мой книжный вишлист — 56 книг

"Альмодовар" - концептуальный сборник разножанровых текстов о фильмах выдающегося испанского режиссера. Задуманная и составленная Антоном Долиным и Андреем Плаховым, эта книга рассматривает каждое десятилетие творчества знаменитого испанца: от ранних картин 1980-х до вышедшего в этом году фильма "Параллельные матери". Авторы статей и интервью - ведущие российские киноведы и историки кино: Кирилл Разлогов, Зара Абдуллаева, Нина Цыркун, Зинаида Пронченко, Алиса Таёжная, Михаил Трофименков и другие.

Книга также предлагает путешествие в Мадрид Альмодовара, через квартиры героев, улицы, площади и бары, в которых происходит действие его фильмов. Уникальный путеводитель составила Гилана Килганова. Завершает сборник карантинный дневник Педро Альмодовара, который он начал вести в марте 2017 года.

"Альмодовар" - концептуальный сборник разножанровых текстов о фильмах выдающегося испанского режиссера. Задуманная и составленная Антоном Долиным и Андреем Плаховым, эта книга…

Divine Decks. A visual history of Tarot
To explore the Tarot is to explore ourselves, to be reminded of the universality of our longing for meaning, for purpose and for a connection to the divine. This 600-year-old tradition reflects not only a history of seekers, but our journey of artistic expression and the ways we communicate our collective human story.
For many in the West, Tar

Divine Decks. A visual history of Tarot
To explore the Tarot is to explore ourselves, to be reminded of the universality of our longing for meaning, for purpose and for a…

Эта книга - первое системное исследо­вание жизни современной российской анимации, попытка запечатлеть ускользаю­щую художественную реальность, описать историю создания, развития, выживания анимационных студий и ведущих авторов. Книга написана в мозаичной форме эссе, которые можно читать в любой последова­тельности. Автор отказывается от академи­ческого стиля и рассказывает о современ­ной анимации живым разговорным языком, доступным любому заинтересованному чи­тателю. В книге представлены уникальные изобразительные и фотоматериалы.

Эта книга - первое системное исследо­вание жизни современной российской анимации, попытка запечатлеть ускользаю­щую художественную реальность, описать историю создания, развития,…

Монография Ксении Георгиевны Богемской подводит итог ее многолетним изысканиям в области наивного искусства XX века и представляет читателю наиболее яркие фигуры наивных художников и аутсайдеров как из России, так и стран Европы, Азии и Америки. Среди них не только хорошо известные мастера (Анри Руссо, Нико Пиросмани), но и те, чьи имена не знакомы российской публике. Художественные процессы XX века - и в сфере профессионального творчества, и в области "искусства вне норм" - предстают в изложении автора как текущие и живые, во множестве оттенков и форм. Вместе с тем в текстах этой книги чувствуется глубоко личное отношение К.Г. Богемской к своим героям, с некоторыми из которых она тесно общалась.
Богато иллюстрированная книга предназначена для искусствоведов, культурологов и широкого круга любителей изобразительного искусства.

Монография Ксении Георгиевны Богемской подводит итог ее многолетним изысканиям в области наивного искусства XX века и представляет читателю наиболее яркие фигуры наивных…

Всемирно известные дизайнеры Стефан Загмайстер и Джессика Уолш исследуют сущность красоты и преобразующую силу эстетически красивого дизайна.

В этой новаторской визуальной книге они поставили перед собой задачу: выяснить, что такое красота и как она влияет на нашу жизнь. Они обращаются к философии, истории и науке, чтобы понять, почему нас привлекает красота и как она влияет на наши чувства и поведение. Будучи преисполнены решимости воплотить свои открытия в жизнь, Загмайстер и Уолш показывают нам, как красота может сделать мир лучше.

Всемирно известные дизайнеры Стефан Загмайстер и Джессика Уолш исследуют сущность красоты и преобразующую силу эстетически красивого дизайна.

