Олег Анатольевич Нестеров — российский музыкант, поэт и композитор, продюсер, телеведущий, писатель. Лидер московской группы «Мегаполис» (вокал, гитара) и проекта «Капелла берлинских почтальонов», глава рекорд-лейбла «Снегири-музыка».
Олег Нестеров родился 9 марта 1961 года в Москве. Учился в средней школе № 70 с углублённым изучением немецкого языка. Кроме уроков немецкого языка, некоторые другие предметы в школе также преподавались на немецком. В 1975 году по программе обмена выехал в ГДР, жил в Дрездене, в немецкой семье.
После школы поступил в Московский электротехнический институт связи, который окончил в 1983 году по специальности «Передача дискретной информации». Затем три года учился в Московской студии музыкальной импровизации. Работал инженером-электронщиком на международной телефонной станции в Москве до 1988 года.
В 1988 году Олег Нестеров возглавил московскую рок-группу «Мегаполис», вокалистом, гитаристом и основным автором песен которой является до настоящего времени.
Олег Нестеров также занимается преподавательской деятельностью — ведёт курс «Продюсирование музыкального проекта» в Государственном университете управления и в МГУ.
Ведущий телепрограммы «По волне моей памяти» (ОРТ, Зарубежное вещание).
Олег Анатольевич Нестеров — российский музыкант, поэт и композитор, продюсер, телеведущий, писатель. Лидер московской группы «Мегаполис» (вокал, гитара) и проекта «Капелла… Развернуть
Описание с официального канала youtube:
Привет, пупуся. Меня зовут Ника Водвуд, мне 23, я живу в Москве и работаю копирайтером в рекламном агентстве Instinct BBDO. Еще я иллюстратор и автор комиксов про Пёсю и Лиззи, у меня есть онлайн-магазин, где я продаю свои комиксы и другие штуки: shop.nixelpixel.com. На этом канале я выкладываю свои каверы под укулеле и гитару, методы приготовления еды, влоги о путешествиях по миру, чето про косметику, свои рассуждения о всяких штуках, в том числе о феминизме и related stuff, потому что я интерсекциональная феминистка.
Описание с официального канала youtube: Привет, пупуся. Меня зовут Ника Водвуд, мне 23, я живу в Москве и работаю копирайтером в рекламном агентстве Instinct BBDO. Еще я… Развернуть
Анна Меньшова, более известная как Хельга Патаки чем только не занимается. Она и музыкант-дудочник (флейта, свирель), режиссёр, и детская писательница и поэтесса (член СП России), театральный педагог, и даже обладательница гран-при фестиваля «Оскольская лира». Автор краеведческого проекта - прогулок по непарадной стороне городов "Город наизнанку", серии семейных игр-прогулок "Городское ралли" (издательство "Самокат), дипломант международной премии IBBY, член жюри и организатор театральных и книжных фестивалей. В 2005 г. окончила Литературный институт имени А. М. Горького. Лидер группы «Быдлос Бенд».
Анна Меньшова , более известная как Хельга Патаки чем только не занимается. Она и музыкант-дудочник (флейта, свирель), режиссёр, и детская писательница и поэтесса (член СП… Развернуть
Илья Игоревич Лагутенко советский и российский рок-музыкант, поэт, артист, певец, лидер группы «Мумий Тролль».
Илья родился 16 октября 1968 года в Москве. В 1969 году, когда мальчику было шесть месяцев, после неудачной операции умер его отец, архитектор Игорь Витальевич Лагутенко. Семья переехала в родной город матери — Владивосток.
Илья успешно учился в средней школе № 9 с углублённым изучением китайского языка. Пел в детском хоре, с которым объездил полстраны. Первую музыкальную группу — «Бони Пи» — Илья основал в детстве. Илья закончил Дальневосточный государственный университет, Восточный факультет по специальности «Страноведение» (востоковедение и африканистика).
В 1983 году организовал рок-группу «Муми Тролль», впоследствии переименованную в «Мумий Тролль». Служил в рядах Краснознаменного Тихоокеанского Флота. Стажировался и работал в КНР и Великобритании в качестве консультанта коммерческих фирм.
Мумий Тролль возобновил свою деятельность в конце 90-х. День выхода альбома «Морская» — 2 апреля 1997 года — стал переломным во всей истории русского рок-н-ролла. Популярность Ильи Лагутенко и группы «Мумий Тролль» за короткое время достигла небывалых высот. Группа выдержала годы бешеной славы и прочно заняла место на рок-Олимпе.
Илья Лагутенко пробует себя в кинематографе — как музыкант («Похитители книг», «Незнайка и Баррабас») и как актёр («Ночной дозор»). Он задаёт тон во внешнем виде, его стиль не раз был отмечен глянцевыми журналами Glamour и GQ. Илья — желанный гость светских мероприятий, сам он посещает их особенно охотно, если они посвящены благотворительности. «Мумий Тролль» был первым в России, поддержавшим организацию PSI по борьбе со СПИДом. Илья Лагутенко — представитель России в Международной коалиции по защите тигров (International Tiger Coalition).
Чтобы «обеспечить будущее российской музыки» и просто собрать вокруг «Мумий Тролля» ещё больше талантов, Илья Лагутенко стал инициатором создания первой в России социальной сети для творческих людей ikra.tv.
