Отзывы о книге Картинные девушки. Музы и художники: от Рафаэля до Пикассо

Не знаю почему, но эта книга не тронула. Ожидалось нечто большее. Начинала читать с восторгом, потому что это ну прямо моя тема. Ну просто как под читателя, по запросу.

Первые главы шли еще более или менее нормально. Видимо на волне интереса и предвкушения. А потом появилось ощущение, что история идет по какому-то кругу. Но такого ведь не может быть? Все художники разные - стили, годы жизни, истории...

Значит дело в самой книге.

Мне кажется, что дело тут вот в чем. Художники, как и другие великие творческие люди, явления редкие и штучные. Жизнь - огонь. Судьба - взрыв. Картины - отражение внутренних войн. Чистые, отфильтрованные эмоции, без примесей или осадка. И тогда картина - в сердце.

А.Матвеева приземлила этих небожителей и собрала их истории под одну обложку. Эдакая малосемейка. И…

Потрясающая книга. От всего сердца вам рекомендую с нею ознакомиться! Певучий слог автора, ёмкая манера изложения и полное погружение в эпоху творцов. Музы выходят на передний план, освещая другую, притаившуюся часть истории знаменитых полотен и мастеров.

Больше всех запомнились главы о Мизии Серт или попросту Марии Годебской, стоявшей у истоков знаменитого "Ревю Бланш"; о Карле Брюллове и Юлии Самойловой - восхищаюсь. Две души хранили верность искусству и своей дружбе. Смелые и озорные, особенно Юлия. Не стеснялась вообще ничего, жила по своим правилам. Анна Матвеева столь проникновенно пишет о взаимной нежности, перипетиях судеб натурщиц и художников, что я откладываю книгу и ухожу в музыкальный астрал. Финал этого сборника всколыхнул сердце непередаваемой нежностью и, в то же время,…

Это сборник биографий художников. Анна Матвеева изо всех сил старается убедить меня, что их модели весьма важны, я же скажу: иногда да, важны, но иногда и не особенно. Часто смотрю по телику "Искусственный отбор" и родственные программы об искусстве, поэтому большинство имеющихся в книге рассказов в общих чертах знал. Знаю и кое-какие истории, не вошедшие в книгу. Нужны ли мне изнурительные подробности с десятками имён? Скажу честно: нет. Биография -- не главное в художнике. Сами по себе они

люди как люди. Любят деньги, но ведь это всегда было... [...] Ну, легкомысленны... ну, что ж... и милосердие иногда стучится в их сердца... обыкновенные люди...

Бесспорно, если бы Воланд говорил о художниках, он не сказал бы, что они обыкновенные. Нет, люди искусства как правило необыкновенные. Однако…

Скажу вам, как человек увлекающийся художественным искусством, это кладезь знаний в живописи. Помимо биографии художника, автор рассказывает интересные факты из жизни художников. За основу взяты натурщицы, но тут можно найти информацию и об истории популярных картин и где они сейчас находятся.

На некоторых художниках мне приходилось делать перерыв, потому что эмоции зашкаливали. Эмоции от того, как сложилась жизнь у художников и натурщиц.

Творческих людей сложно понять и принять, но они заслуживают внимания.

Очень много узнала о Мане, Пикассо и Рубенсе. Не смотря на то, что я постоянно слушаю лекции и ищу новую информацию о художниках, в книге нашла много именно сокровенного и личного.

Обязательно буду читать вторую книгу из этой серии.

Рекомендую всем кто хочет узнать что-то новое о…

Это было наслаждение – спокойное, эстетическое, глубинное. А вкупе с голосом автора полное единение с ним и погружение в тему, любимую ещё с предмета “История искусств” в художке у обожаемой Натальи Давыдовны Кочубеевской. Много исторического, но это не просто чтение про разные эпохи, а заброс с точки конкретной картины, к которой у тебя своё личное отношение, и поэтому ты – соучастник. Кое-что обо всём этом уже знаешь, видел же – лучше один раз увидеть, поэтому перемещение в “туда” моментальное. Книга не только о девушках, самым прекрасным из которых не суждено было состариться, “умерев молодым, остаёшься красивым и юным навек. Будучи живым, идёшь дальше, старея и разочаровываясь в себе и окружающих”, фигуры художников мне всё же заслоняли образы девушек. Жизнь богемы, людей с особым…

В книге рассказывается про самых известных натурщиц самых известных художников. Правда, очень часто о биографии художников говориться гораздо больше, чем о его "картинной девушке", видимо это потому, что их биографии полны белых пятен. Тем не менее, читать интересно.

5/5 JulyFox

"Натурщица – полноправная участница как провала, так и успеха любой картины." Только в отличии от художника её имя известно узкому кругу лиц, зачастую это специалисты в области искусства и ценители живописи. Мы восхищаемся полотнами гениальных мастеров, но практически ничего не знаем об изображенных на них женщинах, а ведь без них не было бы шедевров, которыми восхищается весь мир.

Кто они музы великих художников? Кем были женщины, которых художники запечатлели на своих полотнах и тем самым подарили им вечную жизнь? Анна Матвеева в своей работе приоткрыла нам завесу этой тайны. Из книги можно узнать кто вдохновлял Праксителя и Апеллеса, Сандро Боттичелли и Рафаэля Санти, Рубенса и Рембрандта, Брюллова и Мане, Модильяни и Матисса, Пикассо и Дали и других художников.

В книге представлены их…

Анна Матвеева собрала в своей книге 18 историй о взаимоотношениях известных живописцев и женщин, сыгравших знаковую роль в жизни и творчестве художников.

Читая и разглядывая упомянутые в книге женские портреты, порой сложно понять и разделить восхищение, с которым мастера смотрели на своих возлюбленных. Так, муза Рубенса была дамой полной с дрябловатой кожей и «бело-розовым зефирным телом», но фламандскому художнику Елена Фоурман виделась самим совершенством!

Не все любящие женщины смогли пережить потерю своих обожаемых гениев. После смерти Модильяни Жанна Эбютерн выбросилась из окна будучи беременной. Покончила с собой и натурщица Матисса Лидия Делекторская, попросив положить с нею в могилу рубашку художника. Последняя жена Пикассо Жаклин Рок застрелилась после смерти мужа. Мир живописи…

Стихотворение Р. Рождественского в эпиграфе задаёт тон повествованию - здесь и поэзия, и жестокая проза жизни, когда речь идёт о натурщицах- "работницах- подёнщицах". А ведь без них не было бы шедевров- портретов, выполненных знаменитыми мастерами от античности до наших дней. Кропотливый труд писателя - освоение исторических материалов из ранних веков до художников 18 - 20-х веков. Проступает связь времён, связь поколений художников,- без обращения к историческим ценностям настоящее искусство не может жить полноценно. Художники 18- 19 веков часто вдохновлялись искусством древней Греции, её мифами, легендами, прекрасными афинянками, такими, как Фрина, множество раз запечатлённая в образе Венеры, Афродиты на холстах и в скульптурах. Натурщицы, о которых зрители часто не знают ничего,- о…