Яков Иоскевич – лучшие книги

В первой части монографии "Сто лет аудиовизуальной культуры Франции" - "Становление кинокультуры (1895-1939)" - рассматривается период от возникновения феномена кинематографа на первом публичном платном проекционном сеансе братьев Люмьер до начала Второй мировой войны, когда кино уже становится основой всего поля аудиовизуальной культуры.

Во второй части монографии содержится характеристика кинокультуры Франции 1940-1990-х годов; также рассматривается возникновение и эволюция таких феноменов национальной АВ культуры, как телевидение, видеоарт, сетевые проекты. Особое место отведено творчеству Ж.Л.Годара как наиболее репрезентативного практика и аналитика АВ культуры рубежа нового тысячелетия.

Эта книга сегодня чрезвычайно актуальна. При подборе текстов составители, исходя из потребностей практики, учли новейшие данные ряда научных дисциплин - культурологии, философии культуры, теории медиа, киноведения, искусствоведения, междисциплинарных исследований. Книга восполняет пробел, реально существующий и ощущаемый всеми, кто работает в данной сфере.
Книга логически выстроена с учетом того факта, что технические артефакты развиваются неравномерно и соответствующая отрасль входит в пору зрелости по-разному. В нее вошли блоки текстов, посвященных формированию коммуникационных, художественных и прочих характеристик экранных технологий.
Разделы охватывают различные виды экранных технологий с момента их зарождения и до сегодняшнего дня, их освоение традиционными и новыми видами искусств, применение в социальной и культурной практике. Особое внимание уделяется самым перспективным направлениям развития и современному состоянию экранной культуры.
Многие работы впервые переведены на русский язык и впервые будут опубликованы.

Предназначена для студентов, специализирующихся в области теории кино, аудиовизуальных масс-медиа, видео- и медиакультуры, теории коммуникации, коммуникационных, информационных и творческих возможностей сети Интернет, а также для всех, кто работает в этой сфере.

Кино как бы реставрирует прошлое, возвращает ему его жизненный облик, вызывает из небытия ушедшие тени. Но кинематограф - не подзорная труба и не телескоп, линзы которых дают точное представление о предметах. "Оптическое устройство" кинематографа таково, что сквозь его "линзы" можно увидеть лишь то, что хочет увидеть, и не увидеть того, что не хочет увидеть тот, кто смотрит. Это - "субъективные" линзы. Отраженный ими свет определяется не только тем, какой объект его излучает, но и тем, чьи руки держат эти линзы. И именно в темах войны и мира, может быть, наиболее отчетливо, чем в каких-либо других, проявляются классовые тенденции развития мирового киноискусства, влияние на него общественно-политических сил.
Сборник критических статей посвящен антивоенной теме в современной кинематографии капиталистических стран: Франции, Италии, США, Японии, ФРГ. Здесь идет разговор о таких известных фильмах, как "Нюрнбергский процесс" Стенли Крамера, "Хиросима моя любовь" Алена Рене, "Генерал дела Ровере" Роберто Росселини, "Тяжелая расплата" ("Мост") Бернгарда Вики и других.