"А почему бы и нет?" - сказала я сама себе однажды и принялась за биографию Рубенса. Необходимо мне сразу же здесь и признаться, что я не специалист в искусстве, а всего лишь любитель, и все картины, которые я видела, я всегда оценивала с точки зрения обывательской, а не профессиональной.
Таким образом, о Рубенсе, признаюсь честно, я знала самые общие сведения. В этом смысле книга оказалась очень познавательной.
Конечно, сразу необходимо оговориться о большом недостатке подобных изданий: ну какая биография художника без репродукций его картин! И репродукций не черно-белых, а ярких и крупных. Я читала в электронном варианте, несколько репродукций в конце книге содержалось, но, сами понимаете, какого они были качества.... Поэтому сразу надо запасаться хорошим альбомом картин Рубенса. При этом картины там должны быть расположены в хронологическом порядке, а сам альбом должен быть достаточно подробным и полным. Здесь вот и заключается большая трудность. Оказалось, что Рубенс было необычайно плодовит в своей работе. Сами посудите:
Ему принадлежит более 1300 произведений, не считая гравюр, эскизов и рисунков. Первые свои картины он создал в 1599 году. Умер в 1640-м. Следовательно, в среднем он писал по 60 картин в год, то есть по пять картин в месяц, или по картине меньше чем каждую неделю! Леонардо за всю свою жизнь создал менее 20 полотен, Вермер Делфтский — 36, причем ни одной из них он не продал.
Биограф Рубенса была явно влюблена в своего главного героя, поэтому книга написана достаточно предвзято, автор оправдывает все поступки героя, как в его карьере художника и дипломата, так и в личной жизни. Мне кажется это немного наивным и детским - художник может быть отвратительным человеком, но при этом обладать невероятным талантом, который никто не может оспорить. Зачем же оправдывать его поступки, пытаясь представить его потомкам в качестве эталона добродетели?
Впрочем, несмотря на такую большую симпатию автора к герою, она, тем не менее, преподнесла читателю все факты его жизни, не умалчивая о них и не преукрашивая. С другой стороны, нельзя говорить о том, что Рубенс был каким-то злодеем или совершил что-то неподобающее. Нет, он был обычным человеком со своими слабостями. Он любил роскошь и богатство, славу и почет, и поэтому приложил все силы к тому, чтобы получить все это еще при жизни, а не через два-три столетия после смерти, как это обычно случается с гениальными художниками.
Рубенс же придавал огромное значение своему материальному благосостоянию. Для осуществления его личных планов необходимы были средства, следовательно, приходилось приспосабливаться.
Для того, чтобы заработать побольше, он создал мастерскую Рубенса, где его ученики, многие из которых были талантливыми художниками, активно помогали ему преумножать его богатство и угождать сильным мира сего.
Итак, в промежутке между 1610 и 1620 годами в ателье Рубенса собрались лучшие мастера Антверпена. В жизни самого художника настала наконец пора, когда он смог целиком и полностью посвятить себя любимому искусству. Число заказчиков росло, словно снежный ком. Чтобы воплотить все свои идеи, одной потрясающей работоспособности, одного виртуозного мастерства ему уже не хватало. И тогда на свет явилось нечто вроде «мануфактуры», благодаря которой он стал одним из самых плодовитых художников всех времен и народов.
Он создавал целые серии картин для правителей Испании, Франции, Англии, он творил для самых различных заказчиков, и при этом очень мало писал "для души".
Но Рубенс был не только художником. Он пытался пробовать себя и в роли дипломата. Для того, чтобы разобраться в этой стороне жизни Рубенса, необходимо хорошо знать политическую и историческую ситуацию в Европе в начале 17 века, Тридцатилетнюю войну. В биографии достаточно подробно изложены все повороты истории того времени, но, все равн,о общей картины у читателя может не сложиться, если знания истории Европы того времени нулевые.
Ну и, конечно, личная жизнь художника. Кому как, а меня это интереснее всего. Жены, дети, любовницы.... Кто кем стал, кто как и к кому относился. В этой сфере жизни биография оказалась скудна на подробности, ведь художник во внебрачных связях заметен не был. Жены были две - Изабелла Брант и Елена Фурман. Однако, бес художника все-таки не обошел: на 16-летней Елене художник женился будучи уже 53-летним мужчиной. С его стороны была страсть, с ее стороны - расчет: Рубенс к тому времени был сказочно богат. Он любовно запечатлел Елену на многочисленных картинах. Он так любил ее, что забыл про старость и болезни:
Подагра грызла и мучила его, но он все-таки успел зачать дочь, рождения которой уже не увидел.
Вот такой мужчина. Жизнь его была интересной и насыщенной, и, как утверждает автор биографии, счастливой. Пожалуй, что так, хотя кто может утверждать такое наверняка?
Кого-то обилие выпуклостей наведет на мысль о запущенном целлюлите, зато тот, кто умеет видеть, поймет, что перед ним живая кожа, не имеющая ничего общего с мертвым глянцем фарфора.
Меня вот теперь не проведешь, я вот теперь умею увидеть в рубеновской женщине "живую кожу", а не целлюлит, да и вообще легко узнаю в героине на картине облик молодой и любимой Елены Фурман. А вы?
А дальше главные герои данного произведения в цвете и красках
Первая жена Рубенса Изабелла Брант:
Красотка Елена Фурман:
Рубенс собственной персоной:
14 понравилось
