Серия книг «Великие Архитекторы» — 68 книг

«Великие архитекторы» - это книги о гениях, чьи работы изменили облик крупнейших городов планеты. Тут и титаны давно минувших веков, такие как Андреа Палладио и Василий Баженов; и классики ХХ века - француз Ле Корбюзье, австриец Фриденсрайх Хундертвассер (создатель самого необычного и веселого дома в Вене), гениальный каталонец Антонио Гауди, без домов и собора которого невозможно сейчас представить Барселону. Не остались без внимания и архитекторы, родившиеся или прославившиеся в России.

Первый том посвящен автору Зимнего дворца - Франческо Растрелли.

«Великие архитекторы» - это книги о гениях, чьи работы изменили облик крупнейших городов планеты. Тут и титаны давно минувших веков, такие как Андреа Палладио и Василий Баженов; и…

Антонио Гауди - гениальный архитектор из Каталонии. Стиль его построек невозможно спутать ни с одним другим. Зодчий, отвергший углы и прямые линии, черпал вдохновение в природе и заимствовал у нее нужные формы, поэтому его здания столь оригинальны. Наиболее известное творение Гауди - собор Саграда Фамилия - возводится уже на протяжении 150 лет и привлекает туристов со всего мира. Это ли не показатель неординарности архитектора?! Кроме необыкновенных зданий, для которых он продумывал декор и сам изготавливал причудливую мебель, по проекту Гауди был построен знаменитый парк Гуэль. Творчество архитектора определило свое время, а у его уникального стиля появилось множество последователей.

Антонио Гауди - гениальный архитектор из Каталонии. Стиль его построек невозможно спутать ни с одним другим. Зодчий, отвергший углы и прямые линии, черпал вдохновение в природе и…

Федор Шехтель - выдающийся архитектор XIX - начала XX века, творчество которого занимает особое место в архитектуре Москвы. Без его произведений невозможно представить столицу: Ярославский вокзал, особняки Рябушинского на Малой Никитской и Спиридоновке, здание МХАТ в Камергерском переулке - это далеко не полный список "знаковых" работ Шехтеля. Разносторонняя личность, он помимо строительства занимался оформлением театральных постановок и книжных изданий. Архитектор выполнял заказы богатейших людей своего времени, но к концу жизни ему оставалось лишь констатировать: "Я строил всем Морозовым, Рябушинским, фон Дервизам и остался нищим. Глупо, но я чист!"

Федор Шехтель - выдающийся архитектор XIX - начала XX века, творчество которого занимает особое место в архитектуре Москвы. Без его произведений невозможно представить столицу:…

Ле Корбюзье – архитектор, чье творчество вызывает самые противоречивые оценки. Здания, построенные им, могут вызывать восторг или полное отторжение, но одно можно сказать точно: этот гениальный самоучка, всю жизнь плохо знавший математику, создавал проекты, которые поражают воображение. Он – автор необычной, не похожей на церковное сооружение капеллы, функциональных жилых комплексов, где продумано буквально все; он – градостроитель, умевший спроектировать город, удобный для его обитателей. Корбюзье всегда стремился создавать красивые и эстетичные (в своем понимании, разумеется) здания. Архитектор оказал огромное влияние на мировое зодчество, а его бумажное наследие до сих пор вызывает интерес у специалистов.

Ле Корбюзье – архитектор, чье творчество вызывает самые противоречивые оценки. Здания, построенные им, могут вызывать восторг или полное отторжение, но одно можно сказать точно:…

Клод Леду – французский архитектор XVIII века, творивший в русле неоклассицизма. Член королевской академии архитектуры, друг влиятельнейших людей своего времени, он получал самые «лакомые» заказы. Большая часть его строений погибла в огне революции, а уцелевшие постройки и обширнейшее бумажное архитектурное наследие позволяют оценить масштаб его дарования. Он с легкостью мог возвести модный особняк для балерины и спроектировать «идеальный» город для рабочих. При этом Леду мечтал, что прекраснейшее из искусств – архитектура – может быть средством создания идеального общества через воспитание вкуса каждого человека.

Клод Леду – французский архитектор XVIII века, творивший в русле неоклассицизма. Член королевской академии архитектуры, друг влиятельнейших людей своего времени, он получал самые…

Джакомо Кваренги по праву считают гордостью русского зодчества. Талант знаменитого итальянца полностью раскрылся в екатерининской России, где он долгие годы служил придворным архитектором. В своем творчестве Кваренги неизменно следовал идеям великого Палладио, продолжая его традиции в русской архитектуре. Самые известные здания в стиле классицизм – Странноприимный дом Шереметьева и Гостиный двор в Москве, Смольный институт и Эрмитажный театр в Санкт-Петербурге, Александровский дворец в Царском Селе – лишь часть блестящих произведений мастера, до сих пор удивляющих ценителей прекрасного.

