на бесконечных учителей. "Оказывается, мы разговариваем прозой!" - с восторгом говорит он жене, демонстрируя свежеиспеченную образованность. И не замечает, что все потешаются над ним…
Хитрец по имени Тартюф, прикинувшись святошей, пользуется доверием хозяина и прибирает к рукам весь дом. Казалось бы, все это видят - но только не господин Оргон и его матушка, которым "благочестивый ученый" стал ближе всех родственников. Благодаря бессмертной комедии имя Тартюф стало нарицательным.
"Мещанин во дворянстве", "Тартюф", "Скупой", "Мнимый больной", "Мизантроп" - это золотой фонд мировой литературы.

Господин Журден страстно мечтает попасть в высшее общество. Для этого он изо всех сил пытается подражать дворянам: заказывает портному костюмы, которые на самом деле выглядят нелепо; берет уроки музыки, танцев и фехтования, ничего в этом не понимая, а лишь растрачивая деньги на бесконечных учителей. "Оказывается, мы разговариваем прозой!" — с восторгом говорит он жене, демонстрируя свежеиспеченную образованность. И не замечает, что все потешаются над ним…

Хитрец по имени Тартюф, прикинувшись святошей, пользуется доверием хозяина и прибирает к рукам весь дом. Казалось бы, все это видят — но только не господин Оргон и его матушка, которым "благочестивый ученый" стал ближе всех родственников. Благодаря бессмертной комедии имя Тартюф стало нарицательным.

"Мещанин во дворянстве", "Тартюф", "Скупой", "Мнимый больной", "Мизантроп" - это золотой фонд мировой литературы.

В основі класичної комедії Мольєра "Міщанин-шляхтич" лежить смішна історія про намагання багатого буржуа пана Журдена скидатися на дворянина. Головний комізм цього персонажа полягає в його незграбному наслідуванні чужої для нього культури, певній наївності і, чого там приховувати, глупстві. Жагою простакуватого буржуа користуються практично усі. А близькі люди, які потерпають від самодурства глави сімейства, роблять усе, щоб завадити втіленню його безглуздих рішень. Комедія Мольєра популярна уже понад 300 років.

Вона входить до обов'язкової шкільної програми з курсу "Зарубіжна література" у 8 класі.

Предлагаем вашему вниманию классическую комедию Мольера "Мизантроп" (1666).
Для широкого круга читателей.

Жан-Батист Мольер – выдающийся французский комедиограф XVIII века, многие пьесы которого не были забыты и входят по сей день в театральные репертуары. Особенной популярностью пользуется комедия «Тартюф, или Обманщик».

Представляем музыкальную аудиопостановку «Тартюф», созданную по этой пьесе.

Изначально комедия была направлена против католического духовенства, обличая лицемерие многих служителей церкви. Однако это вызвало серьёзное возмущение в обществе, и тогда Мольер сделал главным героем обыкновенного приживалу, ханжу, скрывающего за лживыми благочестием и набожностью своё настоящее лицо. Чуть позже пьеса превратилась в сатирический социальный памфлет, где обличаются и другие человеческие пороки.

Послушайте аудиопостановку знаменитой пьесы в современном звучании.

Хитрец по имени Тартюф, прикинувшись святошей, пользуется доверием хозяина и прибирает к рукам весь дом. Казалось бы, все это видят — но только не господин Оргон и его матушка, которым "благочестивый ученый" стал ближе всех родственников. Благодаря бессмертной комедии имя Тартюф стало нарицательным.

Господин Журден страстно мечтает попасть в высшее общество. Для этого он изо всех сил пытается подражать дворянам: заказывает портному костюмы, которые на самом деле выглядят нелепо; берет уроки музыки, танцев и фехтования, ничего в этом не понимая, а лишь растрачивая деньги на бесконечных учителей. "Оказывается, мы разговариваем прозой!" — с восторгом говорит он жене, демонстрируя свежеиспеченную образованность. И не замечает, что все потешаются над ним…

Harpagon n'a jamais quitte l'affiche. Il a endosse tous les costumes, pris les traits les plus divers, change d'emploi bien souvent. Au prodigieux spectacle de ce bourgeois richissime, de cet usurier possede tyrannisant une famille charmante, faut-il rire ou pleurer ? Faut-il plaindre ou hair ce forcene qui enterre son or et ne donne jamais mais "prete le bonjour"? Moliere etait le meilleur, le plus aimable et genereux des hommes.
Son public lui reclamait des farces et des bouffonneries. Mais son genie comique cache mal un des auteurs les plus noirs et les plus feroces, l'inventeur de ces monstres d'egoisme, de ces nevroses que sont Alceste, Dom Juan, Arnolphe et Harpagon, nos semblables, nos freres.

Pour son adieu au theatre et a la vie, avec une premonition dechirante, Moliere donne une comedie « melee de musique et de danse », un chef-d'oeuvre de force et de gaiete. A 51 ans, epuise, il coiffe le bonnet d'Argan, le malade imaginaire esclave de sa manie et jouet de ses nerfs. Bourgeois hypocondriaque, il pretend marier sa fille, l'impertinente et joyeuse Angelique, a ce nigaud de Thomas Diafoirus, son medecin personnel. Plus pitoyable que mechant, celui-ci reve que la Faculte le recoive comme l'un des siens. Moliere compose la plus puissante satire qu'on fit jamais sur cette science parfois imbecile. Pour faire rire, il fait du faux avec du vrai, et donne le spectacle bouleversant de sa propre agonie.

En 1664, Dom Juan dechaine le scandale et souleve les passions. Moliere a deja ridiculise la societe de son temps, precieux, marquis, medecins, devots. Le personnage de Dom Juan, figure exemplaire de l'impiete et de l'atheisme, lui offre un sujet plus dangereux encore. Ce grand seigneur est le diable en personne. Il blaspheme, meprise ses creanciers, etincelle d'esprit et de mechancete. Il seduit mille femmes, pour les humilier apres.
A ses cotes, son valet, Sganarelle, est terrorise par son insolence, son aisance, son cynisme. Aujourd'hui encore, le genie et le miracle de Moliere, dont la voix s'eleve chaque soir dans tous les theatres du monde, nous fait rire et fremir.

Вторая крупная пьеса мирового драматурга, сюжет которой позаимствован у испанского писателя Николо Секки. История двух сердец, горячо любящих друг друга, и тем не менее прерывающих свою любовь сценами ревности, полного равнодушия, возврата подарков, но в конце концов в самый разгар ссоры опять примиряющихся.

Одна из комедий Жана-Батиста Мольера, берущая за основу сюжет классической античной комедиографии – «Брюзгу» Менандра. Главный герой «Мизантропа», молодой Альцест, слишком честен и прямолинеен для жизни в обществе. Слишком строгие понятия о нравственных законах и чести, благое желание оценивать простых смертных по наивысшим критериям угрожают потерей верных друзей, разрывом с любимыми и попаданием в неприятные истории. Пьеса о том, что выбор между общественными приличиями и высотами духа может привести к полному краху.