Серия книг «А + А» — 30 книг

В каком-то смысле это не просто репринты, а попытка сделать современную книгу, сохранив логику и энергетику первых изданий. Это не репринты и чисто технически: в некоторых книгах использовались оригиналы иллюстраций из музейных и частных коллекций, а на оригинальных рисунках - шрифтов и надписей нет, их мы в таких случаях реконструировали.

Идея была сохранить аттрактивность самих рисунков, оставить возможность воспринимать эти книги как детские, но при этом подчеркнуть значение художников для истории отечественного изобразительного искусства XX века. Не секрет, что в детской иллюстрации нашла пристанище целая плеяда творцов (или наследников) авангарда, лишившиеся других площадок реализации. "Ленинградская школа", круг учеников Петрова-Водкина и сотрудники редакции В.Лебедева - пред нами живая история подавленного русского модернизма, многие художники (как впрочем и ряд писателей) годами успешно воплощали в детской литературе то, что казалось невозможно в официальном мейнстриме. Поэтому каждая книга сопровождается коротким послесловием специалиста, помещающим произведение в контекст истории искусств.

Вместе получились книги как для детей и их родителей, так и для коллекционеров и ценителей изобразительного искусства, книги, которые можно разглядывать и читать, а можно рассматривать и изучать. Ведь эти детские истории зачастую - единственные возможные альбомы выдающихся графиков, художников второго ряда русского авангарда. Консультант серии - коллекционер и галерист Ильдар Галеев, регулярно проводящий выставки и издающий каталоги художников той волны.

В каком-то смысле это не просто репринты, а попытка сделать современную книгу, сохранив логику и энергетику первых изданий. Это не репринты и чисто технически: в некоторых книгах…

В каком-то смысле это не просто репринты, а попытка сделать современную книгу, сохранив логику и энергетику первых изданий. Это не репринты и чисто технически: в некоторых книгах использовались оригиналы иллюстраций из музейных и частных коллекций, а на оригинальных рисунках – шрифтов и надписей нет, их мы в таких случаях реконструировали.

Идея была сохранить аттрактивность самих рисунков, оставить возможность воспринимать эти книги как детские, но при этом подчеркнуть значение художников для истории отечественного изобразительного искусства XX века. Не секрет, что в детской иллюстрации нашла пристанище целая плеяда творцов (или наследников) авангарда, лишившиеся других площадок реализации. «Ленинградская школа», круг учеников Петрова-Водкина и сотрудники редакции В.Лебедева – пред нами живая история подавленного русского модернизма, многие художники (как впрочем и ряд писателей) годами успешно воплощали в детской литературе то, что казалось невозможно в официальном мейнстриме. Поэтому каждая книга сопровождается коротким послесловием специалиста, помещающим произведение в контекст истории искусств.

Вместе получились книги как для детей и их родителей, так и для коллекционеров и ценителей изобразительного искусства, книги, которые можно разглядывать и читать, а можно рассматривать и изучать. Ведь эти детские истории зачастую – единственные возможные альбомы выдающихся графиков, художников второго ряда русского авангарда. Консультант серии – коллекционер и галерист Ильдар Галеев, регулярно проводящий выставки и издающий каталоги художников той волны.

В каком-то смысле это не просто репринты, а попытка сделать современную книгу, сохранив логику и энергетику первых изданий. Это не репринты и чисто технически: в некоторых книгах…

В каком-то смысле это не просто репринты, а попытка сделать современную книгу, сохранив логику и энергетику первых изданий. Это не репринты и чисто технически: в некоторых книгах использовались оригиналы иллюстраций из музейных и частных коллекций, а на оригинальных рисунках - шрифтов и надписей нет, их мы в таких случаях реконструировали.
Идея была сохранить аттрактивность самих рисунков, оставить возможность воспринимать эти книги как детские, но при этом подчеркнуть значение художников для истории отечественного изобразительного искусства XX века. Не секрет, что в детской иллюстрации нашла пристанище целая плеяда творцов (или наследников) авангарда, лишившиеся других площадок реализации. "Ленинградская школа", круг учеников Петрова-Водкина и сотрудники редакции В.Лебедева - пред нами живая история подавленного русского модернизма, многие художники (как впрочем и ряд писателей) годами успешно воплощали в детской литературе то, что казалось невозможно в официальном мейнстриме. Поэтому каждая книга сопровождается коротким послесловием специалиста, помещающим произведение в контекст истории искусств.
Вместе получились книги как для детей и их родителей, так и для коллекционеров и ценителей изобразительного искусства, книги, которые можно разглядывать и читать, а можно рассматривать и изучать. Ведь эти детские истории зачастую - единственные возможные альбомы выдающихся графиков, художников второго ряда русского авангарда. Консультант серии - коллекционер и галерист Ильдар Галеев, регулярно проводящий выставки и издающий каталоги художников той волны.

