Мир живописи, скульптуры , архитектуры, кино, театра, музеев, художников — 3640 книг — стр. 181

В монографии впервые в отечественном искусствознании предпринимается попытка составить целостное представление об архитектуре Южной Испании эпохи барокко. Ее основу составляет подробный исторический и искусствоведческий анализ архитектуры Андалусии Нового времени. Автором разработана новая система классификации памятников зодчества как единой исторической картины формирования стиля барокко от ее истоков королевского двора Мадрида до расцвета "пышного" андалузского барокко.
Противопоставление архитектуры Западной и Восточной Андалусии с их культурными центрами в Гранаде и Севилье рассматриваются как две линии стилевого развития, где наиболее рельефно проявилось своеобразие провинциального искусства, единство пластического языка и его многообразие художественного выражения в сложившемся культурно-историческом пространстве.
Книга рассчитана как на специалистов в области искусства Испании, так и на широкий круг читателей, интересующихся историей испанской культуры.

В монографии впервые в отечественном искусствознании предпринимается попытка составить целостное представление об архитектуре Южной Испании эпохи барокко. Ее основу составляет…

Двухтомник дневников освещает жизнь Московских театров за период с 2001 по 2011 годы. Это впечатления от увиденных спектаклей, театральных событий, радостных и грустных, общений с театральными и околотеатральными людьми, доставляющих удовольствие, иногда огорчения. Размышления о жизни театральной и жизни вообще. Очень интересны раздумья о прошлом и настоящем русского (и не только) театра. О режиссерах, актерах, драматургах - без которых нет театра - главного объекта профессионального интереса автора.
Эти дневники - личный взгляд и личные оценки человека не случайного и не последнего в театральном "государстве", они будут интересны и будущим поколениям театральных людей. Все ключевые события в стране и в театральной Москве нашли отражение в этих мемуарах. Человек искренний и независимый пишет о своем личном отношении ко всему, что привлекало ее и в театре и в жизни Москвы.

Двухтомник дневников освещает жизнь Московских театров за период с 2001 по 2011 годы. Это впечатления от увиденных спектаклей, театральных событий, радостных и грустных, общений с…

Книга Л. И. Сараскиной посвящена одной из самых интересных и злободневных тем современного искусства – экранизациям классической литературы, как русской, так и зарубежной. Опыты перевоплощения словесного искусства в искусство кино ставят и решают важнейшую для современной культуры проблему: экранизация литературных произведений – это игра по правилам или это игра без правил? Экранизируя классическое литературное произведение, можно ли с ним проделывать все что угодно, или есть границы, пределы допустимого? В жгучих дискуссиях по этой проблеме ломаются копья. Автор предлагает анализ проблемы с точки зрения литературоведческой и киноведческой экспертизы. В центр рассмотрения поставлен вопрос: следует ли использовать литературное произведение только как повод для самовыражения или экранизатор должен ставить себе более крупные художественные задачи? Ведь, как пишет Л. И. Сараскина, мастера кино, будто испытывая кислородное голодание, обращаются к литературной классике как к спасительному и живительному источнику, так что каждый год можно видеть новую кинокартину по Шекспиру, Толстому, Чехову, Достоевскому и другим мировым классикам.
Системный анализ экранизаций в контексте литературных первоисточников позволяет нащупать баланс между индивидуальным представлением режиссера об экранизируемой книге, его творческой свободой – и необходимостью соответствовать тексту литературного первоисточника. Книга позволяет понять творческие мотивы обращения режиссера к литературному тексту – в них зачастую кроется разгадка замысла и результата экранизации.
Сотни экранизаций, рассмотренных в книге, дают интереснейший материал для размышлений.

Книга Л. И. Сараскиной посвящена одной из самых интересных и злободневных тем современного искусства – экранизациям классической литературы, как русской, так и зарубежной. Опыты…

Сквозь столетия буддийская и синтоистская скульптура из бронзы, дерева, лака, глины, камня донесла до наших дней образы будд, бодхисаттв, светлых царей, патриархов и других божеств, которые, появившись на азиатском континенте, в Японии обрели новое звучание. Наделенные характерным для каждого персонажа условным изобразительным комплексом (жесты, прически, одеяния, атрибуты, нимбы, пьедесталы), они побуждали верующих напряженно всматриваться в их лики и позы, уводя в мир непостижимого. Спаянность религии и искусства, скрещение художественных принципов способствовали развитию японской пластики как важнейшего вида изобразительного творчества. Доступные сегодня для обозрения в храмах и музеях, скульптуры символизируют эстетические и технологические достижения времени их создания, которое простирается от эпох Асука, Нара, Хэйан, Камакура вплоть до Эдо. Эта фундаментальная работа, внесшая большой вклад в изучение художественной жизни Японии, предварена развернутым вступлением, включает шесть глав, снабжена терминологическим словарем, иллюстрирована черно-белыми и цветными фотографиями.

