Последние издания книг Пьера Корнеля

Un pere desespere cherche son fils qui l'a quitte, et un magicien lui permet de le voir, amoureux d'une jeune fille que convoitent d'-autres soupirants contre lesquels le jeune homme doit lutter - avant, finalement, d'etre tue, au grand desespoir de son pere. Les personnages reapparaissent : comediens, ils ne faisaient que jouer une piece sous les yeux du pere et du magicien. Corneille disait de L'Illusion comique : «C'est une galanterie extravagante qui a tant d'irregularites qu'elle ne vaut pas la peine de la considerer.» Parce que, en effet, la piece est absolument etrangere a la dramaturgie classique, un oubli de deux siecles a suivi le long succes de sa creation, en 1635. Les Romantiques l'ont redecouverte - Gautier fut ebloui - et elle est aujourd'hui pour nous le chef-d'oeuvre du theatre baroque.
Edition de Georges Forestier.

Emilie souhaite se venger de l'empereur Auguste qui a proscrit son pere avant d'acceder au pouvoir : elle demande a Cinna, son amant, de l'assassiner, faute de quoi elle ne l'epousera pas. Mais Auguste, las du pouvoir, interroge Cinna et son ami Maxime : doit-il abdiquer ? Republicain, Maxime le pousse a quitter le pouvoir et Cinna a le conserver. En signe de reconnaissance, Auguste propose a Cinna de l'associer a l'Empire. Cette generosite le rend honteux de son ingratitude : doit-il assassiner son bienfaiteur ou rompre le serment qu'il vient de faire a Emilie ?
Lorsque en 1642 il fait jouer Cinna au Theatre du Marais et fait de la magnanimite la clef de sa tragedie, Corneille offre au public une piece exemplaire ou le coup de theatre final est aussi un coup de maitre. La clemence d'Auguste force l'admiration mais elle est lentement conquise. Et devant cette tragedie politique, le spectateur n'oublie pas la virtuosite avec laquelle Corneille l'incite a reflechir aux passions qui conduisent au denouement et a l'exercice d'un pouvoir qui a finalement surmonte sa fragilite.

Don Gomes, pere de Chimene, approuve le mariage de sa fille et de Rodrigue. Mais lorsqu'il apprend que le pere de Rodrigue, don Diegue, a ete designe gouverneur du prince de Castille a sa place, il soufflette son rival. Don Diegue met alors la main a l'epee, mais il est trop vieux pour se battre et don Gomes le desarme : c'est alors a son fils que don Diegue demande de le venger. Rodrigue doit-il le faire comme le lui impose son honneur, ou conserver l'amour qui le lie a Chimene?
Jouee en 1637 au Theatre du Marais, la piece, qui etait alors - genre a la mode- une tragi-comedie dont Corneille avait puise le sujet dans une oeuvre espagnole, rencontre immediatement un grand succes, mais dechaine une querelle litteraire - la premiere du siecle - qui durera jusqu'en 1660. Entre-temps, le dramaturge aura remanie sa piece en l'elevant a la tragedie, et si
Le Cid marque dans l'histoire du theatre une etape essentielle, c'est qu'avec lui se fonde un certain classicisme en meme temps qu'apparaissent le «heros cornelien» et la dimension politique, pour Corneille, de toute vraie tragedie.

Dans une Armenie soumise a la Rome imperiale, un jeune seigneur, Polyeucte, epoux de la fille du gouverneur, se fait baptiser en secret a l’instigation de Nearque, son ami chretien. Prie d’assister peu apres a un sacrifice qui celebre le retour d’un general romain, il perturbe le rituel en proclamant sa foi et entreprend de briser les statues du culte paien. Ni les prieres de son epouse, ni les supplications de son beau-pere ne lui feront renier son acte.
Quand Corneille, dans le courant de l’hiver 1642-1643, porte sa tragedie a la scene, la singularite de son Polyeucte martyr – qui reprend l’histoire d’un saint authentique et s’inspire discretement d’une piece italienne – est d’associer la figure du chretien et celle du heros de tragedie. «Si mourir pour son prince est un illustre sort, / Quand on meurt pour son Dieu, quelle sera la mort ?» Le martyre est ainsi une forme d’heroisme. Mais la violence iconoclaste de Polyeucte est-elle d’un chretien ou bien plutot d’un fanatique comme le pensait Voltaire ? C’est peut-etre de ce fanatisme que la piece, aujourd’hui, tire son actualite.