В каком-то смысле это не просто репринты, а попытка сделать современную книгу, сохранив логику и энергетику первых изданий. Это не репринты и чисто технически: в некоторых книгах…

В каком-то смысле это не просто репринты, а попытка сделать современную книгу, сохранив логику и энергетику первых изданий. Это не репринты и чисто технически: в некоторых книгах использовались оригиналы иллюстраций из музейных и частных коллекций, а на оригинальных рисунках - шрифтов и надписей нет, их мы в таких случаях реконструировали.

Идея была сохранить аттрактивность самих рисунков, оставить возможность воспринимать эти книги как детские, но при этом подчеркнуть значение художников для истории отечественного изобразительного искусства XX века. Не секрет, что в детской иллюстрации нашла пристанище целая плеяда творцов (или наследников) авангарда, лишившиеся других площадок реализации. "Ленинградская школа", круг учеников Петрова-Водкина и сотрудники редакции В.Лебедева - пред нами живая история подавленного русского модернизма, многие художники (как впрочем и ряд писателей) годами успешно воплощали в детской литературе то, что казалось невозможно в официальном мейнстриме. Поэтому каждая книга сопровождается коротким послесловием специалиста, помещающим произведение в контекст истории искусств.

Вместе получились книги как для детей и их родителей, так и для коллекционеров и ценителей изобразительного искусства, книги, которые можно разглядывать и читать, а можно рассматривать и изучать. Ведь эти детские истории зачастую - единственные возможные альбомы выдающихся графиков, художников второго ряда русского авангарда. Консультант серии - коллекционер и галерист Ильдар Галеев, регулярно проводящий выставки и издающий каталоги художников той волны.

В каком-то смысле это не просто репринты, а попытка сделать современную книгу, сохранив логику и энергетику первых изданий. Это не репринты и чисто технически: в некоторых книгах…

В каком-то смысле это не просто репринты, а попытка сделать современную книгу, сохранив логику и энергетику первых изданий. Это не репринты и чисто технически: в некоторых книгах использовались оригиналы иллюстраций из музейных и частных коллекций, а на оригинальных рисунках – шрифтов и надписей нет, их мы в таких случаях реконструировали.

Идея была сохранить аттрактивность самих рисунков, оставить возможность воспринимать эти книги как детские, но при этом подчеркнуть значение художников для истории отечественного изобразительного искусства XX века. Не секрет, что в детской иллюстрации нашла пристанище целая плеяда творцов (или наследников) авангарда, лишившиеся других площадок реализации. «Ленинградская школа», круг учеников Петрова-Водкина и сотрудники редакции В.Лебедева – пред нами живая история подавленного русского модернизма, многие художники (как впрочем и ряд писателей) годами успешно воплощали в детской литературе то, что казалось невозможно в официальном мейнстриме. Поэтому каждая книга сопровождается коротким послесловием специалиста, помещающим произведение в контекст истории искусств.

Вместе получились книги как для детей и их родителей, так и для коллекционеров и ценителей изобразительного искусства, книги, которые можно разглядывать и читать, а можно рассматривать и изучать. Ведь эти детские истории зачастую – единственные возможные альбомы выдающихся графиков, художников второго ряда русского авангарда. Консультант серии – коллекционер и галерист Ильдар Галеев, регулярно проводящий выставки и издающий каталоги художников той волны.

В каком-то смысле это не просто репринты, а попытка сделать современную книгу, сохранив логику и энергетику первых изданий. Это не репринты и чисто технически: в некоторых книгах…

Книжка «Поезд» — одна из лучших; в ней воплотились и редкий живописный талант Веры Ермолаевой, и авангардный поиск, и научные эксперименты в области цвета и формы. Тема железной дороги была популярной в то время, к ней обращались многие писатели и художники. Книжка построена так, что текст является предисловием и послесловием, а иллюстрации становятся самостоятельными композициями с конкретной темой. Поезд с вереницей вагонов проносится через все композиции, становясь их четкой ритмической доминантой, которая связывает отдельные сюжеты — пустыни, джунгли, мегаполисы, горные ущелья, восточные города и т. д. Это своеобразное кругосветное путешествие показывает маленькому читателю все
многообразие и необъятность мира, но в тоже время утверждает его в возможности и способности постичь этот мир.

