Алексей Васильевич Парин — театровед, музыкальный критик, либреттист, поэт и переводчик. Автор нескольких фундаментальных книг об опере и оперных певцах. Более 20 лет ведет музыкальный "Оперный клуб" на радиостанции "Эхо Москвы", автор и ведущий "Часа критики" на радио "Орфей". Гл. редактор издательства "Аграф", организатор и член жюри многочисленных музыкальных фестивалей.
Сын академика Василия Васильевича Парина , брат ихтиолога Николая Васильевича Парина .
Окончил биологический факультет МГУ (1966), работал в Институте молекулярной биологии АН СССР, кандидат биологических наук.
В 1970-е гг. отошёл от занятий биологией, переключившись, прежде всего, на занятия редактированием и художественным переводом. Его переводы опубликованы более чем в 60 книгах. Как редактор подготовил более десяти выпусков серии «Библиотека всемирной литературы» для издательства «Художественная литература», выступил также составителем ряда антологий зарубежной поэзии, вышедших в издательстве «Московский рабочий». Опубликовал переводы элегий Овидия (1973) с латыни, стихотворений Оливера Голдсмита (1978 и Роберта Лоуэлла (1982) с английского, комедий Менандра (1982) и трагедии Софокла «Антигона» (1986) с древнегреческого, избранных сочинений А. Эленшлегера (1984) с датского, а также сборник поэзии труверов «Прекрасная дама» (1984) и «Французская средневековая лирика» (1990); в переводе Парина публиковалась также мировая поэзия от Франсуа Вийона до Пауля Целана и книги, относящиеся к оперному искусству, в том числе мемуары Николая Гедды «Дар не даётся бесплатно» и Джеральда Мура «Певец и аккомпаниатор» (включавшие теоретические разборы вокальных циклов Шуберта и различных произведений жанра Lieder). Избранные стихотворные переводы Парина составили антологию «Влюблённый путник» (2004). В 2000 году Парин занял должность главного редактора издательства «Аграф».
Начиная с 1980-х гг. Парин интенсивно работает в области музыкальной критики, преимущественно оперной, выступая на страницах ведущих российских, европейских и американских газет и журналов, в т.ч. Frankfurter Allgemeine Zeitung, Stuttgarter Zeitung, Sunday Times, Washington Post, Opera, Opernwelt, Opera International. На протяжении более чем 20 лет он является ведущим программы «Оперный клуб» радиостанции «Эхо Москвы». Избранные музыкально-критические публикации Парина составили книги «О пении, об опере, о славе. Интервью, портреты, рецензии» (2003) и «Европейский оперный дневник» (2007). Им опубликованы аналитический труд «Хождение в невидимый град. Парадигмы русской оперы» (1999) и очерк жизни и творчества Елены Образцовой «Елена Образцова. Голос и судьба» (2009). Автор либретто более 10 опер, поставленных в России и Германии. В качестве либреттиста сотрудничал с такими композиторами, как Владимир Кобекин (Россия), Александр Щетинский (Украина), Филипп Фенелон (Франция). Выступал также как организатор и куратор ряда музыкальных проектов, в том числе ежегодного международного фестиваля Sacro Art в Локкуме (Германия, 1995-2004), Фестиваля музыки Цемлинского в Самаре и Москве. Преподавал в университетах Вены и Инсбрука, а также в Германии и Швейцарии, продолжает преподавательскую работу в театральных вузах Москвы.
Алексеем Париным выполнен один из наиболее удачных переводов "Элегии" Чидиока Тичборна.
Алексей Васильевич Парин — театровед, музыкальный критик, либреттист, поэт и переводчик. Автор нескольких фундаментальных книг об опере и оперных певцах. Более 20 лет ведет… Развернуть
Юлий Кагарлицкий — российский советский литературный критик, историк научной фантастики, исследователь творчества Герберта Уэллса, театровед. Муж переводчицы Раисы Померанцевой, отец политолога Бориса Кагарлицкого.
Родился в семье Иосифа Вульфовича и Анны Матвеевны Кагарлицких. Его родители были из местечка Кившеватое на Украине. Иосиф Вульфович Кагарлицкий — участник Первой Мировой войны, делегат Первого съезда советов от меньшевиков, жил в Харбине и Шанхае. Анна Матвеевна Кагарлицкая — жила в Шотландии, занималась швейным делом в Англии. В Москве его родители поженились, здесь родился сын — Юлий.
В 1948 году окончил МГУ им. М.В.Ломоносова. Кандидат филологических наук (1956, диссертация о творчестве Генри Филдинга), доктор философских наук (1972, диссертация о Герберте Уэллсе). На протяжении многих лет профессор ГИТИСа. Член Союза писателей СССР (1963).
Юлий Кагарлицкий — российский советский литературный критик, историк научной фантастики, исследователь творчества Герберта Уэллса, театровед. Муж переводчицы Раисы Померанцевой,… Развернуть
Буданцев Сергей Фёдорович — русский советский прозаик, поэт, драматург, литературный критик, публицист.