В этой новаторской визуальной…

Альбом

Впервые на русском языке книга известного в Италии искусствоведа, телеведущего и писателя Филиппа Даверио. Автор-интеллектуал рассказывает о произведениях искусства, в первую очередь, картинах, которые он хотел бы разместить в своем воображаемом музее, и выбор которых обусловлен лишь его вкусом, памятью, а порой и капризом. Истинный поклонник и любитель живописи, Даверио учит читателя не просто смотреть на картины, но, разглядывая внимательно, подмечать многочисленные подробности: тонкости живописной техники, мелкие детали быта тех лет, а также занимательные события мировой истории, скрывающиеся в каждом произведении.

Впервые на русском языке книга известного в Италии искусствоведа, телеведущего и писателя Филиппа Даверио. Автор-интеллектуал рассказывает о произведениях искусства, в первую…

Это издание посвящено наследию выдающегося финского историка архитектуры Ларса Петтерссона (1918-1996), осуществившему в годы Второй мировой войны инвентаризацию всех 133 деревянных церквей и часовен Заонежского полуострова, из которых к нашему времени сохранилось всего 32 объекта. Здесь опубликовано свыше 150 авторских фотографий, до 200 чертежей, рисунков и других материалов из фонда Петтерссона в Национальном архиве Финляндии, а также акварели его помощника, художника О. Хелениуса. Вторая часть издания представляет собой перевод завершающего труда ученого по материалам его полевых работ в Заонежье, вышедшего в Хельсинки в 1950 г. и являющегося основным источником по истории деревянного зодчества Заонежья. В прилагаемой статье В.П. Орфинского и И.Е. Гришиной дана характеристика многоуровневой типологии деревянного церковного зодчества Русского Севера.

Это издание посвящено наследию выдающегося финского историка архитектуры Ларса Петтерссона (1918-1996), осуществившему в годы Второй мировой войны инвентаризацию всех 133…

Ворота - неотъемлемая часть здания исторического центра Петербурга. В настоящем издании прослеживается эволюция их конструкций и форм с середины XVIII века до наших дней. Уникальный иллюстрированный материал отображает как сохранившиеся воротные полотна, так и уже исчезнувшие.
Издание адресовано искусствоведам, архитекторам и всем интересующимся историей и культурой Санкт-Петербурга.

Ворота - неотъемлемая часть здания исторического центра Петербурга. В настоящем издании прослеживается эволюция их конструкций и форм с середины XVIII века до наших дней.…

Три эссе известного французского писателя американского происхождения Джонатана Литтелла посвящены творчеству художника Фрэнсиса Бэкона. Автор «Благоволительниц» предлагает вместе с ним прочитать картины одного из самых брутальных и многозначных живописцев ХХ века. Его интересуют не столько биографические или контекстуальные детали, сколько сами изображения и их иконография. В книге воспроизведены все картины, о которых идет речь, в том числе работы предшественников художника.

Три эссе известного французского писателя американского происхождения Джонатана Литтелла посвящены творчеству художника Фрэнсиса Бэкона. Автор «Благоволительниц» предлагает вместе…

Это первая изданная книга из большой серии «Северная Фиваида», в которой будут представлены книги о Вологодских преподобных.
Издание включает изложение жития святого, которому соответствуют клейма иконы «Преподобный Кирилл Белозерский с житием», хранящейся в Государственном Русском музее. Во второй части издания можно ознакомиться с поучениями преподобного Кирилла.

Книга сопровождается акафистом преподобному и кратким словарем церковнославянских слов и выражений, встречающихся в тексте книги.
Издание рассчитано на широкий круг читателей и может быть полезно в качестве учебного пособия по курсу «Истоки» и для учащихся воскресных школ.

Подготовил книгу к изданию насельник Кирилло-Белозерского монастыря монах Ферапонт (Рыбин).

Это первая изданная книга из большой серии «Северная Фиваида», в которой будут представлены книги о Вологодских преподобных.
Издание включает изложение жития святого, которому…

Книга известного искусствоведа Георгия Федоровича Коваленко — первое в нашей стране исследование, посвященное творчеству Павла Челищева, художника, поражающего масштабом и своеобразием дарования, но практически незнакомого российскому читателю. Русский по происхождению и воспитанию, Челищев категорически не хотел быть «русским художником в эмиграции». Он хотел быть человеком и художником мира, и он им стал!