В редкие часы досуга Илья пишет картины. С 2009 года музыкант работает над «Книгой странствий» из четырёх томов, посвящённой путешествиям «Мумий Тролля».
Илья Игоревич Лагутенко советский и российский рок-музыкант, поэт, артист, певец, лидер группы «Мумий Тролль». Илья родился 16 октября 1968 года в Москве. В 1969 году, когда… Развернуть
Барабанщик, известен, прежде всего, по работе в поп-панк-группе Blink-182.
Джоанна Стингрей (урождённая Джоанна Филдс) — американская певица, актриса, музыкальный продюсер и общественный деятель, одна из значимых персон и популяризаторов советской и пост-советской рок-культуры на Западе, вклад которой трудно переоценить.
Родилась 3 июля 1960 года в Лос-Анджелесе, в семье мультимиллионера, владельца крупной компании по торговле землёй и недвижимостью.
Ранние годы биографии Джоанны не предполагали, что она станет рокером и знаменитостью в стране с противоположными, чем ее родина, устоями. Девочка училась в Beverly Hills High School, где была членом школьной команды чирлидеров. Серьезно занималась плаванием и выигрывала соревнования.
Музыка вошла в жизнь Филдс, когда та поступила в Университет Южной Калифорнии. Там появились первые песни, а в 1983-м начинающая певица выпустила и первый альбом «Beverly Hills Brat» с четырьмя композициями. На обложке было указано только имя девушки. Псевдоним Стингрей Джоанна взяла позже, так она маскировалась перед агентами спецслужб по обе стороны океана.
В 1984 году Джоанна впервые посетила СССР. Во время этой поездки, в Ленинграде она была очарована русским роком, а также познакомилась с Борисом Гребенщиковым, который впоследствии стал её другом.
В последующем, многократно приезжала в СССР в 1980-х годах, подолгу жила в стране, была знакома со многими советскими рок-музыкантами (группы «Кино», «Аквариум», «Алиса» и другие), сотрудничала с ними.
В 1986 году Джоанна Стингрей выпустила знаковый альбом, двойной сборник-сплит «Red Wave» («Красная волна») — первый на Западе альбом с записями нового русского рока. В альбоме были представлены четыре ленинградские группы: «Аквариум», «Кино», «Алиса» и «Странные игры». Исходники Стингрей вывезла, пряча кассеты в одежде и обуви. Подобного демарша советская власть американке не простила, запретив на полгода въезд в страну
2 ноября 1987 года вышла замуж за гитариста группы «Кино» Юрия Каспаряна, с которым впоследствии развелась.
В 1996 году совместно с Александром Липницким создала документальный фильм о Викторе Цое «Солнечные дни».
В этом же году вернулась жить в США, где продолжает заниматься музыкальной деятельностью. Время от времени приезжает в Россию.
Джоанна Стингрей (урождённая Джоанна Филдс) — американская певица, актриса, музыкальный продюсер и общественный деятель, одна из значимых персон и популяризаторов советской и… Развернуть
Эдмунд Криспин (настоящее имя Роберт Брюс Монтгомери) — писатель, автор детективных романов. Псевдоним был взят от персонажа романа Майкла Иннеса «Hamlet, Revenge!»(1937).
Родился в Чешем-Бойс, Букингемшир в шотландско-ирландской семье. Отец — Роберт Эрнест Монтгомери, государственный служащий, мать — Марион Блэквуд Джарви, домохозяйка.
Образование получил в лондонской школе Merchant Taylor и в колледже Св. Джона Оксфордского университета, который закончил в 1943 году со степенью бакалавра современной лингвистики. Во время учебы он зарекомендовал себя великолепным музыкантом, был органистом и хормейстером студенческой капеллы. В 1944–1945 годах работал школьным учителем в Шрусбери.
После знакомства с романом Д. Д. Карра «Кривая петля» начал писать. В 1944 году издательство Gollanz опубликовало его первый роман — «Дело о золотой мушке». Герой этого произведения — эксцентричный, иногда сумасбродный, оксфордский профессор Джервас Фен — стал впоследствии серийным персонажем писателя. Считается, что прообразом Фена был хороший знакомый Криспина оксфордский профессор W. E. Moore. Роман «Дело о золотой мушке» вошел в список лучших произведений об убийствах в запертой комнате.
Начиная с 1945 года стремительно развивалась музыкальная карьера Монтгомери. Он выступал с концертами как пианист и органист, сочинял церковную музыку, музыку к кинофильмам. Роберт Брюс Монтгомери получает известность как автор вокальной и хоральной музыки, в 1951 году выходит в свет его «An Oxford Requiem».
1940–1950-е годы ХХ века были самыми плодотворными в творческой жизни писателя. Автор опубликовал девять романов. Сложность сюжетов, невероятные решения и наличие в творчестве Криспина "закрытых комнат" ставят его в один ряд с мэтрами "Золотого века" детектива.
Криспин построил особняк в Девоне и собрал огромную коллекцию пластинок классической музыки. В 1961 году вышел ставший популярным фильм "Raising the Wind", к которому Криспин написал и сценарий, и музыку. Но после 1953 года наступило затишье — в течение 25 лет Эдмунд не написал ни одного нового произведения. В это время он был ведущим британским критиком детективного жанра, его обзоры публиковались в "Sanday Times" до 1967 года. Криспин также отредактировал несколько сборников научно-фантастической литературы.
