Цитаты из книги Геймдизайн

Игра – это не опыт. Игра делает опыт возможным, но она не является опытом .

По определению, мы не можем испытать  то, что не является опытом. Опыт  – это настолько большая часть нас, что о нем даже думать трудно (даже думать об опыте – это опыт). Несмотря на то что мы хорошо знакомы с понятием опыта, нам крайне трудно его описать. Мы не можем увидеть его, потрогать или подержать – мы даже не можем им поделиться. Два разных человека не могут получить одинаковый опыт от одной и той же вещи – опыт каждого человека уникален.

Когда люди играют в игры, они получают опыт. Именно опыт является тем, что интересует дизайнера. Без опыта ценность игры равняется нулю.

«Что является целью геймдизайнера?» С первого взгляда ответ кажется очевидным: цель геймдизайнера – делать игры. Но это неправильный ответ. В конечном счете, геймдизайнер не интересуется самой игрой. Игры – это просто средство для достижения конечной цели. Кусочки пластика и картонки или кучи байтов. Игры ничего не стоят, если люди в них не играют. Почему так? Что за волшебство происходит, когда в игры кто-то играет?

Среди геймдизайнеров есть пословица: «Первые десять ваших игр провалятся, поэтому лучше вам сделать их как можно быстрее».

Некоторые скажут, что эти игры старые и в их изучении нет смысла, но вспомним слова Генри Торо: «Может, нам и природу не стоит изучать, раз она старая?»

Хороший геймдизайн возникает тогда, когда вы можете рассмотреть вашу игру в разных перспективах. Я называю эти перспективы призмами , потому что каждая из них представляет собой уникальный способ посмотреть на ваш дизайн. Призмы – это небольшой набор вопросов, которые вы должны задавать себе на разных этапах разработки. Это не схемы или рецепты, а скорее, инструменты для изучения дизайна.

Самый важный навык для геймдизайнера – это умение слушать. Геймдизайнер должен слушать множество вещей. Их можно разделить на пять основных категорий: команда, аудитория, игра, заказчик  и он сам . Большинство страниц в этой книге будут посвящены тому, как освоить эти пять видов слушания.

жанры приходят и уходят, в то время как основы геймдизайна строятся на базовых принципах человеческой психологии, которые не меняются вот уже тысячи лет и будут оставаться таковыми еще очень долго

Есть два вида талантов. Первый – врожденный талант к определенному навыку. Это второстепенный талант. Если вы обладаете таким талантом, то легко освоите геймдизайн, математику или игру на фортепиано. Вы можете делать это, почти не думая. Но вы не обязательно будете получать от этого удовольствие. Есть миллионы людей, обладающих второстепенными талантами всех видов, но, несмотря на это, они никогда не добиваются ничего значительного, а вызвано это недостатком основного таланта.

Геймдизайн – это процесс принятия решений о том, какой будет игра. Вот так вот просто. Даже слишком просто с первого взгляда. «То есть, чтобы создать игру, мне нужно просто принять одно решение?» Нет. Чтобы решить, какой будет игра, вы должны принять сотни или даже тысячи решений.

Мы не узнаем всей правды об играх до тех пор, пока не узнаем всей правды о жизни

Хорошие идеи приходят отовсюду, но для нас они будут полезными только в том случае, если они повышают качество опыта, который мы создаем.

Мы должны быть "ксенофилами от дизайна" и использовать различные правила и примеры из самых разных его областей.

Есть разные ощущения: ощущение выбора, ощущение свободы, ощущение ответственности, ощущение завершенности, ощущения дружбы и другие ощущения, которые могут дать только "игровые" виды опыта. Именно поэтому мы проходим через эти муки — чтобы создавать те виды опыта, которые невозможно создать другими способами.

Цель геймдизайнера — создание опыта.

Различия между игрой и работой связаны не с самой деятельностью, а с тем, что мотивирует человека заниматься этой деятельностью.

"Чтобы написать сильную книгу, нужно взять сильную тему" (Герман Мелвиль)