Книги, которые помогут вам мыслить как художник

Мила Голдберг о том, как проникнуть в сознание художника или фотографа

Одна из чудесных особенностей писательства (и чтения) заключается в том, что оно позволяет мне ненадолго стать тем, кем в реальной жизни я никогда не буду. Рисунок или фотография могут сразу добиться того, для чего писателю требуется целый эскадрон слов на странице. Авторский смысл закодирован в наборе символов, которые мозг сперва должен расшифровать, а искусное изображение оказывает мгновенный эффект, как инъекция адреналина в сердце.

Книги о художниках и фотографах переносят нас в их разум, открывая доступ к другой манере видеть и мыслить. Лучшие из них дают нам больше, чем временный перенос, навсегда изменяя форму нашего представления о мире. Вот список историй о художниках и фотографах, которые перестроили мой собственный мозг и позволили мне, хотя бы ненадолго, стать человеком, наделенным мощью образов.

Хулио Кортасар «Фотоувеличение: и другие истории»

Кортасар изменил название этого рассказа после того, как Антониони адаптировал его для своего известного фильма, который (сюрприз) мало похож на то, что написал Кортасар. Читая его, вы попадаете в сознание фотографа, тонко чувствующего детали своей камеры, свое окружение и ремесло, который запечатлел нечто тревожное на пленку и пытается решить, как поступить со своим открытием. Внимание, спойлер: разоблачение в рассказе более интересно и изящно, чем в фильме, хотя обе версии рассматривают вопрос согласия, связанный с уличной фотосъемкой, который теперь актуален для всех, у кого есть мобильный телефон: когда можно кого-либо фотографировать?

Орхан Памук Имя мне – Красный

Или «Все, Что Вы Хотели Знать об Османской Миниатюрной Живописи 15 Века, Но Боялись Спросить». Все окутано тайной убийства, что позволяет вам побывать всеми от покойника до убийцы. Перемещающиеся ракурсы Памука освещают жизнь внутри Королевской Мастерской Султана в то время, когда столетия идеализированных восточных традиций живописи начинают оспариваться западными представлениями об индивидуальном портретном искусстве. Поселившись в умах и руках художников, обученных в течение жизни пробуждать красоту мира серией безупречных, крошечных мазков кисти, Памук позволяет нам видеть это искусство с их стороны.

Али Смит Как быть двумя

Как и Памук, Али Смит – одна из тех редких писателей, что сочетают литературные эксперименты с душой. Существует две версии этой книги, и какую бы вам ни довелось прочесть, она определит, на сторону кого из двух главных героев книги вы встанете. Вас забросит в 15-й век с художником эпохи Возрождения? Или вы двинетесь в наше время с дочерью, оплакивающей недавнюю смерть своей матери-художницы, на которую глубоко повлияла работа художника эпохи Возрождения? В любом случае, процесс создания и восприятия искусства в этой книге приведен к яркому, своеобразному бытию, которое позволяет вам попеременно быть художником и зрителем.

Лорен Вайнштейн «Быть художницей и матерью»

«Подождите, – можете сказать вы, глядя на этот комикс, – разве это не обман»? Нет, потому что этот комикс о творчестве, и о том, как это творчество влияет на взгляды Вайнштейн на искусство и материнство. И он также доказывает мою вышеупомянутую точку зрения о силе изображения, потому что в двадцати четырех остроумных, интеллектуальных, проницательных кадрах комикса Вайнштейн изучает связь между амбициями и материнством с экономичностью, на которую простая проза может лишь глазеть.

Оскар Уайльд Портрет Дориана Грея

Портрет в центре этой истории – это то, что обычно захватывает внимание людей, но, в то время как книга развивает свое знаменитое тщеславие, она также исследует корни вдохновения художника и преисполненные силой отношения между художником и музой, воплощенные здесь Бэзилом Холлуордом, художником, порабощенным ядовитым очарованием Дориана. До какой степени полноценная реализация художественного гения зависит от случайных факторов, например от того, с кем художник встречается на званом обеде? Уайльд использует историю Дориана для обращения к вопросам, имеющим центральное значение для личности художника. Как только вы прочтете книгу, взгляните на портрет, написанный Айвеном Олбрайтом для экранизации 1945 года.

Совместный проект Клуба Лингвопанд и редакции ЛЛ