Отсутствие новых произведений было вызвано тем, что любовь Эдмунда к спиртному переросла в хронический алкоголизм. Он не мог писать не только романы, но с некоторого времени и статьи. Некогда богатый писатель стал испытывать постоянную нужду в деньгах. За три года до смерти Криспин женился на своем секретаре Ан Клементс, но страсть к алкоголю все больше губит его. Клементс до самой смерти Криспина была его ангелом-хранителем, кормила, ухаживала, меняла белье. Закончил свои дни Криспин в Dartington Parish Church.
Незадолго до смерти Монтгомери опубликовал свой последний роман — "Проблеск луны" (1977 г.). Английский писатель Кингсли Эмис, друг юности Роберта Брюса, в своих воспоминаниях написал, что жизнь Криспина представляет собой классическую трагедию человека, исчерпавшего свой талант и пытавшегося найти забвение в алкоголе. Алкоголизм привел к ранней смерти писателя от сердечного приступа 15 сентября 1978 года.
Эдмунд Криспин (настоящее имя Роберт Брюс Монтгомери) — писатель, автор детективных романов. Псевдоним был взят от персонажа романа Майкла Иннеса «Hamlet, Revenge!»(1937).… Развернуть
Алан Лазар родился в Южной Африке, где был клавишником и продюсером группы Mango Groove — обладателя многочисленных платиновых дисков. Они выступали на инаугурации Нельсона Манделы. Алан также написал African Dream, a Song of the Decade nominee. Переехал в США в качестве ученого Fulbright Scholar и завершил обучение в Film School университета Южной Калифорнии.
Он создал музыку более чем для 30 фильмов и телевизионных шоу, в том числе «Секс в большом городе» и An American Crime.
Саундтрек Алана к Paradise/Jerusalema был признан одним из лучших за 2010 г. по версии журнала Film Music. Документальный фильм о дикой природе, снятый им для National Geographic, Swamp of the Baboons, был номинирован в 2010 г. на получение Эмми как Лучшая программа о природе. Из недавних его работ можно отметить броский трек к Real Housewives of Beverly Hills.
Алан является генеральным директором Lalela Music — библиотеки для создания музыки для кино и телевидения.
Сейчас Алан Лазар живет со своей семьей и тремя собаками в Лос-Анджелесе, штат Калифорния. «Бродяга» — его первый роман.
Алан Лазар родился в Южной Африке, где был клавишником и продюсером группы Mango Groove — обладателя многочисленных платиновых дисков. Они выступали на инаугурации Нельсона… Развернуть
Сэр Элтон Геркулес Джон (урожденный Реджинальд Кеннет Дуайт) — британский певец, пианист и композитор, радиоведущий.
Реджиналд Кеннет Дуайт родился в Пиннере, Англия, в семье майора ВВС Стэнли Дуайта и его жены Шейлы (в девичестве Харрис). Юный Дуайт был воспитан прежде всего матерью, отца же видел нечасто. Стэнли и Шейла развелись в 1962 году, когда Дуайту было 15. Его мать вышла замуж за Фреда Фейрбразэра (Шейла Фэйрбразер) (Fred Farebrother), которого Элтон с любовью называл «Дерф». Дуайт начал играть на фортепиано, когда ему было четыре. Он был в состоянии сыграть любую мелодию. В одиннадцать лет он выиграл стипендию в Королевской Консерватории, где обучался затем на протяжении шести лет.
В 1960 году Дуайт с друзьями собрали группу The Corvettes, которая начала с исполнения композиций Рэя Чарльза и Джима Ривза (на сцене Northwood Hills Hotel, в Миддлсексе), а в 1961 году превратилась в Bluesology. Днём он выполнял поручения для музыкальных издательств, по ночам же выступал соло в баре лондонской гостиницы и работал с Bluesology. К середине 1960-х годов Bluesology уже гастролировали в США — с такими ритм-энд-блюзовыми музыкантами, как The Isley Brothers, Major Lance, Дорис Трой, Патти ЛаБелль и The Bluebelles. В 1966 году группа приступила к сотрудничеству с Длинным Джоном Болдри (англ. Long John Baldry — часть прозвища последнего позже вошла в псевдоним Элтона Джона) и начала турне по Англии.
После неудачных прослушиваний в King Crimson и Gentle Giant Дуайт ответил на объявление в еженедельнике New Musical Express, размещённое Рэем Уильямсом, тогдашним руководителем отдела артистов и репертуара компании Liberty Records. Уильямс дал Дуайту сборник текстов, написанных Берни Топином — автором-песенником, отозвавшимся на то же самое объявление. Ни Дуайта, ни Топина в конкурсе не отобрали. Но Дуайт написал музыку на стихи Топина, которую затем отправил последнему по почте: так, в совместном творчестве по переписке зародилось партнёрство, которое продолжается и по сей день.