Родился в семье помещика. Учился в Рязани, сначала в реальном училище (1907-09), затем в частной гимназии, которую окончил в 1915. Печататься начал в 1912: в газете «Рязанская жизнь» появился его очерк о французских аэронавтах.
Личность Буданцева формировалась под влиянием православных семейных традиций, поэзии К.Д.Бальмонта и среднерусской природы. «Сейчас, в июльские прохладные ночи, пишу... и часто — усталый — выхожу из комнаты, смотрю на бархатный уклон неба, вижу звезды и припоминаю стихи Бальмонта: "Любите ваши сны безмерною любовью"»,— говорил 16-летний Буданцев в статье «К.Д.Бальмонт» (Козловское слово. 1913. 2 авг.). Статья о Бальмонте появилась в то время, когда многие критики писали о «конце Бальмонта». Буданцев доказывал непреходящее значение поэта, которому «дана «изысканность русской медлительной речи», который утверждал любовь, сострадание и свободу (Козловское слово. 1913. 28 июля). Эти три понятия как раз и лежат в основе духовной программы Буданцева.
Не завершив и одного курса историко-филологического факультета Московского университета, Буданцев поступил в Земский союз, который занимался снабжением русской армии, и в сент. 1916 с одним из отрядов отправился в Персию, где пробыл до июля 1918 сотрудником хозяйственной части (из-за слабого зрения) (Автобиография // Писательница. С. 13).
В Гражданской войне Буданцев занял сторону Красной Армии.
Летом 1918 Буданцев — публицист «Известий Бакинского совета». После падения Бакинской коммуны — редактор, автор передовиц в астраханской газете «Красный воин» (сент. 1918 — февр. 1919). Ее сотрудником был В.В.Хлебников. Буданцев опубликовал его стихотворение «Воля всем» («О свободе») и рассказ «Октябрь на Неве» (к первой годовщине революции).
Встреча с Хлебниковым, а позднее знакомство с Маяковским усилили интерес Буданцева-поэта к футуризму, к поискам нового поэтического стиля, что было свойственно и его дореволюционным стихам, написанным под влиянием автора поэмы «Облако в штанах» («Расплавленная любовь» // Млечный путь. 1916. №1. С.2; «В туда удалил дома...» // Млечный путь. №2. С.8).
В 1920 Буданцев издал свою первую и последнюю поэтическую книгу «Пароходы в Вечности. Стихи 1916-1920». Критик И.А.Аксенов признал, что она «красочна и сильна в своем лиризме», но отличается «техническим несовершенством» (Художественное слово. 1920. №1. С.61). В том году Буданцев еще печатал свои стихи. Они свидетельствовали о романтическом понимании революции и приверженности идее свободы («воли»). В стих. «День» читаем: «Испытуй меня заводами, горстями / Алых брызг — восстаньями, войной, / Пусть столетье пологом растянет / Эту волю надо мной» (Художественное слово. 1920. №2. С.69).
В марте 1921 Буданцев прекратил писать стихи навсегда. Он активно работал над первым романом «Мятеж», который был начат в 1919 по горячим следам астраханских событий и завершен в 1922.
В изображении человека Буданцев продолжал традицию Ф.М.Достоевского, что было подчеркнуто эпиграфом к роману. В.Ф.Переверзев верно отметил, что в центре художественного внимания Б. «психология», «личность», что «в образе героя романа левого эсера Калабухова автор изображает внутреннее бессилие и трагическую обреченность индивидуального революционного героизма...» (Печать и революция. 1923. №4. С.130). Но Буданцев не ограничился иллюстрацией этого тезиса. Он показал противоречивую действительность 1918. Калабухов с «добрыми, соболезнующими глазами», человек больших гуманитарных знаний, вкуса и такта, стал жертвой своих политических страстей и гражданского спора, в котором одержали верх сторонники Болтова, «неграмотного матроса» и чекиста. Буданцев подчеркивал, что дело о мятеже «было разрешено не слепо карающим мечом Чрезвычайной Комиссии», а «законным судебным разбирательством» (Буданцев С. Мятеж. Л., 1925. С.228). После появления романа «Мятеж» Д.А.Фурманова писатели бросили жребий, и Буданцев выпало переименовать свой роман: он стал называться «Командарм».
Вслед за романом Буданцев написал произведения по впечатлениям от своего пребывания в Персии. Характерен рассказ «Форпост Индии» (1922), В нем классовый конфликт дан как столкновение борцов за свободу народа, у которых «есть сердце» (большевик Ахметов), и людей, для которых насаждение рабства и «зверское истребление» себе подобных стало нормой жизни (Мак-Дэрри, «великобританской королевской службы капитан»).