Сквозь столетия буддийская и синтоистская скульптура из бронзы, дерева, лака, глины, камня донесла до наших дней образы будд, бодхисаттв, светлых царей, патриархов и других…

Век веку рознь. Век - не эра. Век - не этап. Век - не период. Век - не столетие. Он бывает длинен, бывает и краток, бывает и сокращен. В истории России явственно виден «короткий» XVII, длившийся разве что с 1613 года по 1696-й; почти «нормальный» XIX, занявший период с 1812-го по 1914-й; все еще неизвестный в окончании своем, все еще наш XX, ничуть не законченный мифическим 11 сентября 2001-го; долгий-предолгий XVIII, стартовавший в 1696-м и завершившийся если не 1812-м, то коллективным самоубийством в 1825-м...

Век веку рознь. Век - не эра. Век - не этап. Век - не период. Век - не столетие. Он бывает длинен, бывает и краток, бывает и сокращен. В истории России явственно виден «короткий»…

Книга посвящена становлению и развитию искусства музейной экспозиции и музея в целом как объекта культуры начиная с зарождения музеев до рубежа XIX-XX веков. Впервые анализируются вопросы формирования архитектурно-художественного построения музея, искусства экспозиции в контексте общехудожественных и культурных тенденций времени. Рассматриваются основные этапы, характер композиционных взаимосвязей, принципы и приемы, средства выразительности экспозиционного ансамбля. Внимание уделяется вопросам художественной организации выставочных композиций, истории их формирования и характерным чертам развития. Архитектурное и экспозиционное построение рассматривается в качестве одного из сложнейших жанров средового искусства и дизайна, с присущими ему качествами, средствами выразительности, принципами построения среды и образа, различными научными подходами, в контексте исторического развития. Книга адресована художникам, дизайнерам, сотрудникам музеев, преподавателям и студентам учебных заведений данного профиля, практикам, занимающимся экспозиционной деятельностью, а также всем тем, кто интересуется вопросами искусства и культуры.

Книга посвящена становлению и развитию искусства музейной экспозиции и музея в целом как объекта культуры начиная с зарождения музеев до рубежа XIX-XX веков. Впервые анализируются…

Исходной точкой движения мысли в этой книге являются понятия культурной формы и заложенной в ней цели. Исследовать культурную форму лучшего всего в исторической динамике, на всех этапах обретения и утраты жизнеспособности. Историческим материалом для этого берется Новое время и XVIII век в особенности. Книга разделена на четыре части. Первые две - теоретичны: закономерности культуры, обрисованные в их разделах, должны обосновать, почему автором выбрана та, а не иная оптика рассмотрения предметности. Третья часть посвящена изображению Нового времени как целостной эпохи в цепи других европейских эпох и XVIII века как смысловой сердцевины модернитета. Четвертая часть представляет собой фрагментарное собрание отдельных казусов и феноменов, которые выявляют жизнь культурных форм XVIII века и его «окрестностей». Исследование духовной форматуры века в ее статике и динамике стремится ответить на вопрос, что такое телеология культуры. Особое место в четвертой части уделяется немецкой философии культуры, которая впервые создает морфологию культуры и осознает ее возможности. В ряде случаев исследование выходит далеко за границы XVIII века, но остается в рамках своей темы: идейные казусы других эпох позволяют увидеть то­пологические изменения классических моделей; различить нормальные и деформированные состояния корневой культурной интуиции, что очень важно для решения задач, поставленных в этой книге.