В 1967 году была записана первая композиция Элтона Джона и Берни Топина «Scarecrow» («Пугало»): после первой встречи, шесть месяцев спустя, Реджинальд Дуайт взял псевдоним Элтон Джон — в честь Элтона Дина и Лонг Джона Болдри. Некоторое время спустя, в 1972 году, он добавил себе среднее имя, Hercules: так звали коня в комедийном телесериале «Steptoe and Son».
Сэр Элтон Геркулес Джон (урожденный Реджинальд Кеннет Дуайт) — британский певец, пианист и композитор, радиоведущий. Реджиналд Кеннет Дуайт родился в Пиннере, Англия, в… Развернуть
Сомтоу, С.П. Псевдоним тайского композитора и писателя Папиниана Сачариткула Сомтоу (Somtow Papinian Sucharitkul), который использовал свою фамилию с начала своей карьеры в 1985 году, когда он переименовался в С.П. Сомтоу, сообщая, что любая книга, ранее подписаная Сачариткулом, при переиздании будет подписана С.П. Сомтоу (хотя некоторые книги для детей продолжали появляться, подписанные предыдущим именем).
Писатель хоть и является тайцем родился и вырос в Англии и Швейцарии в семье, где отец был дипломатом и которая имеет родственные связи с королевской семьей Таиланда. Окончил Итонский колледж и Кембриджский университет в Великобритании. Защитил диссертацию по музыковедению. Начал профессиональную карьеру как композитор. В 19 лет выступал с Голландским симфоническим оркестром. После завершения обучения в британском университете и периода жизни в США, Сомтоу стал примерно половину своего времени проводить в Таиланде, а другую половину — в Соединенных Штатах. В 1989 получил вид на жительство в США.
Сомтоу начал писать с детства. Его поэму, написанную в 11 лет, прочла Ширли Маклейн, и, решив, что она написана уже умершим автором, включила в свою антологию. С 1970-х годов Сомтоу публикуется в журнале научной фантастики Айзека Азимова; однако, подлинную известность ему принес роман Вампирский узел (Vampire Junction), написанный в стиле сплаттерпанк — история о двухтысячелетнем мальчике-вампире, который в 20-м веке стал рок-музыкантом. Помимо этого романа автором написаны еще несколько книг в жанре готической литературы. С 1998 по 2000 год он был президентом Horror Writers Association.
Автор 5 симфоний и одного балета. Так же им создан «Requiem 9/11», преподнесенный правительством Таиланда в дар жертвам терактов 11 сентября. В настоящее время художественный руководитель Бангкокской Оперы.
Сомтоу, С.П. Псевдоним тайского композитора и писателя Папиниана Сачариткула Сомтоу (Somtow Papinian Sucharitkul), который использовал свою фамилию с начала своей карьеры в 1985… Развернуть
Член союза писателей. Кандидат технических наук, окончил МВТУ им. Баумана. Начинал как сценарист в 2011 году. Автор нескольких серий экранизированных детективных сериалов для телевидения (Чужое счастье - 5-й канал, Дневной портье - 1-й канал и др.)
В конкурсе «Электронная буква 2020», в которой участвовало более 4000 авторов, книга «Матани» получила спецноминацию и премию 1млн.руб.
Приключенческий роман «Напрасная игра" (Ставок больше нет) попал в лонг-лист премии "Со слов очевидцев" в номинации "Лучший современный детектив", а также является номинантом премии "Русский детектив" - 2022.
Член союза писателей. Кандидат технических наук, окончил МВТУ им. Баумана. Начинал как сценарист в 2011 году. Автор нескольких серий экранизированных детективных сериалов для… Развернуть
Алёна Васнецова - писатель, популяризатор науки, литературный редактор, музыкант.
Алёна о себе:
В детстве я мечтала стать дрессировщицей слонов или журналистом, поэтому выучилась на агронома. А теперь работаю литературным редактором и играю бразильскую самбу в коллективе Samba Real. На карнавале в Рио пока не побывала, но всё ещё впереди.
Алёна Васнецова - писатель, популяризатор науки, литературный редактор, музыкант. Алёна о себе:
В детстве я мечтала стать дрессировщицей слонов или журналистом, поэтому… Развернуть
Карлтон Меллик III родился 2 июля 1977 года в городе Феникс в Аризоне. Живёт в Портланде в Орегоне. Поёт в портландской группе “Popes That Are Porn Stars”. Снялся в ужастике “The Ancient” (2005).
Меллик-третий провозглашается одним из ведущих авторов литературного течения “Bizarro” (от bizzare – «странный, причудливый, эксцентричный»), «жанра непристойности и освобождения» в кино и литературе. Среди главных произведений этого направления называют “Slaughtermatic” Стиви Айлетта (Steve Aylett), “Razor Wire Pubic Hair” Карлтона Меллика-третьего, “Blood Electric” Кенджи Сиратори (Kenji Siratori), “Pseudo City” Д. Харлана Уилсона (D. Harlan Wilson), “Foop!” Криса Дженоа (Chris Genoa), “Dead Bitch Army” Андре Даза (Andre Duza), “Angel Dust Apocalypse” Джереми Роберта Джонсона (Jeremy Robert Johnson), “Shall We Gather at the Garden?” Кевина Л. Донайхи (Kevin L. Donihe), “Yфroppa” Майка Филбина, “Spider Pie” Алиссы Стурджилл (Alyssa Sturgill), “Last Burn In Hell” Джона Эдварда Лаусона (John Edward Lawson) и еще произведения некоторых других авторов из онлайнового комьюнити Mondo Bizarro.
