Рецензии на книги издательства «Ток»

Забавный комикс, но ориентирован, прежде всего, на меломанов. Я, хоть и с симпатией отношусь к рок-музыке, вынуждена была признать, что большая часть имен и названий групп, упомянутых в комиксе, мне совершенно незнакома. А потому факты из биографий и исторические детали в одно ухо влетали, в другое вылетали. Обидно даже, любопытной информации дано было не мало. Зато удалось сложить в голове единую куртину развития рока, возникновения новых течений и направлений, отметить для себя значимые фигуры в разных направлениях музыки. К тому, в комиксе неплохо показано развитие и изменение музыкальных течений в приложении к историческим событиям в мире, таким как борьба за права негров в Америке, холодная война с СССР, война во Вьетнаме, экономический кризис. Рисовка симпатичная, немного мультяшная и чем-то напомнила мне серии комиксов моего детства "Мурзилку" и "Веселые картинки".

Комикс из далекого 1992 года попался мне не так давно в пылу увлечения скупкой старых изданий. Прочитал, изучил дополнительно, спешу поделиться.
Согласно сюжета, несколько котов-журналистов получают от редактора задание создать книгу об истории рока и, вместе со случайно примкнувшим к ним Mr. Птица (критик и сноб, обожающий классическую музыку и Скрябина) начинают изучение прошлого.
1954 год — Bill Haley & his comets начинают играть музыку, которая в дальнейшем перевернет мир. И всё вперед и вперед: 50-е, 60-е, 70-е, 80-е...все направления рока, все знаковые (и не очень) персонажи и группы, Вудсток, Джимми Хендрикс, Сид Вишез и Бадди Холли, Элвис, Битлз...десятки других имен и групп, названия которых я никогда не слышал. Всё это есть здесь. Правда о большинстве групп и певцов будет упомянуто даже не страницей и не панелью, а четвертью строчки, но все знаковые фигуры получат свое законное место на страницах.

Теперь о самом издании. Напомню, книга издана давно, аж в 1992 г. и сейчас найти её может быть непросто. Знатоки мира комиксов пишут, что перевод ужасен (но другого нет), но лично меня раздражала редактура и верстка. Шрифты в одном бабле могут различаться по высоте, английский текст просвечивает сквозь русские буквы (как будто его замазывали корректором и печатали поверх), некоторые слова настолько мелкие, что прочитать удается с трудом. Названия групп и песен даются в латинице...в общем не так и просто сходу взять и осилить эти 87 страниц. Но сделать это, считаю, стоит. Рисунок любопытный, много мелких деталей, которые интересно поискать.
Следует отметить, что внутри встречается вполне себе не скрытый мат, секс и наркотики. Не много, но есть.
Впрочем, есть и мини-игра на эрудицию. Сколько песен "Битлз" вы найдете на этом развороте? Я сходу отыскал одну, а их тут 33!

И, напоследок, несколько фото страниц и кадров

Рыбин продемонстрировал себя неплохим литератором. Повествование построено таким образом, что может быть интересно каждому, а не только фанатам Виктора Цоя, на которых и был основной расчет. Философский и глубокий взгляд автора на многие вещи тому порукой. Повествование ровное и в форме художественного произведения, без нудных перечислений фактов, обожествления Виктора Цоя и ему подобных. Кроме всего прочего очень хорошо передано настроение того времени, Питер и Москва 80-х и даже лирические отступления интересны, при этом они не имею ничего общего с прославившимися позже музыкантами. Видно, что автор очень позитивный человек, получал удовольствие от собственного творчества и смог передать это читателям.

Нам ужасно нравилось то, что мы делали, когда мы начинали играть втроём, то нам действительно казалось, что мы — лучшая группа Ленинграда. Говорят, что артист всегда должен быть недоволен своей работой, если это, конечно, настоящий артист. Видимо, мы были ненастоящими, потому что нам как раз очень нравилась наша музыка, и чем больше мы «торчали» от собственной игры, тем лучше всё получалось.