Монография раскрывает читателю всю многогранность таланта мастера. Его театральные работы — оформление балетов «Ода», «Странница», «Балюстрада» и спектакля «Ундина» — намного опередили свое время. Отказавшись от традиционной сценографии, он обратился к сценическим возможностям света, превратив театральные декорации в невиданное доселе зрелище. Творчество Челищева поражало, восхищало, возмущало, но не оставляло равнодушным.

Он был художником, обладающим особым видением «госпожи Природы», как он ее величал и вечным данником которой являлся. С помощью доступных изобразительных средств Челищев стремился показать взаимосвязь пространства и времени, их метаморфозы, вечное движение всего сущего. В последних работах так называемого «небесного цикла» он, по собственному убеждению, нашел всему этому идеальную форму выражения — символический образ человека во Вселенной. Новые иконы? Новый иконописец? Это решать Вам, уважаемый читатель.

Книга предназначена для широкого круга любителей искусства ХХ века.

Книга известного искусствоведа Георгия Федоровича Коваленко — первое в нашей стране исследование, посвященное творчеству Павла Челищева, художника, поражающего масштабом и…

В разных языках найдены очень точные слова для определения сложных оттенков чувств. Если собрать несколько таких слов вместе, перед тобой возникает портрет. Каждая страна — как человек со своим характером.

Наверняка, когда ты будешь узнавать эти слова, ты поймешь, что какие-то эмоции переживал сам, а какие-то тебя удивят и в следующий раз заставят остановиться и заметить, как солнечный свет ­проникает сквозь листья. И, может быть, это понятие станет твоим. Неважно, как ты его назовешь, главное, что оно не пройдет мимо тебя.

В разных языках найдены очень точные слова для определения сложных оттенков чувств. Если собрать несколько таких слов вместе, перед тобой возникает портрет. Каждая страна — как…

Почему в Средневековье дьявол выглядел абсурдно, а сегодня носит Prada? Как объяснить искусство землян марсианину? Кто должен сегодня спасти Италию? Благодаря уникальной способности автора находить связи между явлениями из самых разных областей и эпох, читателю представляется возможность взглянуть на хорошо известные произведения искусства в новом свете. Бодлер утверждал, что художественная критика — это «неравнодушное, страстное, политическое» письмо; именно так можно охарактеризовать эту книгу.

Почему в Средневековье дьявол выглядел абсурдно, а сегодня носит Prada? Как объяснить искусство землян марсианину? Кто должен сегодня спасти Италию? Благодаря уникальной…

В книге известного искусствоведа Екатерины Андреевой речь идет о творчестве петербургских и московских художников нескольких поколений: от нонконформистов-шестидесятников до миллениалов. Принципом отбора текстов стало исследование личного, а не группового творчества, так как современное искусство, несмотря на сетевой характер культуры, отнюдь не монолитно, в нем преобладают изолированные художественные системы — «параллельные современности», отделенные друг от друга, но не от жизни. Самые заметные изменения в современном искусстве связаны с тем, что оно, став мультимедийным, не зависит от материальных ограничений. Искусство творится из всего и обо всем, принимая любые формы: это видео-арт и инсталляции, скульптуры и арт-объекты, фотография, стрит-арт, живопись, графика, кино, театр, мода… И все это создается с помощью новых технологий и затрагивает самые разнообразные темы современной жизни: социальную справедливость, экологию культуры, гендерные роли, историю и ее толкование, глобализацию и т.д. Ракурсы современности без исторических делений и футурологических прогнозов — вот предмет данной книги.

В книге известного искусствоведа Екатерины Андреевой речь идет о творчестве петербургских и московских художников нескольких поколений: от нонконформистов-шестидесятников до…

Книга является первой монографией, посвященной одному из самых неизученных пластов русской культуры — женскому иконописанию. Автор прослеживает его историю в контексте художественной и духовной жизни России, от истоков до начала советской эпохи. Выявлены причины и закономерности обращения россиянок к этому виду творчества, основные этапы становления и центры женского иконописания. Очерчены временные и географические границы его распространения, социальный и национальный состав мастериц. Особое внимание уделено чудотворным иконам женской кисти. Все это позволяет рассеять миф, глубоко укоренившийся в сознании русского общества, о противозаконности женского иконописания. В основе работы — огромный архивный и фактический материал, собранный автором в течении почти 30 лет. Ему уделено большое внимание: текст сопровождается обширными приложениями (материалы для словаря церковных художниц, женских иконописных мастерских; списки икон с надписями атрибуционного характера и чудотворных икон). Актуальность темы обусловлена основной проблематикой гуманитарных наук, стремящихся к всестороннему исследованию культуры и человека как ее творца и носителя.