А. Заинчковская

Книжка «Поезд» — одна из лучших; в ней воплотились и редкий живописный талант Веры Ермолаевой, и авангардный поиск, и научные эксперименты в области цвета и формы. Тема железной…

Книжка устами пассажира паровоза рассказывает о наблюдениях за тем, что происходит в окошке вагона. Меняется картинка: проплывают горы и степи, состояния природы, вот деревенский пейзаж, а вот возникают фабрики и заводы, сегодня — день, а завтра — ночь. Возникает ощущение громадности страны, непрерывного перетекания пространства. В конце книжки наступает момент, когда событийность перестает
быть фактом, а приближается к вечному бытию. Паровоз приехал, но завтра он отправится в следующее путешествие. И только машинист все знает и ведает: он выступает здесь хозяином этого кругового движения, медиумом времени.

И. Галеев

Книжка устами пассажира паровоза рассказывает о наблюдениях за тем, что происходит в окошке вагона. Меняется картинка: проплывают горы и степи, состояния природы, вот деревенский…

Введенский и Сафонова легко нашли общий язык и нужную интонацию, прекрасно дополнили друг друга. В их изложении незамысловатая история о поездке двух братьев из холодного Ленинграда на юг превратилась в увлекательное, динамичное, красочное, эмоциональное повествование. Главный, пожалуй, мотив книги - радостное удивление, которое испытывает ребенок, открывая для себя все новые красоты и чудеса окружающего мира. Авторы не дают портретных и психологических характеристик героев, но особенности детского мышления очень точно воспроизводятся в капризно-изменчивой ритмике стихов, в частых повторах отдельных слов и строк, в быстрой смене планов и ракурсов. А еще - в звучности цветовой гаммы, в обобщенной трактовке фигур и пейзажей, в отказе от несущественных подробностей. Страницы буквально переполнены стремительным движением, воздухом, светом, брызгами морской пены. Здесь торжествует то светлое, свободное, жизнеутверждающее начало,
которого так катастрофически не хватало в реальной жизни тех лет и в судьбах самих авторов.
Д.Фомин, ведущий научный сотрудник Российской государственной библиотеки.

Введенский и Сафонова легко нашли общий язык и нужную интонацию, прекрасно дополнили друг друга. В их изложении незамысловатая история о поездке двух братьев из холодного…

Книга Шварца и Пахомова была первой не только в биографиях писателя и художника, она также оказалась прорывом в книжном дизайне, образцом для последующих детгизовских опытов. Влияние В.Лебедева на Пахомова неудивительно, если вспомнить, что Алексей Федорович его воспитанник по Петроградскому ВХУТЕМАСу (1920–1921). [...]

Вся книжка "Лагерь" построена на двух цветах, и при этом ее полосы напоминают репродукции с живописи. Причина - литографская печать, оттиски делались с камней, они роскошно передают фактуру материала, живость зерна литографского камня. Красно-черные заливки хорошо гармонируют с проработкой а-ля сухая кисть. Секрет художника еще и в найденном способе передачи пространства: плоскостное решение композиций восходит к древнерусским иконописным клеймам, к "праздникам" со складней. Пахомов с детства видел и глубоко любил старую икону.

Книга Шварца и Пахомова была первой не только в биографиях писателя и художника, она также оказалась прорывом в книжном дизайне, образцом для последующих детгизовских опытов.…

Эта детская иллюстрированная энциклопедия расскажет о жителях морей и океанов в форме ответов на вопросы, которые так любят задавать дети: «Как животные дышат под водой» или «Состоят ли медузы из желе?». На страницах книги читатель погрузится в подводный мир, который населяют акулы, киты, дельфины и многие другие животные. Помимо этого, «Большая книга моря» познакомит юного читателя с экологическими проблемами. Ребенок узнает, почему океан сегодня находится в опасности, и как пластик вредит не только морским обитателям, но и загрязняет планету.

Каждый разворот посвящен одному из видов морских обитателей, например: морские черепахи, тюлени, медузы, морские змеи и многие другие. А также рассказывает о разных сторонах их жизни в конкретной среде обитания — темные морские глубины или песчаный берег. Чтобы ребенок внимательно разглядел картинки, ему предлагается найти на каждом развороте сардины или других животных. С этой книгой можно не только проводить время дома, но и взять ее с собой на пляж — она подскажет, как и кого мы можем там встретить после отлива. «Большая книга моря» — это не только энциклопедия, но и игра!