С другой стороны, многие критики просто относят творчество «восходящей звезды культового андеграундного течения» Меллика-третьего, эту «уникальную смесь мрачных причудливых панковских фантазий и кощунственной сатиры», эти романы «наполненные ирреальными извращениями, абсурдными обществами и персонажами, испорченными даже больше, чем мы сами», к ужасам.
Нашим читателям Меллик-третий может быть знаком по рассказу «Августовское порно» (“Prono in August”, 2002 в “Random Acts of Weirdness” (составитель – Брайан Найт (Brian Knight), изданному в составе антологии «Лучшее за год: Мистика. Магический реализм. Фэнтези» (оригинальное название – “The Year's Best Fantasy and Horror: Sixteenth Annual Collection”, 2002; выдвигалась на “Bram Stoker Award”-2004 и “Locus”-2004 (3 место)), составленной Элен Датлоу (Ellen (Sue) Datlow, 1949) и Терри Виндлинг (Terry Windling, 1958).
Меллик-третий начал публиковаться относительно недавно, но уже к настоящему времени у него вышло довольно много “анти-романов” – “Satan Burger” (2001), “Electric Jesus Corpse” (2002; первый сочиненный Мелликом роман, написан в 1995), “Razor Wire Pubic Hair” (2003), “The Baby Jesus Butt Plug” (2004), “Fishy-Fleshed” (2004), “The Menstruating Mall” (2004) и “Ocean of Lard” (2005).
«Панковское фэнтези» (“Satan Burger”) считается самой известной книгой Меллика. Некоторое время этот роман возглавлял список бестселлеров онлайнового магазина Amazon.com в жанре ужасов. У Меллика уже готово продолжение этой книги – “Punk Land” (как раз должна выйти в сентябре 2005).
Также у Меллика вышли сборники “Sunset with a Beard” (2000; 14 рассказов), “Angel Scene. Teeth and Tongue Landscape” (2003; первое призведение – «психо-сексуальный киберпанк» Ричарда Кэдри (Richard Kadrey), второе – роман самого Меллика-третьего) и “The Steel Breakfast Era. The Decadent Return of the Hi-Fi Queen and Her Embryonic Reptile Infection” (2003; первое произведение написал Меллик, второе – Саймон Логан (Simon Logan)).
Рассказы и стихи Меллика-третьего печатались в “EOTU Ezine”, “Burning Sky”, “The Dream Zone”, “Parchment Symbols”, “Winedark Sea”, “Darkness Within”, “Fantasque”.
Также рассказы Меллика были включены в антологии “Strangewood Tales” (2001; составитель – Джек Фишер (Jack Fisher)), “Random Acts of Weirdness” (2002, составитель – Брайан Найт (Brian Knight)), “Tempting Disaster” (2005; составитель – Джон Эдвард Лоусон (John Edward Lawson)).
Меллик говорит, что на его творчество очень повлияли книги Рассела Эдсона (Russell Edson), Кэти Эйкер (Kathy Acker), Курта Воннегута (Kurt Vonnegut, 1922), Франца Кафки (Franz Kafka), Кейт Койа (Kathe Koja, 1960); также издавалась на русском как Кейт Коджа), Уильяма Берроуза (William Burroughs), Рона Дакрона (Ron Dakron), Арнольда Рабина (Arnold Rabin), Марка Америка (Mark Amerika), Дуга Райса (Doug Rice), Ланса Олсена (Lance Olsen), Роналда Сакеника (Ronald Sukenick), Джеффа ВандерМеера (Jeff VanderMeer) и Салмана Рушди (Salman Rushdie). Также он называет картины Гигера (H.R. Giger) и всех сюрреалистов и фильмы Яна Сванкмеера (Jan Svankmajer), Shinya Tsukamoto, Andrew Jodorowsky, братьев Квай (Quay) и Дэвида Линча (David Lynch).
Карлтон Меллик III родился 2 июля 1977 года в городе Феникс в Аризоне. Живёт в Портланде в Орегоне. Поёт в портландской группе “Popes That Are Porn Stars”. Снялся в ужастике… Развернуть
Лола Лафон — французская писательница, певица, композитор. Выход каждого своего романа она сопровождает серией концертов, связанных с книгой. Занимается активной политической деятельностью, участвуя в феминистском движении и движении антифа.
У Лолы Лафон французские, польские и русские корни. Ее детство прошло в Париже, Софии и Бухаресте. Она мечтала о карьере балерины, но стала писательницей. Первые три романа Лолы Лафон были встречены публикой тепло, но настоящий успех ей принес биографический роман о звезде гимнастики Наде Команечи "Маленькая коммунистка, которая никогда не улыбалась". Роман вышел во Франции в 2014-м году и собрал целую коллекцию литературных премий.
В 2006-м году она также записала первый музыкальный альбом «Grandir à l’envers de rien», в 2011-м — вторую пластинку под названием «Une vie de voleuse».
