
Борис Асафьев — об авторе
- Родился: 17 июля 1884 г. , Петербург, Российская империя
- Умер: 27 января 1949 г. , Москва, СССР
Биография — Борис Асафьев
Асафьев Борис Владимирович ‒ композитор, один из основоположников советского музыковедения, педагог. С 1914 г. постоянно выступал в печати как музыкальный критик (псевдоним ‒ Игорь Глебов). Профессор Ленинградской консерватории (1925), академик АН СССР (1943). На 1-м Всесоюзном съезде советских композиторов (1948) был избран председателем Союза композиторов СССР.
Борис Асафьев родился в семье служащего. Окончил историко-филологический факультет Петербургского университета (1908) и Петербургскую консерваторию по классу сочинений у А. К. Лядова (1910). Работал концертмейстером балета в Мариинском театре. После Октябрьской революции был музыкальным консультантом Театра оперы и…
балета им. Кирова и Ленинградского Малого оперного театра, принял участие в организации Ленинградской филармонии; в 1919‒30 гг. работал в Институте истории искусств в Ленинграде. В 1943 переехал в Москву, руководил научно-исследовательским кабинетом при Московской консерватории и сектором музыки Института истории искусств АН СССР.
Композиторское творчество Бориса Асафьева включает 28 балетов, 11 опер, музыку к драматическим спектаклям, 4 симфонии, большое количество романсов и камерно-инструментальных произведений. Постоянное место в репертуаре музыкального театра заняли его балеты «Пламя Парижа» (1932), «Бахчисарайский фонтан» (1934), «Кавказский пленник» (1938). Талантливый популяризатор, автор ряда статей по вопросам музыкального быта, эстетического воспитания трудящихся. Разработанная им теория интонации, как выразительно-смысловой основы музыки, имеет большое значение для решения коренного вопроса реалистической эстетики ‒ об отношении музыки к действительности.
Музыкально-научная деятельность Асафьева отличается исключительной широтой интересов, охватывая различные отрасли теории и истории музыки. Выдающуюся ценность представляют его работы о русской классической музыке, особенно о М. И. Глинке, П. И. Чайковском, М. П. Мусоргском. Много внимания уделял вопросам современности. Его статьи о творчестве С. С. Прокофьева, Н. Я. Мясковского, Д. Д. Шостаковича, А. И. Хачатуряна, В. Я. Шебалина, о виднейших зарубежных композиторах 20 в. принадлежат к лучшим образцам советской музыкальной критики. Являясь достойным продолжателем виднейших представителей русской музыкальной критики, А. определил своей деятельностью новый этап в развитии музыкальной науки. Его идеи плодотворно разрабатываются в трудах современных советских, а также многих зарубежных музыковедов.
Книги
Смотреть 29Библиография
1921 - Русская поэзия в русской музыке
1922 - Симфонические этюды
1922 - П. И. Чайковский. Его жизнь и творчество
1922 - Инструментальное творчество Чайковского
1924 - Глазунов. Опыт характеристики
1928 - К восстановлению «Бориса Годунова» Мусоргского
1930 - Русская музыка от начала 19 столетия
1944 - «Евгений Онегин». Лирические сцены П. И. Чайковского
1944 - Н. А. Римский-Корсаков
1947 - Глинка
1948 - Григ
1952 - Б. В. Асафьев. Избранные труды , тома 1‒5
1959 - Композиторы первой половины XIX века (Русская музыка)
1963 - Музыкальная форма как процесс, книги 1‒2
1965 - Речевая интонация
1965 - Избранные статьи о музыкальном просвещении и образовании
1966 - Русская живопись.…
Титулы, награды и премии
Народный артист СССР (1946)
Народный артист РСФСР (1938)
Заслуженный деятель искусств РСФСР
Дважды лауреат Сталинской премии (1943)
Два Ордена Ленина (1944, 1945)
Орден Трудового Красного Знамени (1938)
Медаль «За доблестный труд в Великой Отечественной войне 1941—1945 гг.»
Медаль «В память 800-летия Москвы»
Премии
Лауреат
1948 г. — Сталинская премия в области литературы (Литературная критика и искусствоведение, Глинка)1943 г. — Сталинская премия в области литературы (За многолетние выдающиеся достижения в области искусства и литературы)
Ссылки
Рецензии
Смотреть 213 июля 2018 г. 17:06
572
5 Прокофьев - тернистый путь. Краткий очерк.
Совсем небольшой, но очень понятный очерк музыковеда Бориса Асафьева. В то время он писал под псевдонимом Игоря Глебова, о чём иногда забывают упомянуть.
Написано очень понятным языком, выбраны самые важные моменты его творчества. Прокофьев прошёл нелёгкий путь, полный насмешек и глумления над его новаторским на то время творчеством. Но это не останавливало его, и в тяжёлые времена он оставался верным своему творчеству, тому, что не давало ему спокойствия, бури в груди, жаждущей самовыражения. Постепенно, шаг за шагом, он покорял Европу своей музыкой, Японию, США, Англия. Да, как утверждает композитор, бывало и такое, что из 120 рецензий только одна была хорошей, не все понимали его музыку.
«Сочность и меткость гротеска увлекали „непосвященных", а „посвященные" пожимали плечами и…
3 июня 2017 г. 12:06
368
Отличная работа! Очевидно, что объем книги не мог вместить в себя наиподробнейший разбор музыки, но зато тут прекрасные обобщения и сопоставления. И в общем, картина в целом даётся достаточно подробная. Отмечу ещё хороший слог у автора, мне читать было интересно. Всем интересующимся очень рекомендую.