Джакомо Кваренги по праву считают гордостью русского зодчества. Талант знаменитого итальянца полностью раскрылся в екатерининской России, где он долгие годы служил придворным…

Фриденсрайх Хундертвассер – австрийский художник, архитектор, личность яркая и неординарная. Его произведения не похожи на произведения других современных мастеров, его творчество невозможно вписать в рамки какого-либо стиля. Считая, что человек обязан хотя бы частично возместить природе отнятое у нее, Хундертвассер сажал на крышах своих построек и внутри них деревья. Будучи уверенным, что архитекторы рождают лишь больнее здания, не пригодные для жизни, он, художник, создавал яркие, необычные дома без единой прямой линии. Творения этого зодчего будто вышли со страниц сказки и неизменно привлекают внимание.

Фриденсрайх Хундертвассер – австрийский художник, архитектор, личность яркая и неординарная. Его произведения не похожи на произведения других современных мастеров, его творчество…

Фостер по праву считается лидером, если не живым классиком сегодняшней архитектуры хай-тека.

Его имя стало известным благодаря супертехнологической архитектуре — после постройки производственного здания «Рилайенс контролс» (1966) и ньюпортского конкурса на новый тип школы с его ставшей для Фостера «фирменной» верхней разводкой всех сложных систем оборудования здания (1967).

Здания Фостера регулярно попадают в Книгу рекордов Гиннесса по какому-нибудь техническому показателю. С Фостером связано даже специальное понятие «умные здания» — когда дом превращается в сложнейшую машину, которая управляется серьезной компьютерной станцией.

Фостер по праву считается лидером, если не живым классиком сегодняшней архитектуры хай-тека.

Его имя стало известным благодаря супертехнологической архитектуре — после…

Андреа Палладио – выдающийся итальянский зодчий позднего Возрождения, по имени которого названо целое направление – «палладианство». Его идеи и творчество оказали поистине огромное влияние на мировую архитектуру, а трактат «Четыре книги об архитектуре» стал универсальным учебником для многих последующих поколений, ориентированных на классическое наследие. Сын каменщика , каменотес, постигший тайны «высокого строительства», возводил дворцы и храмы. Его шедевр – «Олимпико» - первый стационарный крытый театр, а многочисленные виллы включены в Список объектов Всемирного наследия ЮНЕСКО. Наследием гения из Винченцы можно также с уверенностью считать творчество его знаменитых приверженцев, таких как И. Джонс, К. Рэн, Дж. Кваренги, Т. Джефферсон, Н. Львов и многих других (включая зодчих ХХ века).

Андреа Палладио – выдающийся итальянский зодчий позднего Возрождения, по имени которого названо целое направление – «палладианство». Его идеи и творчество оказали поистине…

Карл Иванович Росси – крупнейший зодчий Российской империи первой трети XIX века. Ему были подвластны почти все виды архитектурной деятельности, но в одном он стал поистине непревзойденным: Росси – величайший градостроитель, мастер архитектурного ансамбля. Не будет преувеличение м сказать, что созданные им градостроительные ансамбли определяют лицо Санкт-Петербурга и сегодня. Однако наследие зодчего украшает не только Северную столицу, но и Москву, а также Тверь, Новгород и некоторые другие города. Идеи талантливого итальянца во многом опередили свое время, многие его творения до сих пор считаются образцовыми.

Карл Иванович Росси – крупнейший зодчий Российской империи первой трети XIX века. Ему были подвластны почти все виды архитектурной деятельности, но в одном он стал поистине…

Сантьяго Калатрава – один из самых ярких и самобытных современных архитекторов, реализовавший себя не только как зодчий, но и талантливый инженер, одаренный художник, скульптор и график. Проекты Калатравы – будь то мост, жилое здание, вокзал или оперный театр – всегда привлекают внимание своей выразительностью и экспрессией, при этом они удобны и надежны в эксплуатации. Постройки Калатравы отличаются сложностью и красотой деталей, для них используются дорогостоящие материалы, что требует больших финансовых затрат и высокого профессионального мастерства. Но если заказчику все же удается найти возможности для воплощения идей великого испанца, то результат превосходит все ожидания: сооружение становится узнаваемых символом городского или природного пространства.

