Валентина Конен – лучшие книги

Первый фундаментальный советский труд посвящен формированию джаза, его музыкально-выразительной системы, его эстетики. На широком историко-культурном фоне автор рассматривает процесс возникновения новых музыкальных видов и жанров, столь отличных от традиционно-европейских. Показано, что рождение джаза в США было предопределено предпосылками развития музыки в США, резко отличающегося от обычного для Европы. Это в свою очередь тесно связано с синтезом африканской и европейской культур, с особенностями социальной истории Америки. В центре книги вопрос о том, почему музыка, возникшая в провинциальной замкнутой негритянской среде, заняла столь видное место не только в США, но и в жизни других стран.

Книга известного учёного, автора многих фундаментальных музыковедческих трудов, посвящена актуальным проблемам современной музыки. Исследуя исторические, национальные и социальные корни новых массовых жанров в музыке XX века, В.Дж. Конен проводит мысль о том, что помимо фольклора и профессионального композиторского творчества в музыкальной культуре всегда существовал самостоятельный художественный пласт, названный автором "Третьим пластом". Статья Д.П. Ухова, помещённая в Приложении к книге, посвящена анализу массовых жанров современной популярной музыки.

Книга известного советского музыковеда В.Д.Конен рассматривает широкий круг проблем зарубежной музыки от эпохи Ренессанса до наших дней. В настоящее издание автор включил ряд чак более ранних, так и новых работ, например, "Культура перселловского Лондона", "К проблеме "Бетховен и романтики", "Джаз и культура Нового Света". Книга представляет большой интерес для музыкантов-студентов музыкальных вузов, педагогов. Она доступна (во многих своих разделах) и любителям музыки.

Творчество Монтеверди стало характерным элементом художественной культуры XX века, но жил этот композитор одновременно с Шекспиром. На протяжении трех столетий его произведения лежали нетронутыми в виде мертвого, незвучащего материала в архивах и книгохранилищах Италии. А потом случился монтевердиевский ренессанс.

Прижизненное издание.
Москва, 1959 год. Государственное музыкальное издательство.
С иллюстрациями.
Издательский переплет. Сохранность хорошая.
В своей книге В.Д.Конен (1909–1991), блестящий критик и музыковед, рассказывает о жизни и творчестве австрийского композитора, одного из крупнейших представителей венской классической музыкальной школы и основоположника романтизма в музыке, Франце Шуберте (1797-1828).

Книга известного советского музыковеда В. Конен — исследование, посвященное выдающемуся английскому композитору XVII столетия. Автор знакомит с музыкальным обликом Перселла и культурной средой его времени, рассматривает сочинения композитора для театра, определяя характерные черты национально-английской оперной школы, и, наконец, выдвигает гипотезу, касающуюся одной из зага­дочных ситуаций в истории мировой культуры — отсутствия в Англии на протяжении двух веков после смерти Перселла равного ему по значению национального композитора. Книга представляет интерес для музыкантов-специалистов и всех интересующихся историей му­зыкального искусства.

Эта книга по истории музыки предназначена для молодых исполнителей - студентов консерваторий.
Распределение материала по главам, их названия и объем соответствуют программе курса истории зарубежной музыки для консерваторий. Но последовательность тем в некоторых случаях изменена.
В первом выпуске (автор К.Розеншильд) говорится о музыкальном искусстве древности, средневековья, XIV-XVIII веков. Отдельно рассматривается история музыки в Италии, Франции, Англии и Германии. Отдельные главы посвящены творчеству Генделя и Баха.

Второй выпуск (автор - кандидат искусствоведения Б.В.Левик) посвящен музыкальной культуре стран Западной Европы второй половины XVIII века. Вторая половина XVIII века явилась одной из значительнейших эпох в истории музыкальной культуры. Если в XVII и первой половине XVIII века все пути, по которым развивалось музыкальное искусство, вели к творчеству таких колоссов, как Бах и Гендель, - то вторая половина этого века выдвинула гениальнейших художников: Глюка, Гайдна, Моцарта и молодого Бетховена, обобщивших в своем творчестве наиболее прогрессивные достижения музыкального искусства своего времени. Разумеется, не только величайшие музыканты участвовали в становлении и развитии этого искусства. Многим другим музыкальным деятелям разных стран (композиторам, исполнителям, критикам, эстетикам) обязано музыкальное искусство своими достижениями во всех жанрах.

Третий выпуск (автор - доктор искусствоведения В.Д.Конен) посвящен музыкальной культуре Германии, Австрии, Италии, Франции, Польши первой половины XIX века. Распределение материала по главам, их названия и объем соответствуют программе курса истории зарубежной музыки для консерваторий. Но последовательность тем в некоторых случаях изменена.

Четвертый выпуск (автор - доктор искусствоведения М.С.Друскин) посвящен музыкальной культуре Германии, Австрии, Венгрии, Италии, Франции, Чехии, Норвегии, Испании второй половины XIX века.

Книга сочетает историческое исследование с рассмотрением актуальной музыкально-эстетической проблематики. Раскрывая глубокую зависимость системы выразительных средств симфонии венских классиков от типичных образов оперы XVII - XVIII вв., автор на обширном материале показывает, каким образом музыка, особенно инструментальная, становится носителем идей, той или иной образности, почему некоторые инструментальные произведения способны соперничать с театром и литературой по силе своего воздействия.

Сборник составленный из опубликованных работ известного музыковеда, посвящен наиболее значительным явлениям западноевропейской музыкальной культуры и охватывает весь период ее истории, начиная со Средневековья и кончая современностью.

Адресовано как музыкантам-профессионалам (в том числе студентам музыкальных вузов и училищ), так и широкому кругу читателей, интересующихся музыкальным искусством.

Предлагаемая читателю книга принадлежит известному советскому исследователю зарубежной, в том числе американской музыки. Книга посвящена одному из интереснейших жанров афроамериканской музыки и является частью незавершенной монографии автора "Жанры афроамериканской музыки и мировое искусство".
Может служить музыкантам-профессионалам, а также представит интерес и для любителей музыки, в частности джаза.

Американская музыка неповторима. Хоровые гимны, спиричуэлс, "менестрельные" песни, джаз - классические образцы внеевропейского пути в музыке. Они олицетворяют американскую необычность музыки по сравнению с европейской. Картина ее возникновения и развития на художественной, общекультурной и социальной почве Нового Света, от начала колонизации до середины ХХ века и образует содержание этой книги.

Сборник критических статей, посвященных творчеству выдающихся отечественных и зарубежных композиторов. Его выход приурочен к шестидесятилетию со дня рождения Л.А.Мазеля.