Последние издания книг Дажиной Веры Дмитриевны

В книге впервые в отечественной историографии рассмотрено искусство эпохи Первой мировой войны в широком культурно-историческом контексте. Подробно проанализировав основные стили и направления в предвоенном искусстве, включающем эксперименты авангарда, прежде всего таких его практик, как фовизм, кубизм, футуризм и экспрессионизм, автор первый раз в столь полном объеме представляет историю европейского искусства военного времени. Здесь рассмотрено творчество художников-фронтовиков и официальных военных художников воюющих стран: Англии, Франции, Италии, Германии и Австрии — англичан К.Р.Невинсона, П.У.Льюиса, П.Нэша, С.Спенсера, французов…

В книге рассматривается формирование стилей и типов интерьеров различных исторических периодов и регионов, начиная с зарождения интерьера до конца ХХ века в обобщающем характере, включая в контекст мирового процесса отечественные интерьеры. Рассматриваются принципы и приемы композиции, средства художественной выразительности, исторические, социальные, художественные аспекты интерьера. Комплексно анализируются вопросы истории архитектуры, монументально-декоративного искусства, мебели, осветительной арматуры, т. е. всех компонентов, из которых складывается художественный образ интерьера. Ограниченный объем книги не позволил включить в нее…

Жизнь и творчество Микеланджело исследованы с почти исчерпывающей полнотой. Цель настоящего издания проследить развитие графического мастерства художника от поры ученичества до творческой зрелости. Именно рисунок составлял суть и ядро искусства Микеланджело, тайну и основу его творческого метода. Не случайно сам художник видел в рисунке "высшую точку и живописи, и скульптуры, и архитектуры", считая, что "рисунок является источником и душой всех видов живописи и корнем всякой науки". В предлагаемой вниманию читателя книге графическое наследие великого мастера рассматривается не изолированно, а в тесной связи с основными проблемами его творчества и этапами духовного становления личности художника - от героических идеалов юности до глубоких философских прозрений зрелости. Обладая особой эстетической ценностью, рисунки Микеланджело помогают вместе с тем понять особенности творческого метода мастера, уяснить специфику его работы в живописи, скульптуре и архитектуре, восстановить эволюцию его замыслов. Рисунок был для Микеланджело, как и для большинства современных ему ренессансных художников, органической частью единого творческого процесса, в нем находили первое художественное воплощение волновавшие его замыслы, в беглых эскизах и отточенных этюдах отрабатывались основные образные идеи. Специфика творческого метода Микеланджело-художника не позволяет оторвать рисунок от общего творческого развития мастера, что и обусловило характер изложения материала.

Цель настоящего издания - проследить развитие графического мастерства титана Возрождения - Микеланджело. Охватывая разнообразный спектр проблем, связанных с искусством Микеланджело, книга знакомит с такой областью его творчества, как рисунок. Рисунки, обладая огромной эстетической ценностью, помогают понять особенности творческого метода великого мастера, специфику его работы в скульптуре, живописи и архитектуре, восстановить эволюцию замыслов.

В издании рассказывается о жизни и творчестве выдающегося итальянского живописца флорентийской школы Высокого Возрождения, ученика Пьетро ди Козимо - Андреа дель Сарто.
В книгу включены цветные репродукции работ художника.

Жизнь и творчество Микеланджело исследованы с почти исчерпывающей полнотой. Цель настоящего издания проследить развитие графического мастерства художника от поры ученичества до творческой зрелости. Именно рисунок составлял суть и ядро искусства Микеланджело, тайну и основу его творческого метода. Не случайно сам художник видел в рисунке "высшую точку и живописи, и скульптуры, и архитектуры", считая, что "рисунок является источником и душой всех видов живописи и корнем всякой науки". В предлагаемой вниманию читателя книге графическое наследие великого мастера рассматривается не изолированно, а в тесной связи с основными проблемами его творчества и этапами духовного становления личности художника - от героических идеалов юности до глубоких философских прозрений зрелости. Обладая особой эстетической ценностью, рисунки Микеланджело помогают вместе с тем понять особенности творческого метода мастера, уяснить специфику его работы в живописи, скульптуре и архитектуре, восстановить эволюцию его замыслов. Рисунок был для Микеланджело, как и для большинства современных ему ренессансных художников, органической частью единого творческого процесса, в нем находили первое художественное воплощение волновавшие его замыслы, в беглых эскизах и отточенных этюдах отрабатывались основные образные идеи. Специфика творческого метода Микеланджело-художника не позволяет оторвать рисунок от общего творческого развития мастера, что и обусловило характер изложения материала.

Сборник посвящен проблеме соотношения Возрождения и Реформации как наиболее характерных явлений XV-XVII вв. Наряду с общепроблемными исследованиями в него включены статьи о процессах культурного развития и реформационных явлений в Италии, Германии, Франции и Испании.
Книга рассчитана на широкий круг специалистов.

Сборник статей известных искусствоведов о великом скульпторе, художнике и архитекторе эпохе Возрождения