Сантьяго Калатрава – один из самых ярких и самобытных современных архитекторов, реализовавший себя не только как зодчий, но и талантливый инженер, одаренный художник, скульптор и…

Кэндзо Тангэ - крупнейший японский архитектор, выведший зодчество своей страны на мировой уровень.
Число его подражателей и последователей растет по сей день. Творчество мастера разносторонне: он проектировал небоскребы, разрабатывал планы развития мегаполисов, возводил олимпийские объекты. Каждый его проект вызывал резонанс в мире и укреплял авторитет мастера. Потеряв родителей в трагедии Хиросимы, Тангэ создал в этом месте уникальный Мемориальный центр мира, обращенный к каждому человеку на земле.

Кэндзо Тангэ - крупнейший японский архитектор, выведший зодчество своей страны на мировой уровень.
Число его подражателей и последователей растет по сей день. Творчество мастера…

Эпоха возрождения породила множество гениев. Один из них - величайший архитектор Филиппо Брунеллески. Самое знаменитое его творение - грандиозный купол собора Санта-Мария дель Фьоре, ставший символом раннего Возрождения, - до сих пор является доминантой Флоренции. Произведениям Брунеллески присущи утонченность и рафинированный римский вкус, особенно ярко выразившийся в деталях и пропорциях. Постройки этого мастера отличаются цельностью, монументальностью и высочайшим качеством, которого не смог достичь ни один из его последователей. И до сих пор любителей архитектуры волнует вопрос: в чем же заключается тайна творчества зодчего, оставшегося непревзойденным.

Эпоха возрождения породила множество гениев. Один из них - величайший архитектор Филиппо Брунеллески. Самое знаменитое его творение - грандиозный купол собора Санта-Мария дель…

"Архитектура - это повествование. Это история, рассказанная с помощью камня. Это история преодоления и борьбы человека за превращение невозможного в возможное. Величайшие соборы, храмы, пирамиды, пагоды, прекрасные индийские города... Все это было воплощено в жизнь не с помощью какой-то абстрактной идеи, это было воздвигнуто человеком."
Даниэль Либескинд
Один из ярчайших архитекторов нашего времени. Последователь деконструктивизма, он создает поистине впечатляющие проекты; его творения наполнены глубоким смыслом и, если можно так сказать о зданиях, философичны. Знаковые произведения зодчего – генплан нового Всемирного торгового центра в Нью-Йорке и Еврейский музей в Берлине – поражают символизмом и ясно читаемым личным сопереживанием автора к жертвам исторических событий. Интерес к Либескинду возрастет, если узнать, что он успешно дирижирует в опере, пишет философские эссе и читает лекции в разных университетах мира.

"Архитектура - это повествование. Это история, рассказанная с помощью камня. Это история преодоления и борьбы человека за превращение невозможного в возможное. Величайшие соборы,…

Тадао Андо стал архитектором по наитию. Просто в 1965 году собрал вещи, и отправился в длительное турне - осматривать известнейшие столицы. Начал с Москвы. А вернувшись в Японию, начал создавать свои знаменитые «коробки» из бетона. Отделка чаще всего – тоже бетонная. Как изнутри, так и снаружи. Эстетика предельно аскетичного жилища самурая – стены, крыша, циновка.
Почему на него такой бешеный спрос? Дело в свете, небе, направлении ветра, движении людских потоков, розе ветров… Свою невзрачную постройку Андо с немыслимым чутьем и тактом вписывает в пространство. И вот луч Солнца, упав в вышеупомянутую дыру, делает невзрачную постройку шедевром, небо становится ее продолжением, отражение в воде делает сверхобъемнной. От взгляда Андо не скрывается ни один нюанс ландшафта. Все будет максимально использовано. Ведь главное в его творчестве – окружающий контекст. А главный девиз Мастера – архитектор должен подчиняться местности, вписываться в нее, а не менять.
Самые известные творения Андо – храмы. Храм воды, Храм света… Но есть и жилые дома, музеи, жилые комплексы. Масштаб любой, от кварталов, до домика с «пентхаусом» «4х4» - именно столько дефицитной токийской земли он занимает.

