Кино по классике: три экранизации «Грозового перевала» Эмили Бронте

С детских лет влюбленная в неприветливую природу родного Уэст-Йоркшира, Эмили стала автором множества сильных стихотворений и одного легендарного романа, в котором увековечила грозную красоту вересковых пустошей. И хотя «Грозовой перевал» , впервые изданный за год до смерти писательницы, принес ей славу лишь после второй публикации, история трагической любви двух диких сердец не теряет своей актуальности до сих пор.

От первых шагов в мире немого кино и до наших дней было создано порядка десятка экранизаций этой «дьявольской книги». О трех из них мы расскажем в нашем материале.

Грозовой перевал
Режиссер: Уильям Уайлер
Год: 1939

Фильм с Лоуренсом Оливье в роли Хитклиффа, отснятый на студии Сэмюэла Голдвина, не был первым в своем роде, но все же считается классической экранизацией «Грозового перевала».

Сценарий, основанный на 16 главах из 34, был создан талантливым драматургом Чарльзом Макартуром и дорабатывался сначала Беном Хектом, а затем и молодым Джоном Хьюстоном. Мистер Голдвин все время просил переписать «слишком мрачный», по его мнению, текст. В итоге, несмотря на все старания требовательного режиссера Уильяма Уайлера, который, по-видимому, читал первоисточник более внимательно, непростой роман превратился в сравнительно легкую мелодраму с Мерл Оберон (Кэти) и Джеральдин Фицджеральд (Изабелла) в шикарных нарядах XIX века, сдержанным Дэвидом Нивеном (Эдгар) в непривычной для него роли второго плана и счастливым, и оттого действительно нелепым, концом. Два призрака, вновь обретшие друг друга, уходят в туман пустошей так беззаботно, словно весь мир для них — лишь условность.

Грозовой перевал Эмили Бронте
Режиссер: Питер Козмински
Год: 1992

Второй по популярности после старой доброй черно-белой ленты стала картина Питера Козмински. В отличие от голливудской «классики», фильму не досталось ни одной номинации на «Оскар», но зато поработавшая над сценарием Энн Дэвлин может похвастаться самым бережным отношением к тексту Эмили Бронте. Впервые на экране появляются все поколения Линтонов и Эрншо, и у зрителя наконец появляется возможность понять, что же движет героями, когда они ломают свои и чужие жизни.

Жюльет Бинош неплохо справилась с образами обеих Кэти, и остается только гадать, как бы смотрелась на ее месте участвовавшая в прослушивании Ума Турман. А вот Рэйф Файнс, может быть, не очень-то похожий на цыгана внешне, удивительно точно передал всю гамму чувств озлобленного и мстительного, но до безумия привязанного к своей сводной сестре найденыша.

Порывистая музыка Рюити Сакамото вместе с дикими пейзажами Западного Йоркшира помогают с головой погрузиться в эту страшную сказку, поистине недооцененную критиками.

Грозовой перевал
Режиссер: Андреа Арнольд
Год: 2011

Артхаусный фильм Андреа Арнольд — самая необычная экранизация «Грозового перевала». Так и не найдя подходящего актера в цыганских общинах Англии, режиссер остановила свой выбор на афроамериканском дебютанте Соломоне Глэйве и его коллеге постарше — Джеймсе Хоусоне. Тем самым, британская Гай Германика добавила к бедам Хитклиффа расовые предрассудки, что еще больше усложнило восприятие происходящего в кадре.

А ведь зрителю пришлось и без того непросто: уследить за «бегущей» камерой не единожды за это награжденного Робби Райана, уловить среди звуков надвигающейся бури прерывистое дыхание героев и не растеряться от бесконечно сыплющихся на голову символов и метафор удается не каждому. Но Арнольд и не снимала «кино для всех». Почти фрейдистское внимание к детству героев, почти полное отсутствие закадровой музыки, нецензурная брань среди экспонатов йоркширских музеев и бесконечная грязь местных болот могут быть поняты только после глубокого знакомства с романом.