Исходной точкой движения мысли в этой книге являются понятия культурной формы и заложенной в ней цели. Исследовать культурную форму лучшего всего в исторической динамике, на всех…

Сборник посвящен наиболее характерным явлениям и тенденциям в искусстве XX в. Особое внимание уделено проблемам соотношения личности и общества. Анализируются как явления, относящиеся к началу века, когда тенденции, которые освещены в сборнике, только зарождались, так и явления искусства Запада 1970-х годов. Авторы привлекают примеры из области литературы, социологии, философии.

Для искусствоведов и широкого круга читателей.

Сборник посвящен наиболее характерным явлениям и тенденциям в искусстве XX в. Особое внимание уделено проблемам соотношения личности и общества. Анализируются как явления,…

В XVII и первой трети XVIII в. драматургия Шекспира считалась во Франции и других странах континентальной Европы, находившихся под ее влиянием, "варварской". Однако постепенно взгляды переменились, и Шекспир занял положение величайшего драматурга мира. В книге рассказывается о том, как крупнейший классицист XVIII столетия Вольтер сначала познакомил публику с Шекспиром, а потом, когда влияние английского драматурга стало укрепляться, выступил яростным его противником. Автор раскрывает сложность и противоречивость отношения Вольтера к творчеству Шекспира. В книге на широком историко-литературном фоне прослеживается борьба художественных направлений в европейском искусстве XVIII в.

В XVII и первой трети XVIII в. драматургия Шекспира считалась во Франции и других странах континентальной Европы, находившихся под ее влиянием, "варварской". Однако постепенно…

Книга посвящена творчеству древнегреческого драматурга Менандра. Его комедии пользовались в античности широчайшей популярностью, но впоследствии были забыты и до начала XX в. оставались неизвестными. Только счастливые папирусные находки начала нашего столетия, а затем открытия, сделанные совсем недавно, в 50-60-е годы, позволили оценить значение Менандра для формирования европейской комедии нового времени. В книге излагается история открытий текстов Менандра, рассматривается состояние афинского общества и комедии в IV в. до н.э., анализируется творчество древнегреческого драматурга.

Книга посвящена творчеству древнегреческого драматурга Менандра. Его комедии пользовались в античности широчайшей популярностью, но впоследствии были забыты и до начала XX в.…

В книге анализируются мировоззренческие и профессиональные основы театра XVIII века в Западной Европе. В ней освещаются вопросы теории драмы, эволюции комедии и трагедии, теория и практика актерского мастерства.
Основные проблемы, поставленные в книге, рассматриваются с точки зрения художественных поисков театра XX века.

В книге анализируются мировоззренческие и профессиональные основы театра XVIII века в Западной Европе. В ней освещаются вопросы теории драмы, эволюции комедии и трагедии, теория и…

В учебном пособии изложен материал лекционного курса "Средневековое искусство Западной Европы", который читается студентам Православного Свято-Тихоновского гуманитарного университета.
Хронологические рамки материала: V-XV века; географический охват - страны Западной Европы: Италия, Франция, Испания, Германия, Англия. В пособии охарактеризованы основные этапы развития средневекового искусства: архитектуры, скульптуры, живописи и декоративно-прикладного искусства. Особое внимание уделено стилистической эволюции художественного языка - от поздней Античности к готике и романике. Для более полного понимания художественных особенностей искусства каждого этапа книга богато иллюстрирована изображениями самых важных памятников.
Издание предназначено студентам высших учебных заведений, обучающимся по разным художественным дисциплинам.

В учебном пособии изложен материал лекционного курса "Средневековое искусство Западной Европы", который читается студентам Православного Свято-Тихоновского гуманитарного…

В издание вошла стенограмма публичной лекции директора Государственного ордена Ленина академического Малого театра Л. Е. Шаповалова, посвященной 125-летнему юбилею театра. В лекции Л. Е. Шаповалов освещает основные вехи истории театра.

В издание вошла стенограмма публичной лекции директора Государственного ордена Ленина академического Малого театра Л. Е. Шаповалова, посвященной 125-летнему юбилею театра. В…

Норман Мейлер, известный американский писатель и публицист, написал не просто биографию гения, скрупулезно изложив факты жизни великого художника, а создал замечательное художественное произведение, в котором судьба Пикассо рассмотрена в преломлении воспоминаний о нем его близких и столь же великих, как он, современников. Книга, несомненно, вызовет восхищение не только у поклонников таланта Пабло Пикассо, но и у всех почитателей высокой прозы.