Тадао Андо стал архитектором по наитию. Просто в 1965 году собрал вещи, и отправился в длительное турне - осматривать известнейшие столицы. Начал с Москвы. А вернувшись в Японию,…

Немецкий архитектор Нойман будто создан для любителей «киношного» Дюма. Именно в таких интерьерах кинематографисты всего мира пытались изобразить романтику и роскошь эпохи мушкетеров. Всего год стажировки во Франции и Италии позволили ему довести барокко до совершенства и «закрыть тему». После него так не строили.
Родившись в небогатой семье суконщика, седьмым из девяти детей, Иоганн Бальтазар всю жизнь учился, и пытался доказать свое превосходство во всем. Самый большой плафон в мире, самый многоярусный фонтан, самая широкая лестница, и – как вершина творчества и визитная карточка – Вюрцбургский дворец, его он доводил до совершенства всю оставшуюся жизнь. А еще Нойман создавал церкви, мосты, жилые ансамбли, ратуши, гимназии, парки, крепости и казармы.
Но главное – многогранность. Нойман был последним универсалом. Сочетая талант архитектора и инженера, он продумывал сооружения от начала до конца. Организовывал и руководил всем процессом строительства.
Специалисты отмечают не только грандиозность его строений, но и тонкий вкус. Нойман – виртуоз композиций как внутренних, так и внешних, образец создания симметрии и гармонии. Не любил повторяться, смело экспериментировал, то визуально уменьшая свои грандиозные здания, то доводя до гротеска незначительные детали. Тонко играл со светом и тенями, а местами позволял себе «фенечки» из цикла «архитекторы шутят». Его главный девиз можно выразить в нескольких словах – «легкость и элегантность во всем». При этом влиятельные заказчики требовали не столько тонкости и изящества, сколько грандиозной демонстрации их мощи и богатства. Нойман умудрялся угодить им, не идя в разрез со своими принципами.

Немецкий архитектор Нойман будто создан для любителей «киношного» Дюма. Именно в таких интерьерах кинематографисты всего мира пытались изобразить романтику и роскошь эпохи…

Представим его просто: наш самый великий и самый русский архитектор. Родился в Москве, учился только в Москве, работал большей частью в Москве. В бурно строящийся Петербург ездил только проекты утверждать – чего между архитектурными монстрами метаться? Даже за границей ни разу не был. Но в списке самых великих архитекторов мира значился всегда. Одна проблема – Москву тогдашняя власть недолюбливала, поэтому Матвей Федорович оттачивал мастерство в условиях постоянной нехватки финансирования. Только частные заказчики и спасали.
Заказчики любили модный классицизм. Хозяин-барин: Казаков делал что просили. Но какой это был классицизм! Не просто минималистические коробки с колоннами - каждый построенный им дворец указывал на бесконечность фантазии создателя. Но когда ему говорили «Матвей Федорович, сделай нам красиво!» и предоставляли свободу действий, рождались совершенно неповторимые шедевры. Сам автор скромно называл их «псевдоготикой». А это был русский стиль – прекрасный и ни на что не похожий. Как он сам говорил – «живописная архитектура».
Начал карьеру стремительно – составил план застройки начисто сгоревшей Твери. Да так, что центр города стал каноническим. Что еще? Спас от окончательного уничтожения кремль в Коломне, перестроил центр Москвы, хоть частично избавив город от хаотичной и эклектичной застройки, построил и спроектировал сотни зданий – от скромных деревянных домиков и церквушек до городских ансамблей. «Визитных карточек» несколько – Петровский подъездной дворец, усадьба Царицыно, здание Сената в Кремле, генерал-губернаторский дом, в нем сегодня располагается правительство Москвы… Не было в городе ни одной значительной стройки, чтобы Казаков не приложил к ней руку.
В войну 1812 года родственники чуть не силком увезли дряхлого архитектора в Рязань. Там он и узнал страшное: почти всё, над чем он трудился более полувека, уничтожено. Как писал его сын, тоже архитектор и тоже Матвей, «Весть сия нанесла ему смертельное поражение. Похоронен там же, в Рязани, на не сохранившемся ныне кладбище.

Представим его просто: наш самый великий и самый русский архитектор. Родился в Москве, учился только в Москве, работал большей частью в Москве. В бурно строящийся Петербург ездил…

Микеланджело —великий мастер эпохи Возрождения. В основном он великий скульптор. Потом – великий художник, архитектор. А еще великий поэт, мыслитель, инженер.
Родился в семье обнищавшего флорентийского дворянина. Научился разминать глину и владеть резцом раньше, чем читать. Учился в художественных мастерских, где его и заметили поставщики талантов ко двору знаменитого покровителя искусств Лоренцо де Медичи - хозяина Флоренции. Тут и пошли заказы.
Как отмечали современники, его фантазия сильно опережала законы физики, не говоря уж о технологиях XV века. Из-за невозможности воплотить задуманное, гений уничтожал свои эскизы, и тут же набрасывал новые – тоже невыполнимые. Размеры заказа не смущали – выкладывался полностью. Вот, например, лестница. «Обыкновенная» мраморная лестница библиотеки Лауренциана. Она как бы вытекает из двери, мощно разливается, заполняя все пространство, разливается на три рукава и заканчивается внизу прямо у входа. А вот самые грандиозные ансамбли: собор святого Петра в Ватикане, площадь Капитолия, дворец Консерваторов…
Перед смертью в разговоре с коллегой Бернини посетовал на то, что умирает в тот момент, когда только научился читать по слогам в своей профессии. Завещание немногословно: «Я отдаю душу Богу, тело земле, имущество родным».