Pierre Corneille (1606-1684): Klasik Fransız tragedyasının kurucusu kabul edilir. Orta sınıf bir ailenin çocuğudur ve Cizvit eğitimi almıştır. Yirmi yaşına gelmeden yazdığı ilk oyunu Paris’te başarıyla sahnelenmiş ve parlak bir kariyerin ilk adımı olmuştur. Şair 1647’de Académie Française’e girmeye hak kazanmıştır. El Cid 1637 yılında önce bir trajikomedya, daha sonra tragedya olarak yayımlanmış ve aynı yıl sahneye konmuştur. İspanya’nın millî kahramanını konu alan oyun, klasik dramanın üç uyum kuralına tam olarak uymayışı ve konuyu bir kahramanlık hikâyesindense iki âşığın trajedisi olarak işleyişiyle döneminde tartışma yaratmasına rağmen Fransız tiyatro yazarlığının şahikası kabul edilir. Aile şerefi için sevdiği Jimena’nın babasını öldürmek zorunda kalan Don Rodrigo’yla, kader tarafından babasının öcünü almakla sevgilisinin hayatı arasında bir seçime zorlanan Jimena’nın dokunaklı hikâyesini anlatır.

Burcu Bilgiç: Notre Dame De Sion Fransız Lisesi ve Boğaziçi Üniversitesi Fen Edebiyat Fakültesi Felsefe Bölümü mezunudur. Belçika, Brüksel’de INSAS sinema okulunda film yönetmenliği okumuştur. Türkiye İş Bankası Kültür Yayınları için Nietzsche’nin Sorrento Yolculuğu’nu Türkçeye çevirmiştir.

C'est la plus vieille et la plus jeune piece de notre repertoire, la plus joyeuse et la plus poetique. Deux heures plus tot, dans une Seville medievale et nocturne, Chimene a vu son pere tue par Rodrigue. La jeune fille va-t-elle maudire le meurtrier, le chasser, le faire occire peut-etre ? Pas du tout. Elle aime eperdument ce beau chevalier, ce heros qui est l'espoir de l'Espagne. Le devoir, la loi et les convenances attendront.
Les amants se dechirent et s'adorent avec ivresse, dans un flamboiement de jeunesse, de revolte et de passion. Au soir de la premiere representation, qui fut un triomphe, le public inventait cette formule, toujours vivante : " Cela est beau comme Le Cid. "

LES GRANDS TEXTES DU XVIIe SIÈCLE
Horace est une formidable machine de guerre et un drame haletant tout en rebondissements et en coups de théâtre. On y respire, dans la Rome des origines, le fanatisme, la sauvagerie et le sang. Albe et Rome, cités rivales unies par de nombreuses alliances familiales, choisissent trois champions de leur camp pour décider du salut de leur patrie. Horace, jeune loup romain, doit égorger trois hommes qu’il connaît et qu’il aime. S’il y parvient, ce sera sans haine et sans colère, et il s’y prépare « avec allégresse ».
Horace est-il une brute, éduquée pour le crime au nom de sa patrie, ou plutôt un héros de vingt ans sublime de jeunesse et de générosité ?

Rodrigue et Chimène sont sur le point de se marier mais une grave querelle oppose leurs pères: à la suite d'une rivalité, le Comte, père de Chimène, gifle don Diègue, père de Rodrigue. L'affront ne peut être réparé que par la mort du Comte, mais don Diègue, trop vieux, remet son épée à Rodrigue pour venger son honneur. Rodrigue doit alors faire face à un douloureux dilemme: perdre Chimène ou son honneur.
Que fera Rodrigue?

Трагедия (трагикомедия) «Сид» знаменитого французского поэта и драматурга Пьера Корнеля (1606–1684) не однажды, начиная с XVIII века, привлекала внимание русских переводчиков. Перевод, выполненный талантливым поэтом Серебряного века Вадимом Шершеневичем, был в 1937 году безосновательно отклонен советскими издателями. Подвергшийся им доработке в течение последующих лет, этот перевод может со всей очевидностью представить интерес для современного читателя. Первая публикация его приурочена к юбилейной дате — 410-летию со дня рождения П. Корнеля.

Сердце Сабины, супруги благородного римлянина Горация, исполнено смятения и скорби: ныне в жестокой битве будет разбита либо её родная Альба, либо ставший её второй родиной Рим. Мало того, что мысль о поражении любой из сторон равно печальна для Сабины, по злой воле рока в этой битве должны обнажить друг против друга мечи самые дорогие ей люди её муж Гораций и три её брата, альбанцы Куриации...