Последняя осень Флойда Джеллиса

"С каждой потерей мы приобретаем что-то… больше места в постели и больше времени. Именно тогда Я и понял, что все влюбленно-брошенные ужасаются не одиночества, а приобретенного количества времени, о существовании которого никто ранее не подозревал. Я сидел дома. А дом сидел во мне. Мои коты спали, мои родители ели, а Я сидел дома, как аутист, и хотел подохнуть. Судорожно абстрагируюсь. Я не сказал вам главного: что, по сути, Я и не Художник. Понимаете? Просто любой рисующий больше обычного человек рано или поздно назовет себя Художником. Это как те девочки, что покупают себе фотоаппарат и уже к вечеру просят записываться к ним на «фотосеты». Когда говорю «Я Художник», Я говорю в первую очередь о своем резус-факторе."© "Последняя осень" попала ко мне бонусом к заказу, но она оказалась…

Лучше бы автор ограничился иллюстрациями - они вполне ничего так. Собственно это всё, что хочется сказать об этой книге. Анализировать этот текст нет ни смысла, ни желания. Книгу отдам в какой-нибудь книговорот или городской книжный шкаф.

Книжуля впрочем местами неплохая, но какая-то подростковая, максимализм, рваные фразы, лет в 15-18 вероятно прикольно её читать, автор весь из себя видимо андеграунд, его фото соответсвует содержанию.

«Последняя осень Флойда Джеллиса» - книга о художнике, который существовал, даже если его не было. Знаете, я очень люблю нестандартый подход к повествованию. Все эти рывки, прыжки назад, вперед, смутные намеки – это все мое. Это все мое – вот одна из основных мыслей во время прочтения данной книги. Казалось бы, все просто – это история про парня-психа, возомнившего себя художником, память которого периодически перекраивается им самим, подсознание выдает желаемое за действительное. Хотя какое там просто… Казалось бы, все очень сложно. Но нет! Это не нечто запутанное, непонятное, нагроможденное. Это просто мысли паренька, такого же, как ты, как я. «И я один из них, И я один из вас» - как говорит в книге сам герой. Его мысли понятны, близки, в какие-то моменты я радостно улыбалась или…

Коряво все кроме книжного блока и передней стороны переплетной крышки (из-за которой я это и купила %)))). А, еще эпиграфы к обеим частям. Это бы ничего (и не такое читали), но шибко сложно воспринимать текст в котором прописных "я" многим больше чем всего остального, включая изложение и содержание. В целом же очень похоже на ленты комментов во вконтакте, перемежаемые ворованными друг у друга и затертыми до дыр многозначительными и/или философическими статусами. Думаю, автор хотел Кафку на пляже или, хотя бы, магический реализм, а получилось как обычно когда сказать хочется, а нечего - нечто, чтение которого оборачивается катастрофой %)))

«Плохой художник» уже заранее победил — ведь вам сначала нужно взглянуть на его картину, а только потом вынести свой вердикт. Картинки забивают пустые ячейки нашей памяти, смешиваются и подвергаются активному редактированию. Живопись подобна химии; владеющий ею знает, как вызвать желаемую реакцию. Проверенное сочетание цветов — и вот открытки, брошюры, рекламные полосы начинают свое шествие. Вы смотрите на картину и неожиданно чувствуете к ней омерзение или, наоборот, привязанность.

Странно, но в цитате из книги Мигеля Грейса, заключено моё отношение к этой книге. Когда я её читала, то погружалась в мир, в котором обитает главный герой, и иногда я даже терялась по возвращении к повседневным делам. Несмотря на это, меня постоянно преследовала идея цитаты: то, как я воспринимала книгу,…