Новинки Светланы Измайловны Барановой

Концепция книги является результатом совместного труда специалистов в области археологии, искусствознания и реставрации в целях изучения места и роли этих наук в формировании художественного видения различных эпох. Рассматриваются роль эпиграфики, картографии и реставрации в формировании исторических особенностей художественного видения различных эпох, способов понимания и художественной репрезентации истории, а также смена художественно-исторических визуальных парадигм в разных культурных контекстах. Интерпретируются художественные стили, произведения, их образно-стилистическая семантика.
Для историков искусства, археологов, реставраторов и широкого круга читателей, интересующихся вопросами истории искусства и археологии.

Сборник статей фиксирует результаты Международной научной конференции, посвященной 30-летию кафедры музеологии ФИИ РГГУ, которая состоялась 30-31 октября 2018 г. в Москве, в Российском государственном гуманитарном университете. Юбилейный сборник впервые за все годы существования кафедры подвел итоги ее научной деятельности. Раскрывается значение кафедры как одного из центров музеологической мысли, констатируется весомый вклад научного коллектива в общественное признание музеологии, тесная связь кафедры с профессиональным сообществом.

Название конференции "Мировые тренды и музейная практика в России" отражает общий круг обсуждавшихся на ней вопросов. Сборник открывает раздел "Мировые тренды", включивший доклады представителей России, Франции и Германии. Выступления были посвящены современным течениям в музеологии и перспективным направлениям музейной практики. Президент ICOFOM Франсуа Мересс подвел итоги продолжавшейся два года международной дискуссии о понятии "музей". Музейная практика, музейная наука и музейное образование стали основными направлениями дискуссий, развернувшихся в секционных заседаниях.

Для специалистов в области музейного дела, преподавателей вузов, а также студентов и аспирантов, обучающихся по музейным специальностям.

За свою долгую историю Москва прошла путь от небольшого укрепленного поселения на берегу Москвы-реки до мегаполиса. Эта книга расскажет о развитии научной и технической мысли в Москве, истории застройки и планироки города, освещении и водоснабжении, борьбе с пожарами, о телеграфе и телефоне, формировании транспортной сети, научно-технических музеях и музеях-квратирах ученых.

Издание является первым научным каталогом собрания изразцов МГОМЗ (около 16000 предметов) - одного из лучших в России. Представлена наиболее цен­ная его часть - московский архитектурный изразец периода наивысшего расцвета, относящегося к XVII в. Большинство исследованных предметов являются фрагмен­тами изразцового декора навсегда утраченных памятников архитектуры Москвы.

Для историков, искусствоведов, преподавателей и всех интересующихся отечественной историей и культурой.

В Коломенском, над Москвой-рекой, на речной террасе за Георгиевской колокольней и церковью Вознесения Господня XVI века стоит строгое и немного странное кирпичное здание - невысокая башня с воротами. Она спряталась за нарядными соседками, словно боясь привлечь к себе внимание. Однако простота постройки обманчива. Водовзводная башня - уникальный памятник средневекового зодче­ства, не имеющий аналогов в России. Башня интересна и тем, что таит немало загадок, до сих пор не раскры­тых исследователями: каково ее назначение и место в архитектурном ансамбле Коломенского ? Когда башня была построена? Как действовал водовзводный механизм? Об этом и многом другом вы узнаете из данной книги.

Эта книга - своеобразная хроника более чем пятисотлетней истории московского изразца и одновременно опыт полноценного введения его в контекст русской истории и культуры. Изразцы рассмотрены как своеобразные документы, как исторические источники, рассказывающие об их производстве и бытовой жизни, моде и художественной образности. Они предстают читателю как часть большого исторического и культурного контекста Московского государства, как одна из его непрочитанных еще летописей.
Представленный материал показывает сложный процесс проникновения изразца в жизнь Москвы, позволяя оценить то упорство, с которым москвичи преодолевали многочисленные препятствия к развитию технологии и искусства, наблюдать зависимость, связанность этого процесса с поворотными пунктами в истории города. Оценить то, что можно назвать стилем московского изразца.

Издание представит несомненный интерес как для специалистов-историков и искусствоведов, так и для широкой аудитории, интересующейся культурой и историей Москвы.

Книга посвящена истории русского изразца и построена как своего рода путеводитель по фонду "Изразцы" Московского государственного объединенного музея-заповедника - самого большого и системно подобранного собрания керамики в России. Написанная многолетним хранителем этого фонда, знающим музейное дело от альфы до омеги, человеком, глубоко любящим и преданным своему делу, книга позволяет читателю проникнуть в секреты собирания, атрибуции и сохранения национальных сокровищ, познакомиться с "внутренней жизнью" коллекции, специальной документацией по учету и хранению, которая при ближайшем рассмотрении может оказаться увлекательнее многих детективов. Это своего рода исследование, выполненное на высоком научном уровне и содержащее много ранее не известных научных фактов, вводящее в научный оборот новые источники. При этом написано оно живым и образным языком, прекрасно иллюстрировано, причем среди иллюстраций читатель найдет десятки ранее не публиковавшихся фотографий как вещей из музейного хранения, так и исторических архитектурных памятников, снятых специально для этого издания профессиональными фотохудожниками.

Книга посвящена истории строительной керамики Москвы: кирпичу, черепице, плитке и, главным образом, изразцам, без которых невозможно представить многовековую историю московского зодчества. Автор в увлекательной форме рассказывает о старинных

Имя этого художника по существу заново открыто сотрудниками Ярославского художественного музея. В начале ХХ-го века Александр Плигин был активным участником знаменитых выставок "Мира искусства" и "Бубнового валета", где его работы соседствовали с произведениями таких корифеев искусства как Мстислав Добужинский, Лев Бакст, Марк Шагал, Роберт Фальк, Пётр Кончаловский, Анри Матисс, Василий Кандинский, Пабло Пикассо... А затем наступило время почти полного забвения, которое длилось вплоть до наших дней, когда в Ярославском художественном музее состоялась первая персональная выставка художника.

Вашему вниманию предлагается повесть о художниках и детективы Светланы Барановой.

Коломенское: путеводитель