Культпоход в театр

Мне посчастливилось увидеть (в прошлом году) на сцене пьесу Эдварда Радзинского "Последняя ночь последнего царя" в моноспектакле Альберта Макарова (правда, это было не совсем на сцене, не в театре, а в Центральной библиотеке г. Перми им. Пушкина). Но ощущения - непередаваемые! Просто на разрыв души. Актер потрясающе вжился в роль. И атмосфера - гнетущая, страшная - очень хорошо была передана. Если кому интересно, есть запись на ютубе.

Последний раз я была в театре побольше месяца назад. Девочка с работы попросила составить ей компанию, и я не отказалась. Мы должны были смотреть Миллионершу, но спектакль заменили на Пигмалион. Я не стала отказываться, чтобы не подвести девочку, хотя Пигмалион очень хорошо знаю и смотрела несколько постановок.
Ох. Начну с того, что играла возрастная актриса. И в том нелепом виде, в котором мы видим Элизу в начале спектакля, она совсем не тянула на молоденькую девушку, она выглядела на свой возраст. Всё-таки костюмеры-гримёры плохо сработали. Это раз.
Пойдём дальше. В этой роли сложный момент - создать правдоподобный просторечный акцент, с которым говорила Элиза. То, как это сделала актриса мне совсем не понравилось, и всё первое действие я пребывала в унынии. Это два.
Потом актриса немного разыгралась. А уж когда её приодели да причёсочку сделали, то стала Элиза как Элиза:) Всё-таки как много для женщины значит внешний вид, тогда и возраст не помеха!

Вообще, я сейчас больше на детские спектакли хожу. Внучку в театр выгуливаю уже год, с тех пор, как ей исполнилось пять лет.
Несколько раз мы с ней были в Театре кукол. Хочу сказать, что я не очень люблю кукольный театр. Но оказалось, что он развивается, и я даже представить не могла, какой отличный Театр кукол в Екатеринбурге! Внучке больше понравилась Снежная королева, а я просто в шоке была от Калифа-аиста. Какой шикарный спектакль! Как он оформлен! Там используют все виды кукол: и верховые, и низовые, и срединные, и ростовые, и даже живые актёры есть. Все куклы - просто загляденье! А декорации! А музыка! Всё просто выше всех похвал! Я сейчас вам чуть-чуть покажу.

Только что, вернее, сегодня вечером из театра - была на "Вишневом саде" по Чехову. В нашем театре это премьера, но как востребована! На удивление, много моих знакомых уже побывали на нем (при том, что и с билетами не так просто, да и с ценами на премьеры)) ). Все под впечатлением. Я так вообще в восторге! Очень попала мне она под настроение. Особенно понравился Фирс. Так сыграть!!!!! за что и получил заслуженный шквал аплодисментов)
Саму пьесу читала в школе. Очень смутно помнила ее содержание, а вот имя главной героини - отлично. Что сказать, классика - это и есть классика, и вопросы затронуты в ней очень серьезные. Совсем не помню, какое впечатление эта пьеса оставила в школьные годы. А жаль... интересно было бы сопоставить.

Хочу всех посмешить. Вчера мы сходили на премьеру "Кандида". Да, того самого, который "Кандид, или Оптимизм" Вольтера. Все было бы нам совсем в тему, если бы не одно но. Мы были на премьере в Мариинском театре, и этот спектакль был оперой/мюзиклом/опереттой на музыку Леонарда Бернстайна. :))) Хохотали половину спектакля в голос, певцы жгли, оркестр развлекался, и главное, появилось острое желание проверить, насколько количество абсурда, глупостей и юмора в спектакле соответствует тому же в сатирической повести знаменитого французского философа.
Музыка чудесная, но драматургически вся история представляет собой такой кавардак, что я представить себе не могу, чтобы её можно было поставить иначе, чем как в форме капустника. :)))