Лола Лафон — французская писательница, певица, композитор. Выход каждого своего романа она сопровождает серией концертов, связанных с книгой. Занимается активной политической… Развернуть
Дарья Лебедева — поэт, прозаик, литературный обозреватель. Родилась в Москве в 1980 г. Окончила исторический факультет Московского городского педагогического университета (2004), Литературный институт им. А. М. Горького (2015). В 2013 году вышла книга стихов «НетЛенки и ЕрунДашки», созданная в соавторстве с Еленой Борок. Член Союза писателей Москвы.
Дарья Лебедева — поэт, прозаик, литературный обозреватель. Родилась в Москве в 1980 г. Окончила исторический факультет Московского городского педагогического университета (2004),… Развернуть
Джеймс Макбрайд - американский писатель, музыкант и продюсер.
Джеймс родился в семье чернокожего баптистского священника Эндрю Д. Макбрайда и еврейской эмигрантки из Польши Рючел Дваджры Зильски. Джеймс вырос в Бруклине. Он был восьмым из 12 детей.
Макбрайд говорил:
Я горжусь своей еврейской историей ... Технически я полагаю, вы могли бы сказать, что я еврей, поскольку моя мать была еврейкой ... но она обратилась (в христианство). Итак, на этот вопрос должны ответить теологи. ... Я просто встаю утром, счастливый, что живу ".
В своих мемуарах «Цвет воды» (1995) Джеймс описывает жизнь в большой бедной американо-африканской семье, которую возглавляла его мать - белая еврейка. Она была строгой дочерью православного раввина. Во время своего первого брака с преподобным Эндрю Макбрайдом она обратилась в христианство и стала набожной христианкой. Мемуары, получившие Книжную премию Анисфилда-Вольфа, более двух лет входили в список бестселлеров New York Times и стали американской классикой. Его читают в средних школах и университетах по всей Америке. Книга была переведена на 16 языков и продана тиражом более 2,5 миллионов экземпляров.
Макбрайд окончил Оберлинский колледж в 1979 году.
Макбрайд - тенор-саксофонист Rock Bottom Remainders, группы авторов бестселлеров, которые также являются музыкантами. Он также гастролировал как саксофонист с легендой джаза Маленьким Джимми Скоттом и имеет свой собственный оркестр, который играет эклектичную смесь музыки. Он написал песни для Аниты Бейкер , Гровера Вашингтона младшего , Пура Фе и Гэри Бертона. Макбрайд написал музыкальную тему для сети Клинта Хардинга, документального фильма Джонатана Демме о Новом Орлеане «Право на возвращение» и внебродвейского мюзикла Эда Шокли « Бобо».
Джеймс Макбрайд - заслуженный писатель Нью-Йоркского университета.
У него трое детей от бывшей жены. Он живет в Нью-Йорке и Ламбервилле, штат Нью-Джерси.
Джеймс Макбрайд - американский писатель, музыкант и продюсер. Джеймс родился в семье чернокожего баптистского священника Эндрю Д. Макбрайда и еврейской эмигрантки из Польши… Развернуть
Стайнтор Расмуссен (Steintór Rasmussen, р. 1960) – известный фарерский музыкант, автор песен, поэт и писатель. Прославился как участник популярной фарерской рок-группы 1980-90-х годов «Франдур» (Frændur). Получил признание как автор сборников рассказов, стихотворений и книг для детей.
В 2016-2019 гг. Расмуссен выпустил серию из пяти детективов, первый из которых - «Смерть приходит в клуб вязания» - недавно вышел на русском языке.
В настоящее время живет с семьей в городе Клаксвуйк на Фарёрских островах.
Стайнтор Расмуссен (Steintór Rasmussen, р. 1960) – известный фарерский музыкант, автор песен, поэт и писатель. Прославился как участник популярной фарерской рок-группы 1980-90-х… Развернуть
Американский кинорежиссёр, сценарист и музыкант. Один из главных представителей американского независимого кинематографа. Неоднократный лауреат Каннского кинофестиваля.
Джейсон Джордан Сигел (англ. Jason Jordan Segel) — американский актёр, сценарист, писатель и музыкант.
Известен своими работами с продюсером Джаддом Апатоу, такими как «Чудики и чокнутые», «В пролёте», «Люблю тебя, чувак», «Немножко беременна», а также ролью в ситкоме CBS «Как я встретил вашу маму». Попал в «Как я встретил вашу маму» благодаря тому, что продюсеры давно являлись фанатами сериала «Чудики и чокнутые».
Написал сценарий к фильму «В пролёте», по словам Сигела, несколько эпизодов фильма взяты из его личного опыта, в том числе расставание в голом виде.
The Walt Disney Company пригласила Джейсона и Николаса Столлера для написания нового маппет-фильма. Сигел с детства любит маппет-шоу и чрезвычайно рад возможности работать над созданием фильма. Герой Джейсона Сигела в фильме «В пролёте» написал маппет-мюзикл «Дракула».
В соавторстве с Кирстен Миллер написал фэнтезийную трилогию Nightmares! (Nightmares!, 2014; The Sleepwalker Tonic, 2015; The Lost Lullaby, 2016), а также фантастический роман о виртуальной реальности Otherworld (2017).