Книга Рыбина будет интересна тем, кто, в своё время, интересовался отечественной, тогда ещё неформальной музыкой, таких групп, как, упомянутые здесь, "Кино", "Аквариум" и иже с ними. Основное внимание, разумеется, уделено легендарной группе "Кино", в состав которой некогда входил автор. Здесь есть определённые интересные подробности и моменты из жизни тогдашней молодёжи и, в частности, начинающих музыкантов. Старые добрые времена битников, рок-н-рольщиков, панков и т.д., когда всё это было ново и необычно. И не забываем, что всё это происходило в условиях суровой советской действительности, хотя ветер свободы уже начинал задувать в котельные страны!
Напоследок добавлю, что у Рыбы с Цоем не сложилось в своё время, так что ближе к концу книги имеется некоторый пласт очевидно субъективного его видения тогдашней ситуации.

         «Кино с самого начала» - биографическая повесть музыканта Алексея Рыбина – одного из основателей группы «Кино». Здесь он рассказывает о знакомстве с Цоем, об их компании, группе «Гарин и гиперболоиды», о встрече с Гребенщиковым, Троицким, о запрещённых квартирниках и сейшенах, о том, как Цой сочинял песни, о поездках в Москву и Ленинград, трудностях, которые встретили друзья, перед тем, как начался восход группы «Кино» - звездной группы в новой волне битников.

         В один из обычных, прекрасных вечеров у Свина, когда все, выпив, принялись удивлять друг друга своими музыкальными произведениями, я и басист «Палаты» сидели на кухне и наблюдали за тем, чтобы три бутылки сухого, лежащие в духовке, не нагрелись до кипения и не лопнули раньше времени – наиболее любимая нами температура напитка составляла градусов 40–60 по Цельсию. Поскольку лично мы ещё не были знакомы, я решил восполнить этот пробел:
         – А тебя как зовут? – спросил я. – Меня – Рыба.
         – Меня – Цой.

         Книга интересна ещё и потому, что там описаны реалии советского времени, все запреты, консерватизм и странности, которых было тогда с лихвой. Среди каменного серого царства молодые битники, искавшие свободу, строили новое время, ненавидели заполонивших эстраду Леонтьева, Пугачеву и Машину Времени. И вот - БГ, Рыбин, Цой и Валинский - благородные революционеры, запалившие зарю нового русского рока.

         – Да а а… Вот проблема, – сказал Витька, – название не придумать. Что мы там насочиняли?
         Перед нами на крыше одного из домов, стоявшего метрах в пятидесяти от метро, куда мы направлялись, горела красная надпись – «Кино».
         – «Кино» – говорили? – спросил меня Витька.
         – Да говорили, говорили, ещё когда сюда шли.
         – Слушай, пусть будет – «Кино» – чего мы головы ломаем? Какая, в принципе, разница? А слово хорошее – всего четыре буквы, можно красиво написать, на обложке альбома нарисовать что нибудь…
         – Ну, если тебе нравится, то, конечно, можно…
         – Да не особенно то мне и нравится, просто нормальное слово, удобное. Запоминается легко. Давай, Лёша, оставим?…
         – Ну давай, а то действительно – что мы, как болваны – кино, так кино. Не хуже, во всяком случае, чем «Аквариум». «Кино».

         О том, как были написаны шедевры, ставшие классикой, написано так интересно, что во время чтения вам обязательно захочется переслушать некоторые песни группы «Кино».

         Цой немедленно стал рок звездой местного петеушного масштаба и получил свою законную долю почитания со стороны молоденьких девочек. Одна из них стала его подружкой – Цой проводил с ней много времени и возвращался домой просветлённый и одухотворённый всем на зависть и удивление.
         – Никогда бы не подумал, что я способен ещё на такие романтические отношения, – говорил он.
         В один из таких вечеров, вернувшись с очередной романтической прогулки, он, буквально за двадцать минут, сочинил свою знаменитую песню «Восьмиклассница», вернее, не сочинил, а зарифмовал всё то, что с ним происходило на самом деле – от «конфеты ешь» до «по географии трояк». И получилось это просто замечательно.

         Это первое художественное произведение о группе "Кино". И в ней рассказано не только о возникновении легендарного коллектива, но и о жизни русского андеграуда начала 80-х годов. Искусно созданные портреты звезд сегодняшнего рока, свобода изложения делают ее интересной для любого читателя.