Отзывы о книге Клод Моне. Врубель (комплект из 2 книг) (сборник)

Вторая мною прочитанная книга из серии "Великие художники". В целом, мне нравится такой формат - легко и просто, в лаконичной форме рассказана биография художника, а также история созданий работ, и небольшой их анализ. Я не очень внимательна в принципе и, например, благодаря некоторым пояснениям от автора заметила детали, на которые ранее не обращала внимания. И в плане просвещения - это прекрасно. Особенно стиль изложения радует - не сухо, а очень живо написано.

Однако в этом томе есть один минус. Часто описывались картины, которые не были представлены в книге. Посему приходилось лезть в интернет. И хорошо, что такая возможность у меня была, ибо я начинала злиться. Сложилось впечатление, что автор и человек, который делал визуальную часть, работали не сообща, ибо приходилось частенько…

Книга откровенно слабее всего, с чем я уже успела ознакомиться в этой серии. Текстовая часть суха и пуста. Прочитала и что узнала нового? У Врубеля были психические проблемы. Вот и все отложившиеся интересные факты из жизни художника. Даты, названия учебных учреждений, имена членов семьи - все это я не вспомню уже завтра. Обычно после прочтения "альбома" художник очеловечивается в моих глазах, становится личностью, а не просто громкой фамилией. В этот раз ничего подобного не произошло. Из плюсов - только подборка иллюстраций. Большинство при упоминании Врубеля вспомнят Царевну-Лебедь и ничего больше. Издание знакомит нас и с другими произведениями. Опять же, тома, посвященные Айвазовскому или Бенуа, делают акцент на особенностях картины, позволяя запомнить и особенности стиля художника,…

Прекрасная книга в коллекцию для любителей художника. Красочные картины, приятная бумага.

Я люблю Врубеля, и покупаю почти все книги о нем, которые вижу. Но конкретно это издание — не лучший экземпляр в моей библиотеке.

Здесь сухим языком цифр и дат рассказана биография большого художника. Ни интересных фактов о жизни, ни сведений о картинах, кроме дат рисования и обстоятельств жизни, здесь не найти.

Но! Однозначным плюсом данного издания является качество иллюстраций и их количество. Если хотите потренировать насмотренность — это отличный вариант!

Говоря о том, каким человеком был Врубель и как он смотрел на жизнь, стоит упомянуть один лишь эпизод, который сразу даст понять, насколько уникальным, особенным и сложным был мастер, всю жизнь блуждавший между ангелами и демонами собственной психики и души. Вот этот эпизод:

К. Коровин вспоминает, как во время купания в пруду увидел на груди Врубеля большие шрамы, на вопрос о них несчастный влюбленный ответил: «...я любил женщину, она меня не любила — даже любила, но многое мешало ее пониманию меня. Я страдал в невозможности объяснить ей это мешающее. Я страдал, но когда резал себя, страдания уменьшались».

У Врубеля была сложная жизнь, в которой было много трагичного: мать художник потерял в 3 года, много боли принесла ему безответная любовь к Эмилии Праховой, неоднозначно воспринималось…

Врубель Михаил Александрович

Потрясающая книга. Давно нравятся работы Михаила Александровича. Его Демоны просто бесподобны, рАвно, как и Царевна-Лебедь...

Да всё и не высказать... Палитра, техника, Дар. Всё великолепно. Удивительный триптих по "Фаусту". Трепет еще и от того, что целая серия его работ посвящена произведениям Михаила Юрьевича Лермонтова (в том числе и "Демон"). В его огромных бездонных глазах мне видятся лермонтовские, полные печали...

Именно на выставку "Мира искусства" Врубель привёз своего "Демона". Прямо в зале он ещё несколько раз переписывал образ главного героя. Эта работа с постоянно меняющимся выражением лица поверженного гиганта вызвала настоящую сенсацию.

Гениален и слОжен, как все великие люди с непростой судьбой. Со сломанными крыльями.

Невероятно великий человек, творец и гений, как и Дали, не оставил после себя потомства. Всю жизнь борясь со своими демонами, он так и не сумел их преодолеть. Они все-таки победили, забрав его с собой. Измучив, ослепив и сведя с ума. Так и ушел, когда понял, что больше не сможет творить! Все великие люди, как бы небыли окружены толпой - ОДИНОКИ! Только одиночество порождает гениальность и шедевры, которые остаются нам на долгие века.

Объектами почитания Моне были свет и цвет, во всех их проявлениях в разное время суток и года. О том, что художник был одержим ими, говорит хотя бы тот факт, что он не смог удержаться, чтобы не написать лик своей любимой жены на смертном одре. Написать не только для того, чтобы сохранить в памяти, а, как он потом признался, и ради фиксации фатальных изменений цвета лица, которые несёт смерть... Для общего понимания концепции импрессионизма и роли, наверное, самого яркого представителя этого направления живописи - Клода Моне, альбом вполне сгодится. Но не ждите от него глубины и всеохватности, ибо на 50-ти страницах и при наличии более чем трёх десятков репродукций, это практически невозможно...

Качество репродукций - ниже среднего...