Открой глаза

Эта книга не просто для любителей искусства, а прям для фанатиков, которые готовы разбирать отдельную картину на фрагменты, проводя свои мини-исследования, на тему "Что хотел сказать автор?". Или же, это произведение для тех, кто готов разбирать каждый шаг своего любимого художника, рассматривая под микроскопом его каждую заметку, зарисовку или даже записки.

Если же вы далеки от такого погружения в мир прекрасного, то эта книга вас явно нагрузит. Вы будете продираться сквозь разные факты, типа воспоминания современников, заметки в газетках и т.д. Читать это занятно было страниц тридцать, а потом, вот реально, стало сильно нагружать, в плане восприятия. К тому же, не самые известные картины подвергались разбору, да, они были значимые, но это не "Мона Лиза", однозначно.

Иногда, возникало…

Предисловие написал мой Барнс, всё остальное -- чей-то чужой. Скучно. Биографии художников мне не особенно интересны, а миллион имён их родственников, друзей и соперников перемешались в памяти в однородную кашу. "Флобер не переносил Курбе." И мне-то от этого что? Плюс тонны цитат неведомых мне авторитетов: Алекс Данчев, Франсуаза Жило, молодой Джон Ричардсон -- всех троих я взял всего с одной страницы книги. Кто все эти люди?.. Много слов о картинах, но написано так, что довольно редко возникало желание посмотреть в интернете, что же на самом деле представляет собой вот это жёлтое в тарелке. Между тем это творение Пьера Боннара ("Угол стола", 1935), по мнению Барнса,

считается одной из самых подспудно тревожных картин XX века.

Бог знает. Может, мне недостаёт тревожности? Или всё-таки…

Movement in the painting is generally the movement of the viewer`s eye

Французская живопись 18-20ых веков как раз то, что меня сейчас очень интересует, и так совпало, что в эссе, собранных в этой книге речь идёт как раз об этом. С самого начала Автор, рассказывая о своём первом детском восприятии искусства (живописи, музыки) как бы ставит себя с читателем на одну ступень и начинает свой неспешный рассказ. Мы то знаем, что багаж знаний Автора огромен и в книге точно будет какая-то новая интересная информация, но сам Джулиан Барнс не боится признаться в том, что он не эксперт в области искусства и знает далеко не всё.

В основном, кроме истории картины "Плот Медузы" Жерико в остальных эссе речь идёт о биографиях художников. Это не простое перечисление фактов из их жизни, а скорее общение с…

В этом году нас посетила очень холодная зима. На выходных никуда не хочется спешить и выходить из дома. Сейчас еще длятся дни маленьких пирушек с каким-нибудь сладким лакомством и горячим какао. Уютные дни пряток в небольших уютных креслах (или в уголке дивана) с теплым пледом и с интереснейшей книжкой, в которую уходишь с головой... На сей раз совсем не художественную книгу представляю вам, однако, подлинную жемчужину среди бумажных собратьев! Джулиан Барнс. Открой глаза (представляет собой сборник очерков о художниках XIX - XX века). Признаюсь сразу. Случайно привлекло название среди огромного списка электронных книг, заинтересовавших меня. В первую очередь, конечно же, достаточно известным именем Д. Барнса как автора художественной литературы (романы Шум времени, Предчувствие конца и…

Если Барнс-писатель для меня абсолютная любовь, то Барнс-эссеист до этого момента был для меня загадкой. 

Ну,я немного привираю. Потому что уже читала первое эссе Барнса об искусстве, посвященное картине Теодора Жерико «Плот «Медузы», это была глава интереснейшего романа-антиутопии «История мира в 10/2 главах». Именно это эссе оказывается первым из семнадцати увлекательных историй в сборнике «Открой глаза».

Рассуждения Барнса охватывают довольно короткий промежуток времени от начала 19 века до современности. 

Несмотря на кажущуюся легкость, вопросы, которых он касается, в масштабе искусства огромны. Что можно считать искусством? Как вообще искусство становится искусством? Как оно влияет на нашу жизнь? Он ищет связь между эпохами и художниками, показывает пути развития от направления к…

Джулиан Барнс - это автор, который в "Метролэнде" сумел меня убедить, что о простом, "бытовом" и "скучном" счастье можно написать так, что ты в него поверишь и его почувствуешь. Его слог всегда наполнен хлесткой иронией. Он не прочь усмехнуться в сторону среднего класса, а склонность к ностальгии и рефлексии сочетается с сохранением вечной молодости в душе. В своём сборнике эссе о картинах он пишет также. Живописно, не скучно и с юмором.

Эссе не объединены стилем, различаются как по структуре, так и по содержанию. У Барнса своя какая-то тактика, и он её придерживается. Вот он пишет о цензуре в творчестве и картине как протесте. А вот он уже рассказывает, как картины проживают собственную жизнь. А вот здесь нашлось место размышлениям о границе между искусством и ремеслом. Сюжеты картин…

17 эссе о художниках - от Жерико до Ходжкина, которые Барнс в разное время писал для нескольких британских журналов. Все, кроме рассказа про Жерико, это одновременно и глава из «Истории мира в 10 1/2 главах», посвященная картине «Плот "Медузы"», и первая попытка Барнса писать об искусстве. Все картины в книге - это скорее иллюстрации к биографиям художников. Барнс во всем видит историю, ему интересно, насколько обстоятельства жизни влияют на живопись. Два моих любимых эссе - о Курбе (тот самый автор «Происхождения мира", из-за которого фейсбук регулярно кого-нибудь банит) и Боннаре (рисовал свою очень странную жену миллион раз и продолжал рисовать ее, принимающую ванну, даже через 5 лет после ее смерти). Барнс смешно пишет о роли искусства в его детстве: «Живопись у нас дома была…

Эта книга - мое первое знакомство с жанром эссе. И оно оказалось вполне любопытным, хотя я и понимаю, что во многом благодаря моему интересу к художникам и их произведениям.

Меня никогда не водили в детстве на выставки, просто в нашем городе ничего особо выдающегося не экспонировалось, а родители не были фанатами настолько, чтобы специально куда-то ездить. Но интерес к галереям пришел как-то сам собой с возрастом. Мне нравится ходить среди картин, рассматривать изображения, узнавать знакомые и запоминать незнакомые полотна. Правда способность (или желание, в этом я еще не разобралась) всматриваться в картины, осмыслять все детали, анализируя их в связке с биографией художника или с реальной историей у меня пока не появилась. А вот Барнс раскрыл некоторые художественные работы и их…

Довольно интересная книга, хотя, любя Барнса-писателя, к Барнсу-пишущему эссе об искусстве я относилась с подозрением. Как выяснилось, зря. Конечно, можно сказать, что эссе эти по большому счету об отношении Барнса с конкретным художникам и картинам, чем об анализе их творчества с искусствоведческой точки зрения. Тем не менее, язык великолепен, а информация подана живо и увлекательно, и я узнала много всего познавательного.

Жаль, то не все картины были представлены прямо в тексте и приходилось гуглить. Но Барнс остался Барнсом и я очень приятно провела время.