У меня тут огорчение. Муж давно ворчал, что мы слишком часто бываем на музыкальных спектаклях (читай - операх), и редко на драматических. И мы решили сходить в драматический театр. Об одном походе я расскажу чуть позже, а сейчас пару слов о последнем.
Сходили мы в театр Комедии им. Н.А. Акимова на спектакль "Хитрая вдова" по пьесе Гольдони. Знаменитое здание на Невском, битком набитый зал... И удивительно скучное зрелище. :((
Нет, в паре мест я, конечно, улыбнулась, в другой паре мест хмыкнула, но если бы не молодой парень - Матвеев, игравший Арлекина, смотреть было бы вовсе не на что. Совершенно деревянные мужики, играющие женихов героини (особенно бесил главный претендент - старый, облезлый и полупридушенный), никакие комические старики - этим точно давно пора на пенсию, и героинька, которая как-то пыжится, но все равно из амплуа инженю никак вырасти не может.
Душераздирающее зрелище. :((
А еще и длилось это безобразие три часа с одним антрактом. Печаль-тоска.

Наконец воплотила свой вымечтанный проект и сходила в Театр на Малой Бронной на "Деревья умирают стоя". Жалею, что не удержалась и прочитала пьесу до спектакля и что посмотрела другие постановки - мне очень мешало знание текста и, в особенности, кульминационных моментов. Мне не хватило эмоционального накала. Да еще и актер, исполняющий роль Маурисьо, мне показался чуть тяжеловатым для этой роли, не очень верилось, что Изабелла могла в него влюбиться.
Большинство зрителей, по-видимому, пьесы не знали, и смотрели замерев. Но концовка и у меня вызвала слезы.
Вообще спектакль очень хороший, добротный, как все спектакли, которые я видела в этом театре. Очень хороша Бабушка - Анна Антоненко-Луконина, статная и гордая испанка в начале пьесы и подкошенная горем, но не сломленная, которая осталась "стоять, как деревья", хотя жизнь ее никогда не станет прежней - в конце.
Пьеса, как я понимаю, сложна для постановки, особенно в начале, когда действие происходит в помещении конторы, которое делает людей счастливыми, эту обстановку, которую живо представляешь себе, когда читаешь пьесу, на сцене передать сложно. Здесь начало было обыграно очень интересно - капельдинеры до начала спектакля помогают зрителям занять места, предлагают програмки, а потом мы вдруг услышали от женщины в форменном жилете фразу: "Могу я вам чем-то помочь?", уже обращенную к исполнительнице роли Изабеллы, а потом из зрительного зала выходит сеньор Бальбоа с рекомендательным письмом :).
Очень понравились декорации в доме Бальбоа - окно, выходящее на море, из-за разного освещения создается впечатление то вечера, то ночи, то дня. Я все время этим окном любовалась.
И несмотря на то, что материал пьесы дает некоторые возможности для маневра - можно сделать настоящего внука незаслуженного обиженным, и не таким уж плохим, например, как это сделано в ленкомовском спектакле, здесь по этому пути не пошли, что меня порадовало.