Микеланджело —великий мастер эпохи Возрождения. В основном он великий скульптор. Потом – великий художник, архитектор. А еще великий поэт, мыслитель, инженер.
Родился в семье…

Полвека назад австрийский архитектор и дизайнер Холляйн получил свой первый крупный заказ - оформить витрину крошечного свечного магазинчика в центре Вены. Чтоб на пространстве в пару квадратных метров показать солидность и величие заведения. Оформил, и сразу получил свою первую архитектурную премию.
А затем присоединился к архитекторам-новаторам. В СССР в 1965 году как раз закончилась борьба с архитектурными излишествами полной победой безликих бетонных коробок. А в Европе - противоположный тренд: хватит уже это убожество строить, хотим «чувственной красоты стихий».
Художник и философ от архитектуры, Холляйн вместе с Фриденсрайхом Хундертвассером быстро занял в этой «передвижнической» компании лидирующие позиции. Хватался за дизайн музыкальных инструментов, строения для выживания в экстремальных условиях, проектирование Олимпийской деревни для Игр в Мюнхене. Изрядно озаботившись «кондиционированием психологического состояния» человека, поднял из послевоенный руин родную Вену, построил прекрасные музеи в немецких Мёнхенгладбахе и Франкфурте-на-Майне, музей в Тегеране... Вся его творческая жизнь - сплошная демонстрация своих талантов. Строил барочные здания в новых кварталах Мюнхена и авангардные в центре Вены. Хоть церковь в горах, хоть маяк посреди пустыни. Хоть греческий акрополь в Сент-Луисе, хоть шедевр постмодернизма в Берлине. А на досуге как сценограф ставил спектакли в венском театре, конструировал предметы декоративно-прикладного искусства, мебель, посуду, осветительную аппаратуру, оформлял выставки к торжествам, художественные экспозиции...
Думая над проектом, принимал во внимание культуру, географию страны, особенности менталитета. По его словам, «У каждого места есть свой гений, определенная атмосфера, и архитектор не должен ее разрушать, а сохранить звучание, создать оправу».
Свою законную Прицкеровскую премию получил в 1985 году.

Полвека назад австрийский архитектор и дизайнер Холляйн получил свой первый крупный заказ - оформить витрину крошечного свечного магазинчика в центре Вены. Чтоб на пространстве в…

Биография – загадочна, жизнь – коротка. Родился то ли в 1862, то ли в 1863 году. По разным данным – в Вильно, Саратове или Симбирской губернии. Скончался в промежутке между 1914 и 1919 годами, скорее всего, в психбольнице неизвестно какого города. Но были в этом промежутке потрясающие 20 лет, за которые Лев Николаевич одарил Москву и еще десяток городов очаровательными шедеврами.
Кекушев был страстным поклонником стиля модерн. Но не северного, прижившегося у нас на многие годы, а его франко-бельгийского варианта - с балкончиками, башенками, арочками, плавными линиями и статуями в нишах. Кекушев проектировал не только фасады, но и интерьеры – вплоть до дизайна посуды. Прекрасно сочетал камень с металлом, стеклом, витражами… В числе клиентов - богатейшие фамилии России – Хлудовы, Носовы, Мамонтовы. И вот результат – у абсолютно эклектичного города, чьей архитектурой упорядоченно не занимались со времен Казакова, начал появляться некий «московский стиль». Сегодня, глядя на Ярославский вокзал, особняк Листа, фасад ресторана «Прага», Остоженку, Поварскую, Никитские, небольшой участок Тверской, конечно же, «Метрополь», знатоки переживают от того, что Лев Николаевич так рано отошел от дел.
Кекушев построил шесть десятков зданий и сооружений. Половина сохранилось. Последний его шедевр - больница в Преображенском (1912 год).

Биография – загадочна, жизнь – коротка. Родился то ли в 1862, то ли в 1863 году. По разным данным – в Вильно, Саратове или Симбирской губернии. Скончался в промежутке между 1914 и…