Книга является первой монографией, посвященной одному из самых неизученных пластов русской культуры — женскому иконописанию. Автор прослеживает его историю в контексте…

Ограды всегда были неотъемлемым элементом исторического центра Петербурга. В настоящем издании прослеживается эволюция их конструкций и форм с середины XVIII века до наших дней. Уникальный иллюстративный материал отображает не только ограды, которые до сих пор украшают город, но и уже исчезнувшие.

Ограды всегда были неотъемлемым элементом исторического центра Петербурга. В настоящем издании прослеживается эволюция их конструкций и форм с середины XVIII века до наших дней.…

«Собрание сочинений Александры Новоженовой (1982–2019) — историка и теоретика искусства, художественного критика. В своих работах Новоженова обращалась к истории искусства от XIX века до современности, она исследовала множество тем, развивая институт критики и предлагая особый взгляд на социологию искусства. Собрание устроено по принципу «папки» и состоит из набора небольших книг, тексты в которых разделены на условные тематические блоки: «Реализм(ы)», «Об энергии и ошибке», «Ангажированное искусство и уличная мобилизация», «О фотографии», «Медиа искусства», «Коллективное и художественное производство», «О верности и предательстве», «Институциональная меланхолия». Также в собрание вошли дизайнерские и художественные работы, ранее не публиковавшиеся.

«Собрание сочинений Александры Новоженовой (1982–2019) — историка и теоретика искусства, художественного критика. В своих работах Новоженова обращалась к истории искусства от XIX…

Книгу эту можно читать по-разному. Несмотря на то, что порядок глав, как и подбор иллюстраций к каждой главе тщательно продуманы, читатель не обязан двигаться в той же последовательности. Каждое произведение искусства рассказывает свою, отдельную историю, допуская выборочное чтение.
Одни читатели могут следовать установленному порядку и темпу, постепенно раскрывая для себя состоящую из многих эпизодов историю появления и использования разных цветов в искусстве. Каждая глава выстроена хронологически, в каждой содержится как исторический материал, так и примеры из современного искусства. Общие исследовательские установки могут переходить из главы в главу, всякий раз согласуясь с тем, о каком цвете идет в ней речь.

История красок, описание художественной практики и технологий ресурсного обеспечения, производства и распределения материалов включены во все главы, равно как и сведения о постоянно меняющихся способах придавать цвету метафизические, символические и выразительные смыслы, значимые для общества и для отдельного индивида.

В каждой главе присутствует также своя специфическая тема и возникающие по ходу ее развертывания новые аспекты анализа. Чтобы было проще следить за сложным сюжетом, развивающимся и постоянно трансформирующимся, произведения искусства в каждой главе располагаются в хронологическом порядке.

Книгу эту можно читать по-разному. Несмотря на то, что порядок глав, как и подбор иллюстраций к каждой главе тщательно продуманы, читатель не обязан двигаться в той же…

Что объединяет разных людей в разные времена? Искусство! Столетиями народы Европы боролись за власть, территории, богатства и в то же время слушали одну и ту же музыку, восхищались одними и теми же писателями и художниками. Единый культурный код, «зашитый» в том числе и в произведениях искусства, сохранился в богатых коллекциях замечательных музеев Италии, Франции, Испании и других стран, одновременно таких разных и таких похожих.

Филипп Даверио предлагает свои нестандартные маршруты по самым важным музеям Европы, благодаря которым читатель по-новому увидит не только работы художников, но и сам мир, на них запечатленный.

Что объединяет разных людей в разные времена? Искусство! Столетиями народы Европы боролись за власть, территории, богатства и в то же время слушали одну и ту же музыку,…