Джейсон Джордан Сигел (англ. Jason Jordan Segel ) — американский актёр, сценарист, писатель и музыкант. Известен своими работами с продюсером Джаддом Апатоу, такими как… Развернуть
Пётр Николаевич Мамонов родился в Москве на Большом Каретном 14 апреля 1951 года. Ярко выраженными артистическими способностями обладал ещё в детстве — был отчислен из двух средних школ за то, что «устраивал цирк». В июне 1970 года сыграл в абсурдистском моноспектакле «„Левис“, он и есть „левис“ — ко́ттон посолидней» — спектакль прошел на задней площадке троллейбуса 5-го маршрута от «Психодрома № 2» до Савёловского вокзала.
Музыкой начал интересоваться ещё в 1960-е годы, вместе со школьными друзьями он основал группу «Экспресс», в которой сам играл на гитаре. Этот коллектив неоднократно выступал на школьных вечерах и домашних концертах, однако серьёзные занятия музыкой начались для Петра только в 1981 году, после знакомства с околомузыкальным деятелем Александром Липницким. Образовавшиеся «Звуки Му» не очень хорошо владели инструментами, поэтому стараясь компенсировать этот недостаток, Мамонов и Липницкий постоянно экспериментировали, используя во время выступлений кухонную утварь, спинки стульев и прочий нестандартный для музыкальных групп инвентарь. Период становления группы длился несколько лет. В 1984 году случился первый концерт на небольшом фестивале. Отыгранной программе сопутствовал успех; с тех пор группа получила некоторую известность и стала приглашаться на другие московские музыкальные мероприятия. Следующее «судьбоносное» выступление состоялось осенью 1985 года на прослушивании команд будущей рок-лаборатории, и с этого момента «Звуки Му» получили официальный статус и возможность гастролировать по другим городам Советского Союза.
Попытки запись студийных альбомов, по разным причинам – алкоголь, хаотичный поиск нужного звучания и т.п., долгие годы не давали никаких результатов. Лишь в 1988 году (спустя 7 лет после образования группы) вышел дебютный альбом «Простые вещи». В конце 1980-х была предпринята попытка продвижения группы на Запад, которая не принесла должного результата. Вскоре группа распалась. Пётр Мамонов в начале 90-х занимался сторонними музыкальными проектами, периодически собирались новые составы группы «Звуки Му».
В конце 1990-х годов состав группы «Звуки Му» сократился практически до одного человека, Петра Мамонова. Музыка стала ещё более экспериментальной и минималистичной. Группа перестала действовать как группа, а название «Звуки Му» стало, по сути дела, названием сольного проекта Мамонова.
Жанровая направленность группы не поддаётся точному определению, в их музыке присутствуют элементы пост-панка, электропопа, новой волны. Мелодика предельно скупа: почти все напевы опираются на одну ритмо-интонационную формулу — тоническую терцию минора, однако лаконизм мелоса компенсируется тембром голоса, богатейшим «видеорядом» сценического исполнения и нетрадиционными аранжировками (смесь причудливости и оригинального примитива). Все композиции отличает нетипичная драматургия: куплетная форма словно взрывается изнутри резким динамическим контрастом — либо на грани припева, либо в одной из строф.
Каждая песня представляет собой своеобразный спектакль, герой которого — личность, стоящая на «обочине жизни», вдали от привилегий нуворишей политики и искусства. Сценический образ Мамонова — это юродивый, «городской сумасшедший», жестикуляцией, телодвижениями и приплясываниями напоминающий шута. Как отмечалось в первой энциклопедии советского рока, в традициях древнерусской смеховой культуры Мамонов демонстрирует обществу изнанку человеческой жизни.
Помимо музыкальной и поэтической деятельности, Пётр Мамонов также известен как актёр театра и кино. В совершенстве владел английским и норвежским языками, его переводы публиковались во многих поэтических антологиях.
С 1995 года проживал в деревне Ефаново под Вереей Наро-Фоминского района Московской области.
После распада группы «Звуков Му» Пётр Мамонов находился в состоянии глубокой депрессии, не видел смысла жизни, ничего не хотел делать. «У меня был полный крах жизни. Я упёрся рогом в сорок пять лет, когда у меня и бабки были, и слава, и дети, и жена хорошая. А жить мне стало незачем». Выход из сложившейся тяжёлой ситуации нашёлся в православном христианстве: «Стал думать, для чего вообще жить, для чего мне эти отпущенные семьдесят — или сколько там — лет жизни. А прапрадед мой был протоиереем собора Василия Блаженного. Дай, думаю, куплю молитвословчик, посмотрю, о чём они там молятся». С тех пор он занялся самосовершенствованием в православии, стал регулярно посещать местную церковь, исповедоваться и молиться.
Занимался театральными проектами (спектакли «Есть ли жизнь на Марсе?», «Шоколадный Пушкин» и т.д.).