Эта детская иллюстрированная энциклопедия расскажет о жителях морей и океанов в форме ответов на вопросы, которые так любят задавать дети: «Как животные дышат под водой» или…

Чем Москва отличается от Лондона, Рио-де-Жанейро — от Токио, а Берлин и Рим — от Нью-Йорка? Какой город самый большой, и что обязательно надо сделать, если ты оказался в одной из известнейших столиц мира? «Атлас города» — иллюстрированный путеводитель, который рассказывает все о культурных достопримечательностях, знаменитостях, культовых зданиях, национальных блюдах, праздниках и традициях 30 городов мира. Среди них: Лиссабон, Барселона, Лондон, Амстердам, Париж, Рим, Берлин, Хельсинки, Осло, Копенгаген, Стокгольм, Афины, Стамбул, Прага, Будапешт, Москва, Монреаль, Торонто, Чикаго, Нью-Йорк, Сан-Франциско, Мехико, Рио-де-Жанейро, Буэнос-Айрес, Гонконг, Токио, Сеул, Мумбай и Сидней. Отправляйтесь в захватывающее кругосветное путешествие с незаменимым помощником для детей и взрослых!

Чем Москва отличается от Лондона, Рио-де-Жанейро — от Токио, а Берлин и Рим — от Нью-Йорка? Какой город самый большой, и что обязательно надо сделать, если ты оказался в одной из…

От мотыльков, пчел и бабочек до червей, сверчков, пауков и божьих коровок — наш мир наполнен невероятным количеством самых разных букашек, которые окружают нас повсюду: дома, на улице, в лесу и даже высоко в небе, когда мы летим на самолете. «Большая книга букашек» — первая иллюстрированная инсектопедия для детей, рассказывающая молодым исследователям о многообразии насекомых. Каждая страница книги посвящена отдельному виду и увлекательно рассказывает о том, почему одни букашки постоянно прячутся, а другие наоборот — хвастливо летают рядом с нами, почему кто-то из них любит жить в наших квартирах, а кто-то —
в земле или воде.

От мотыльков, пчел и бабочек до червей, сверчков, пауков и божьих коровок — наш мир наполнен невероятным количеством самых разных букашек, которые окружают нас повсюду: дома, на…

«Большая книга зверей» знакомит юных читателей с самыми злобными, волосатыми, смелыми, красивыми и страшными представителями животного мира. Качественные иллюстрации подкрепляются легко изложенными фактами о жизни броненосцев, медведей, тигров, волков, тасманского дьявола и многих других. Помимо диких животных, книга подробно рассказывает о самых известных мифических существах, зверях Ледникового периода, городских животных, а также знакомит читателей с исчезающими видами из Красной книги. Это очаровательное издание, наполненное увлекательными фактами, — прекрасный способ познакомить детей с эволюцией и многообразием мира животных.

«Большая книга зверей» знакомит юных читателей с самыми злобными, волосатыми, смелыми, красивыми и страшными представителями животного мира. Качественные иллюстрации подкрепляются…

«В облаках» — идея освоения третьего измерения, покорения воздушной стихии, новые ракурсы, новые силуэты, авиация и ее применение: от войны до пассажирского дирижабля и борьбы с вредителями полей. Это отрыв от земли в реальном и, конечно, в композиционном смысле. И это был, пожалуй,
самый легкий полет художника, полная свобода творчества, чистый, восторженный взгляд очевидца.

Именно здесь, в иллюстрациях книжки 1930 года «В облаках», Дейнека впервые затрагивает связь детей и самолетов — идея, которая впоследствии доросла до полотен «большой темы». В ранних вариантах дети запускают воздушных змеев и авиамодели, которые в последующих композициях художника
трансформируются в настоящие самолеты и гидропланы. Из маленьких иллюстраций «В облаках» позже вырастут хрестоматийные произведения Дейнеки «Пионер» и «Будущие летчики».

М. Денисов, искусствовед, сотрудник Курской картинной галереи им. А. А. Дейнеки

«В облаках» — идея освоения третьего измерения, покорения воздушной стихии, новые ракурсы, новые силуэты, авиация и ее применение: от войны до пассажирского дирижабля и борьбы с…

В книгу «Идеи для выходного» вошли разнообразные способы отвлечь ребенка от планшета — от удивительных поделок до вкусных угощений и украшений для дома, — которые займут его в любое время года. Финальная поделка — разноцветный летающий попугай — самый грандиозный проект, способный восхитить любителей картонных поделок всех возрастов. Шаблоны и трафареты прилагаются к изданию. Остается только проявить творческие способности!

