4 Искусство - страшная сила.

Отличное начало у прочитанной книги. Увлекательное развитие. Финал не отличается особой оригинальностью, но другой тут был бы неуместен, учитывая характер главного героя и его развитие. Читалось легко. Настроение формировалось в меру грустное, в меру веселое. Состоялось увлекательное погружение в мир современного искусства, где инсталляции настолько причудливы, что посетителям трудно подобрать слова, чтобы выразить свои впечатления. Где посещение галереи - мероприятие рискованное. Где размывается грань между самовыражением и саморекламой.

Замкнутый мир, не доступный для понимания многих. Не пускает он в себя грузчиков, оставляя их сетовать на то, что работы современных художников не помещаются в грузовик. Остаются за бортов садовники, не оценившие попытки создать осеннее настроение в июне, путем засыпания парка ворохом желтых листьев. Даже декораторы, подготавливающие галерею к выставке, не успевают восхищаться талантом выставляемых мастеров, тратя все свое время на сбор шедевров. Вот типичный пример:

Вспоминается вечер, когда за два часа до открытия мы получили из Австралии некое произведение искусства. В деревянном ящике — пятнадцать бутылок, в разной степени заполненных водой. Называется «Акула». И ни фотографии, ни описания, а сам художник в это время в Сан-Паулу на Биеннале. Посетители уже скребутся под дверью. Жак нечеловеческим усилием воли ухищряется влезть в шкуру автора. Щелк — и составленные в определенном порядке бутылки складываются в акулу, контуры которой обозначены уровнем воды в них: вид сбоку, спинной плавник, челюсти, хвост — все на месте. Мы успели в самый последний момент.

После таких трудов праведных поневоле захочешь резко сменить обстановку. Пойти туда, где бархатная пыль, молчаливое прикосновение к слоновой кости, тихий стук сталкивающихся шаров. В место, с которым спаяно воедино все надежды на будущее Антуана. И воплотилась бы без труда мечты о счастливом безмятежном будущем, если бы не контакты пятой степени с одной из скульптур в галерее. В этом месте я расстроилась, потому что уже успела привязаться к этому веселому парню. Какая-то странная картина, которую никто не понимает и которая выбивается из всего творчества художника, порушила его сорокалетние планы на будущее.

Теперь прежние знакомые при встрече смущенно отводят взгляд или спешат сбежать. Антуан не понимает как дать знать пожилым родителям не самого крепкого здоровья, что стал калекой в тридцать лет. Его письма к ним остаются не законченными. К какому бы стилю он не прибегал - сюрреализму ли, экспрессионизму , импрессионизму или даже гиперреализму. Он научился наступать на горло собственной гордости. Освоил терпение и неспешность. Картина отобрала у него слишком многое и он вправе узнать, что с ней не так. Почему решили украсть полотно, не имеющее баснословной цены. Из-за чего ему пришлось узнать на собственной шкуре, что может чувствовать портрет Пикассо.

Контраст и схожесть двух миров, в которых обитал Антуан, пришлись мне по сердцу. Как и то, что в книге искусства больше чем расследования. Автор предлагает самим определиться с отношением к современному искусству, набрасывая варианты. Он то насмехается над абсурдными способами самовыражения, то задумчиво намекает, что есть в них что-то! Редко, случайно, но есть. Сила, энергия, движение. Что-то, находящее отклик в душе вопреки всему. Даже у тех, кто не имеет к искусству никакого отношения. Вроде меня. Я про группы, возникавшие в шестидесятых, первый раз узнала из книги Бенаквисты. Не скажу, что стала теплее относиться ко всяким инсталляциям, но избавилась от желания отметать эту тему при первом намеке на нее.

Есть что-то в Трех квадратах от Кода да Винчи. Местами вспоминается Фёдор Михайлович. А когда Антуан мучается вопросом: "Месть или покой?" или сидит перед мольбертом, так и вовсе Шекспир мерещится. Мне крайне редко попадаются книги о художниках, но это определенно, одна из лучших. За что и попадает в категорию "Вернуться и перечитать".