5 А с ревностью не получается. Чтоб кипела и клокотала, доводя до убийства. Как у Вильяма нашего… «Восстань из бездны, ужас черной мести! Отдай, любовь, престол свой и венец слепой вражде! Распухни, грудь, от груза змеиных жал!»

Сегодня этот рассказ выбрал себя сам, мне его посоветовали. Обычно редко читаю, подобный жанр. Но этот рассказ получился крутой, и чтец просто блестяще его озвучил.

У рассказа была только сетевая публикация для сборника. Не считая выхода в аудиоварианте.

Рассказ получился где-то с юмором, где-то страшный. Но вся ситуация ужасной.

Краткое описание.

Актёр Николай Рублев получил роль Отелло, но на репетициях у него не выходила сцена, с удушением Дездемоны. Кажется шанс стать успешным будет упущен, режиссер недоволен. Нет в Николае той бешенной страсти и всепоглощающей ревности, но может можно как-то погрузиться в роль?

Подробнее.

Чтец Амир Рашидов, точно вжился в роль и прочитал этот рассказ на 5+ по пяти бальной системе.

Мне всегда больше нравится смотреть уже конечный вариант, кино, спектакля. А многим нравится эта закулисная жизнь. Представляют, что актёры такие же, как и их персонажи, которых они отыгрывают.

Но актёры играют роль, делают то, чему их научили. Вживаются в роль.

В 1898 году был основан Московский Художественный театр, Станиславский Константин Сергеевич и Владимир Иванович Немирович-Данченко были его основателями.

Их фамилии люди помнят до сих пор. А про систему Станиславского, точно многие слышали.

Ведь уже больше 100 лет, ей пользуются актеры театра и кино. Особенно из стран бывшего СССР.

Если кратко, то система Станиславского, это в перевоплощении актера, не «изображать» персонажа, а полностью стать им. Думать и действовать, как он.

По Станиславскому актеру надо уметь три приема.

Использовать готовые штампы – такие, что каждый бы понял какие эмоции испытывает актёр.

Долго тренироваться на репетициях, действовать и чувствовать, как персонаж. Полностью погружаясь. А на самом спектакле, эмоций нет, только лишь образ и внешняя оболочка.

Научиться полностью слиться со своим персонажем, и переживать то, что переживает он.

Кажется не так и трудно. Например, вы актёр и вам надо сыграть повара, актёр вспоминает повариху их школьной столовой Тетю Зину. Вспоминает, как она двигалась, какой рукой черпак держала, как говорила и т.п.

Поэтому если смотреть фильмы про войну, снятые в СССР, где многие роли играли актёры фронтовики или те, кто застал войну, видно, что они не просто играют, а проживают свою роль. В современных фильмах, чувствуешь это.

Вот и главного героя этого рассказа Николая Рублева появилась проблема, он получил роль Отелло, причем в современной обработке.

У Николая были те роли, что он умел играть.

К тридцати годам за плечами пара дешевеньких фильмов, три ярких сериала: мистический, детективный и про войну, конечно. Очень уж ему шла форма – не важно, солдат, летчик, полицейский. Театральное амплуа давно обозначено: герой-любовник.

А тут надо было сыграть мавра-душителя. А ему не было знакомо чувство ревности. Он встречался, расставался. Со своей женой жил уже пять лет и очень её любил.

Кто не помнит, то Отелло, это трагедия Шекспира, о мавре – военачальнике, который был на службе в Венеции. У него была возлюбленная Дездемона, и недруг Яго, который сделал, всё, что посеять зерно ревности в груди Отелло. И до вёл его до такого состояния, когда Мавр уже не верил ни одному слову своей возлюбленной. Задушил её, а потом еще и заколол, хоть она ему и не изменяла.

А еще Шекспир, конечно, был прав, ревность — это очень плохо. Особенно такая черная и всепоглощающая. Без доверия к человеку, будешь сомневаться во всём, любые его слова и поступки, будешь воспринимать наоборот.

Главный герой слишком вжился в роль. И трагедия Шекспира стала еще более жуткой и реальной.

Рассказ начинается так.

Вот попадется стандартному обывателю в кроссворде задание по горизонтали (даже если по вертикали, не суть): «неожиданный крах, позорный провал, бывает также полным». Шесть букв, вторая – И. Сразу шок, недоумение: ох, какие слова в газетах печатают, совсем стыд потеряли…

Я сразу сказал правильный ответ. Только не понял, что тут стыдного. Интеллигент, что еще сказать. Даже обидно стало, что понял только о чем речь прочитав ниже.

А режиссер заявил:
– Это полное фиаско!

Вернемся к главному герою, так про его душение Дездемоны сказал режиссер.

В этом рассказе мне было интересно, это актёр так перевоплотился или же в нем это всегда было, просто не было триггера нужного.

Мне кажется, что всё же второе.

Главный герой отлично получился, самое интересное, что ты понимаешь, к чему всё идет почти сразу, но всё равно интересно следить. Хотя и очень грустно, ведь такие личности и в реальной жизни бывают.

В начале ты ему даже сопереживаешь. Но потом, он у меня не вызвал отвращения, а скорее хотелось его остановить. Это когда смотришь кино, которое уже видел, и знаешь, что сейчас произойдет. В детстве всегда думалось, что может быть в этот раз будет по другому. Захотелось закричать "Остановись".

Мне больше всех понравился режиссер.

Мастер своей работы, представляю за время своей работы скольких он в маньяки загнал или морально уничтожил.

Но работу свою режиссерскую знает туго, с этим не поспоришь.

– У нас тут что, ярмарочный балаган? Курортная халтурка? Весь вечер поет и пляшет Коля Копейкин? Ты Николай Рублев! Актерище! Тебе дали шанс сыграть главную роль в лучшем театре Москвы! Шекспира сыграть!!! А ты даже бабу задушить не можешь.

Сам иногда говорю так, что слова это всего лишь слова. Но бывает так, что бьют они точной наводкой по цели, вот и в Николая долбанули. Хотя он привык на сцене отключаться, и включаться лишь когда, его очередь на сцене.

А потом еще и опытный Актёр ему байку актерскую рассказал про известного актера прошлого.

– Кошек он душил. Ловил на задворках театра и хвать за горло. Сам хрипит монолог мавра… Мы, юные статисты, робко наблюдали издали за тем, как рождается магия настоящего театра. Кошек не жалко, все равно подохнут на помойке. А нужная эмоция ловится на раз-два.

Мне лично, кошек было жаль. Я кошатник. Сразу вспомнилась песня.

А у кошки четыре ноги позади длинный хвост, но трогать ее не моги за ее малый рост.

Надеюсь, всё же это была актерская байка, и что актеры не промышляют таким.

Всё это мне кажется и запустило триггер.

Ну и поэтому и роль удалась на сцене.

Но всё начал режиссер , его последние слова "А ты даже бабу задушить не можешь.", преследовали Николая.

Такое часто бывает, я имею ввиду не то, что произошло в рассказе, а что люди не выдерживают стресс.  И чуть ли не руки на себя накладывают или вот такое, как в рассказе.

Рассказ написан очень профессионально и чтец уловил все тонкости. И на выходе получилось сногсшибательно.

Всем спасибо, кто прочитал.