Норман Мейлер, известный американский писатель и публицист, написал не просто биографию гения, скрупулезно изложив факты жизни великого художника, а создал замечательное…

Представленная книга посвящена истории английского искусства от Средневековья до настоящего времени. Издание также снабжено богатым иллюстративным материалом для большей наглядности. Соответствует актуальным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным требованиям. Для искусствоведов, художников и всех интересующихся изобразительным искусством.

Представленная книга посвящена истории английского искусства от Средневековья до настоящего времени. Издание также снабжено богатым иллюстративным материалом для большей…

В книге представлены структура и развитие североамериканского искусства – от наивного примитивизма и республиканского романтизма до современного концептуализма и символического реализма. Ярко выраженный авторский взгляд теоретика искусства и тонкого наблюдателя подогревает интерес к предмету, тем более что многое из обширного списка архивных источников и исследовательской литературы русскому читателю недоступно. Уникальным вкладом в исследование стали личные встречи автора с выдающимися американскими художниками, искусствоведами, психологами. Основное внимание в книге уделено живописи, графике и другим изобразительным жанрам, тогда как архитектура, скульптура, сценография или прикладное искусство привлекаются эпизодически, в связи с эволюцией визуального языка. Издание адресовано студентам высших учебных заведений, обучающимся по гуманитарным направлениям, а также всем интересующимся историей искусства.

В книге представлены структура и развитие североамериканского искусства – от наивного примитивизма и республиканского романтизма до современного концептуализма и символического…

Настоящая книга посвящена важнейшему периоду в истории европейской культуры – эпохе Возрождения. Автор ставит своей целью дать целостный образ ренессансной культуры. Он рассматривает в своей книге взаимосвязь различных сторон этой культуры: гуманизма, философии, этики, эстетики, педагогики, теории живописи, философии любви, теории музыки, поэзии и драмы. Такого рода исследование предпринимается в отечественной литературе впервые. Соответствует актуальным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта высшего образования. Книга рассчитана на тех, кто изучает культуру и искусство, а также на всех тех, кто интересуется интеллектуальными проблемами европейской истории.

Настоящая книга посвящена важнейшему периоду в истории европейской культуры – эпохе Возрождения. Автор ставит своей целью дать целостный образ ренессансной культуры. Он…

Итальянский Ренессанс заложил основы европейской культуры. В эту эпоху появилась новая гуманистическая философия, были развиты принципы гуманистической этики, обосновывающей достоинство человека и его центральное положение в мире, возникли новые университеты и были достигнуты новые вершины в живописи, поэзии, литературе. В эпоху Возрождения наука раскрывала свои результаты для всех, а с изобретением книгопечатания она стала открыто служить повседневной жизни. Отныне научное сознание не противопоставляет себя обыденному, что относится в особенности к итальянским городам, на благо которых работали ученые. В Риме, Венеции, Флоренции население немедленно знакомилось с научными открытиями или изобретениями. Подобные тенденции раскрывают повседневную жизнь в новом свете, делают ее предметом научного интереса.
В представленной книге автор ставит задачу в максимальной степени использовать искусство для иллюстрации повседневной культуры эпохи Возрождения. Рассматривается взаимосвязь различных сторон этой культуры: гуманизма, философии, этики, эстетики, педагогики, теории живописи, философии любви, теории музыки, поэзии и драмы. В ренессансной живописи можно увидеть человека в его повседневных занятиях, узнать, в каких условиях он жил, каковы были его дом, семья, занятия, одежда, украшения, обычаи, увлечения, праздники, книги, которые он читал, музыка, которую он слышал, и верования, которым он следовал. Изобразительное искусство Ренессанса, склонное к реалистическому изображению обыденной жизни и бытовой детали даже в картинах духовного и религиозного содержания, дает богатейший материал по всем этим темам.
Подобное исследование предпринимается в отечественной литературе впервые. Многочисленные иллюстрации, сопровождающие текст, должны не только сделать книгу научным трактатом, но и дать визуальный и красочный образ ренессансной жизни в Италии.
Книга рассчитана на тех, кто изучает культуру и искусство, а также на всех тех, кто интересуется интеллектуальными проблемами европейской истории.

Итальянский Ренессанс заложил основы европейской культуры. В эту эпоху появилась новая гуманистическая философия, были развиты принципы гуманистической этики, обосновывающей…