В 2006 году снялся в новом фильме Лунгина «Остров», где сыграл старца-целителя Анатолия — юродивого монаха, который в юности во время войны расстрелял друга и уже много лет в монастыре пытается отмолить грехи. Сначала артист не хотел соглашаться на роль, считая себя недостойным изображать святого, но, посовещавшись с духовником, всё-таки дал согласие. На роли других персонажей были приглашены такие известные актёры, как Виктор Сухоруков и Дмитрий Дюжев, однако именно Мамонов, сочетая эпатажность и духовность, «взорвал картину изнутри», по задумке режиссёра с успехом совместил свою религиозность последних лет с врождённой артистической эксцентрикой. «Мамонов не столько отца Анатолия играл, сколько самого себя. — вспоминал Лунгин. — Когда мы снимали молитву, это был крайне интимный момент. Это не игра была — Пётр молился так, как молится ежедневно». Впервые «Остров» показали на Международном фестивале православного кино и телепрограмм «Радонеж», где его признали лучшим христианским фильмом года. Все члены съёмочной группы побывали на приёме у патриарха Алексия II, Мамонов сказал патриарху, что если в результате просмотра фильма хотя бы один человек из десяти тысяч пойдёт в храм, «значит, мы выполнили свою задачу».
На волне успеха Лунгин позвал артиста в следующий свой фильм «Царь», сыграть роль Ивана IV Грозного, находившегося в противоречиях между жестокой тиранией и верой в Бога. По сюжету духовный человек митрополит Филипп II в исполнении Олега Янковского выступает против бездуховности и бесчеловечности власти, безрезультатно пытается спасти умирающую душу государя. Подобная идея пришла к режиссёру ещё во время создания «Острова», именно тогда он увидел в Мамонове «зерно, которое может стать ключом к этому образу». Однако, несмотря на большой бюджет и привлечение многих знаменитостей, картина уже не имела такого громкого успеха: получила в основном сдержанные рецензии и не отличилась разнообразием кинонаград. Некоторые кинокритики сошлись во мнении, что Мамонов на самом деле плохо подходит на роль царя, вместо грозного самодержца у него получился скорее не очень страшный юродивый, пакостный мелкий бес. «Образ царя у меня не вышел. Мелковат я для русского царя».
Начиная с 2008 года, Мамонов издаёт сборники своих поэтических афоризмов «Закорючки», короткие изречения на религиозную тему, определённым образом связанные с духовными поисками автора — всего вышло пять томов.
Продолжал заниматься творческой деятельностью.
24 августа 2019 года был госпитализирован с диагнозом «инфаркт миокарда», после чего ему с интервалом в две с половиной недели были сделаны две успешные операции на сердце. 12 ноября 2019 года возобновил концертную деятельность творческой встречей в Санкт-Петербурге.
В конце июня 2021 года был госпитализирован в Городскую клиническую больницу № 40 («Коммунарка») в очень тяжёлом состоянии вследствие с коронавирусной инфекции.
Скончался 15 июля 2021 года на 71-м году жизни.
Пётр Николаевич Мамонов родился в Москве на Большом Каретном 14 апреля 1951 года. Ярко выраженными артистическими способностями обладал ещё в детстве — был отчислен из двух… Развернуть
Сир Роберт Брайсон Холл Второй, известный под псевдонимом Logic — американский рэпер, продюсер и автор песен.
Сын раввина Мойше (Моше) Менухина, уроженца Гомеля, и Маруты Шер, уроженки Ялты. Начал заниматься музыкой в три года. Первоначально занимался под руководством Луиса Персинджера, затем учился в Европе у Джордже Энеску и Адольфа Буша. Первый сольный концерт с симфоническим оркестром Сан-Франциско дал в 7-летнем возрасте.
С перенапряжением выступал во время Второй мировой войны перед войсками союзников, дал свыше 500 концертов. В апреле 1945 года вместе с Бенджамином Бриттеном выступил перед бывшими узниками освобожденного британскими войсками концлагеря Берген-Бельзен. Как знак примирения, дал в 1947 году в послевоенной Германии концерт с Вильгельмом Фуртвенглером, обвинявшимся в свое время в сотрудничестве с гитлеровским режимом.
В 1945 году стал первым зарубежным исполнителем, приехавшим в СССР после войны, для исполнения двойного концерта Баха совместно с Давидом Ойстрахом.
С 1959 года жил в Великобритании, в 1962 году создал в графстве Суррей Школу Иегуди Менухина.
В 1970 году стал гражданином Швейцарии. Музыкант классического репертуара, Менухин в 1980-х годах записал несколько джазовых композиций вместе со Стефаном Грапелли, несколько концертов восточной музыки — с ситаристом Рави Шанкаром.
В 1985 году принял подданство Великобритании. В 1983 году основал в графстве Кент фонд Иегуди Менухина в поддержку молодых музыкантов.
Выступал до преклонных лет: в 1990 году с Молодёжным оркестром Азии, британским виолончелистом Джулианом Ллойдом Уэббером и группой молодых исполнителей из стран Азии проехал с концертным турне по Японии, Тайваню, Сингапуру и Гонконгу.
В 1997 году Иегуди Менухин прислал приветствие Международному Дельфийскому совету с такими словами:
Я не могу представить себе более ценной модели духа соревнований друг с другом, чем модель греков. Они помещали утонченность тела, разума и духа на неделимый алтарь жизни
Умер Менухин в Берлине 12 марта 1999 года.
Сын раввина Мойше (Моше) Менухина, уроженца Гомеля, и Маруты Шер, уроженки Ялты. Начал заниматься музыкой в три года. Первоначально занимался под руководством Луиса Персинджера,… Развернуть