Наверно, мне в эту тему. Не пьесы, конечно, но поход в театр был. В мой любимый музыкальный. На прошлой неделе у нас в городе состоялся международный фестиваль современной хореографии. На всех спектаклях побывать не удалось, только на трех, но здесь хотелось бы о двух рассказать, поскольку они все-таки имеют литературную основу.
Первый спектакль удивил своим "жанром": детектив-балет. Хотя чего еще можно ожидать от балета под названием "Шерлок Холмс"? Программка к спектаклю удивила отсутствием либретто (балет все-таки), а также наличием среди действующих лиц "мыслей Шерлока Холма". Ну а сам спектакль оказался идеальным для меня воплощением аудиокниги. Я скорее визуал. Аудиокниги вообще не воспринимаю. В лучшем случае засыпаю, в худшем - отвлекаюсь на что-нибудь и теряю нить повествования (или наоборот). Мне надо глаза чем-нибудь занять. А тут - приятный голос Георгия Тараторкина читает мне рассказ любимого Конан Дойля. В промежутках - музыка Генделя и Шуберта сменяется ирландской фольклорной музыкой. А на сцене "мысли Шерлока Холмса" то хаотически двигаются, то выстраиваются в ряды, то принимают причудливые позы. И вообще "танцуют все": и Шерлок Холмс, и доктор Ватсон, и миссис Хадсон (с кофейным столиком), ну и далее по списку.
Балет оказался по рассказу Артур Конан Дойль - Человек с рассечённой губой По традиции заодно прочитала. Для спектакля текст слегка сократили и изменили, но суть не поменяли.
Второй спектакль назывался "Убить Кармен". С явным намеком на новеллу Мериме. Да и знаменитую арию Кармен периодически включали. Правда действующих лиц всего двое - Кармен и Тореро. И еще живой оркестр (из 9 человек). Исполнение конечно очень оригинальное. Это был совместный финно-испанский проект (по-моему безумное сочетание). Причем музыку писал как раз финн. В итоге получилась почему-то такая испано-балканская смесь Во всяком случае Кустурицу периодически все действие напоминало. А оркестр еще и пел периодически. К своему стыду язык не опознала. Подозреваю, что это был испанский с очень сильным финским акцентом. Но танцевали, к счастью, испанцы. И это была совершенно новая история отношений Кармен и Тореро. Страстная, безумная, жестокая, но такая манящая. Все-таки настоящее испанское фламенко - это надо видеть.

Так вот. 11 июня я была в Мариинке на балете "Медный всадник", который хоть и не по пьесе, но поэму весьма точно иллюстрирует. Буквально перед этим походом случайно по телеящику наткнулась на Михаила Козакова, который читал "Медного всадника". Так что у меня получился совершенно объемный просмотр - текст звучал в ушах, пока эти люди танцевали гимн нашему городу.
В общем-то, поэма, определенно лучше, хотя некоторые образы в танце были очень хороши. И еще насмешила в конце спектакля нарисованная панорама города, в которой рядом с Петропавловкой и ростральными колоннами расположился Монферрановский Исаакий. :)) Даже поехали проверять, не перенесли ли его, часом. :)
Всё на месте.

31 мая этого (2019-ого) года я была в Электротеатре Станиславский (Москва) на спектакле "Зойкина квартира" и очень хорошо помню свои впечатления. Меня постановка удивила в хорошем смысле. Казалось бы, такой современный театр, с новаторскими, дерзкими и кричащими постановками. Но тут пьеса Михаила Булгакова на сцене Электротеатра смотрелась живо, очень актуально и свежо, как будто ее классик написал сейчас, в наше время. И все эти современные музыкальные аранжировки в спектакле были хорошо вписаны! Актеры меня очень порадовали. Не запоминаю я имен и фамилий, к сожалению. Но особенно впечатлили актеры, игравшие Аметистова, домкома Аллилуйю и служанку Манюшку. Многие зрители уходили с постановки. Но мое мнение, что спектакль удался! Советую.

Забыла поделиться впечатлениями о спектакле "Мышеловка" в Театре имени Пушкина. Понятно, что на детективный спектакль лучше идти, когда не очень помнишь, кто убийца, а я, увы, это помнила. Но в остальном я осталась очень довольна, все-таки эту пьесу Агаты Кристи лучше смотреть или слушать, а не читать. Очень понравилась такая находка: по радио передают приметы убийцы, одет, мол, в черное пальто и белый шарф, а потом все персонажи пьесы появляются на сцене, одетые именно так. Еще понравилась тема страхов: в какой-то момент все персонажи возникают перед героиней в одинаковых белых масках, и она не знает, к кому метнуться, потому что все, даже родной муж, могут оказаться убийцами.
А недавно, перечитывая пьесу Стоппарда "Настоящий инспектор Хаунд", я вдруг обнаружила, что эта пьеса частично является пародией на "Мышеловку" - там тоже дом, отрезанный от мира, только не снегом, а туманом, герметичный детектив, перерезанный телефонный провод и даже замаскированный полицейский!