В книгу «Идеи для выходного» вошли разнообразные способы отвлечь ребенка от планшета — от удивительных поделок до вкусных угощений и украшений для дома, — которые займут его в…

Рассматривая истоки, сюжеты и композиционные решения более ста картин, созданных в разных странах и в разные времена, Сьюзен Вудфорд расширяет наше представление о живописи. В ее увлекательном тексте обозреваются основные проблемы, с которыми на протяжении истории искусства сталкивались художники, и найденные ими решения.

Рассматривая истоки, сюжеты и композиционные решения более ста картин, созданных в разных странах и в разные времена, Сьюзен Вудфорд расширяет наше представление о живописи. В ее…

Эми Демпси представляет хитросплетения современного искусства, порой отпугивающие зрителей и читателей своей сложностью, в виде понятной карты стилей, школ и направлений. В этой удобной и наглядной форме ее увлекательная книга описывает шестьдесят восемь наиболее важных направлений в искусстве модернизма и постмодернизма. Каждая глава содержит краткую характеристику направления, анализ одной или нескольких типичных для него работ, а также перечни его основных представителей, проблем и техник, к которым они обращались, и музейных собраний, где можно увидеть их произведения.

Эми Демпси представляет хитросплетения современного искусства, порой отпугивающие зрителей и читателей своей сложностью, в виде понятной карты стилей, школ и направлений. В этой…

Для искусства начала ХХ века геометрия и беспредметность стали тем, что способно визуализировать скрытые процессы, сделать видимым то, что, являясь основой творчества и мироздания, тем не менее внешне никак себя не проявляет. Это чистая философия в искусстве, опирающаяся на те же классические категории — бытие, материю, движение, пространство и время, но раскрывающая их не посредством слов, а с помощью формы, фактуры, цвета и расположения по отношению друг к другу на листе отдельных элементов. Буква, квадрат, брусок — как в «Сказе про 2 квадрата» — не изображения, но знаки, символы, отсылающие и к частному (историческому контексту — «по черному установилось красное»), и к общему (творчеству, сотворению, Творцу — «летят на Землю издалека...»).
Где сказано, что тексты можно записывать только словами?

Е. Лаврентьева, искусствовед, доцент кафедры коммуникативного дизайна МГХПА им. С. Г. Строганова

Для искусства начала ХХ века геометрия и беспредметность стали тем, что способно визуализировать скрытые процессы, сделать видимым то, что, являясь основой творчества и…

Современное искусство порой озадачивает, но Кён Ан и Джессика Черази готовы разложить для вас всё по полочкам. В этом путеводителе по миру современного искусства представлены яркие зарисовки из жизни сегодняшней арт-сцены, объясняющие, чем занимаются современные художники и кураторы. Авторы книги снимают покров загадочности с концептуализма и отвечают на множество других вопросов, связанных с миром современного искусства.

«Кто боится современного искусства?» — верный выбор в ситуации, когда очередной шедевр грозит лишить вас дара речи.

Современное искусство порой озадачивает, но Кён Ан и Джессика Черази готовы разложить для вас всё по полочкам. В этом путеводителе по миру современного искусства представлены…

«Ключевые моменты в искусстве» представляют читателю пятьдесят поворотных вех в истории западного искусства от эпохи Возрождения до наших дней. Краткие и увлекательные главы книги рассказывают о событиях, которые поразили или озадачили их современников — будь то установка «Давида» Микеланджело или предложение Дюшана выставить «Фонтан»; о рождении, порой случайном, идей и техник, которые подтолкнули художников к созданию новых стилей; о выставках, изменивших наш взгляд на искусство.

Непринужденно написанный Ли Чеширом текст легко читается и запоминается. Среди его тем — не только открытия и достижения художников, но и острые споры, судебные тяжбы и преступления, которыми отмечен извилистый ход истории искусства. В справочном приложении читатель найдет небольшой глоссарий художественных терминов и указатель имен художников.

«"Ключевые моменты в искусстве" вводят читателя в мир искусства обезоруживающе простым путем, не требуя от него никакой подготовки — только немного любопытства. Что за "крушение статуй" разразилось в начале XVII века? Кто такие Guerrilla Girls и как они начали работать вместе? Как давно существует хеппенинг? Вы скоро узнаете».
Мэтью Коллингс

«Ключевые моменты в искусстве» представляют читателю пятьдесят поворотных вех в истории западного искусства от эпохи Возрождения до наших дней. Краткие и увлекательные главы книги…