В 1920-е Буданцев страстно увлечен романтической мечтой о мировой революции, об этом — фантастический рассказ «Эскадрилья Всемирной Коммуны» (1923).
Романтической мечте в произведениях 27-летнего Буданцева противопоставлено низкое существование мещанства — рассказы «Московские углы», «Тараканы», «Капля», повесть «Отчий дом». Особое место занимает рассказ «Японская дуэль» (1926), написанный в традициях чеховской психологической новеллы. Григорий Нилыч, сын владельца национализированного кожевенного завода, ему «около тридцати», заведует губернской библиотекой и уже 10 лет составляет библиографию переводов западноевропейских поэтов на русский язык. Как губительная сила этой скромной подвижнической жизни выступает «товарищ Басов», «красный студент» и «баловень власти».
С лета 1920 до середины 1921 Буданцев был помощником В.Я.Брюсова, возглавлявшего Всероссийский Союз поэтов, и тогда же стал заведующим издательством этого Союза.
В июле 1926 Буданцев посетил с.Константиново в составе делегации Всероссийского СП, который принял шефство над родным селом С.А.Есенина. В это время Буданцев руководил редакцией Госиздата и способствовал изданию СС С.А.Есенина и А.Н.Толстого.
В 1931 познакомился с П.А.Флоренским.
В начале 1930-х Буданцеву было трудно. «Все мои сомнения заключаются в том,— читаем в его дневнике,— а куда я денусь с моей культурой, с моим дарованием». Но он не хотел отставать от жизни: появились очерки Буданцев о Днепрострое, метростроителях, Запорож-стали («Рассказ о труде», 1932). Выполняя «социальный заказ» своего времени, Буданцев стремился сохранить творческую самостоятельность. Так, например, в документальном очерке «Инженер Вяземский» (написан в результате коллективной писательской поездки в 1933 по Беломорско-Балтийскому каналу) вопреки классовым, пролетарским приоритетам писатель нарисовал образ незаурядного русского человека. 28-летний О.В.Вяземский был осужден в 1930 за «вредительство» и отправлен на «перековку» под присмотром чекистов. Буданцев показал, что Вяземский сохранил свою внутреннюю свободу и одержал свою нравственную победу над случившимся с ним не в результате перековки его личности, а благодаря тому, что «Орест Валерьянович с детства знал, что их семья одного корня с князьями Вяземскими, что он Рюрикович», что он «в третьем поколении инженер-путеец» — «дед в чине тайного советника имел все русские ордена и даже китайский и японский» (Избранное. М., 1936. С.338-339). Не отвергая методов социально-классовой переделки человека, Буданцев все же остался верен идее свободы личности, ее самоценности и самоусовершенствования.
В 1934 Буданцев включился в литератрную борьбу накануне I Всесоюзного съезда писателей на стороне Н.Н.Зарудина, И.И.Катаева, Б.Л.Пастернака, Б.А.Пильняка (см.: Письмо в редакцию // Литературная газета. 1934. 20 мая).
29 мая 1934 Буданцев был принят в Союз советских писателей. В это время он написал пьесы «Коллекция медных монет» и «Утро мира», которые не привлекли внимания театров, и работал над романом «Писательница» (завершен в окт. 1936; опубликован в 1959).
Верный традиции Достоевского, Буданцев построил роман как единство самостоятельно звучащих голосов — власти, большевика Павлушина (в прошлом — красного командира, теперь — начальника цеха), писательницы и автора. Уважая власть (но не угождая ей), сочувствуя борьбе героини против подмены семьи коллективом, разделяя мечту Павлушина о «чистом здании социализма по всей суше планеты», Буданцев заявил о своем особом понимании русской действительности и искусства.
В начале 1930-х Буданцев выступил против подчинения литературы «общественной норме, которая называется партийностью»,— «настоящий одаренный писатель» должен ориентироваться на «безграничный ум» читателя (Писательница. С.273), руководствоваться «внутренним требованием правды» (Там же. С. 297). От этого отказывается героиня — писательница с дореволюционным стажем; ее руки «опутаны заданиями главного управления в Москве» (Там же. С.273). В ее сознание проникают штампы политической пропаганды: на любовь и сочувствие к людям она начинает смотреть как на ненужную «сердобольную отзывчивость» (Там же. С.356). Роман показывает, что Буданцев расстался с идеалистическими представлениями об окружающей жизни.
Скрытые настроения писателя были замечены.
16 дек. 1936 на собрании писателей В.П.Ставский сказал, что рассказы Буданцева «обидно произведениями литературы называть» (РГАЛИ. Ф.631. Оп.15. Ед.хр. 109. Л.10).
26 апр. 1938 Буданцев был арестован и приговорен к 8 годам исправительно-трудовых лагерей по обвинению в контрреволюционной пропаганде (Бирюков А.М. — С.10).
6 июня 1939 доставлен на Колыму, работал забойщиком на одном из золотых приисков, заболел, умер в лагерном пункте «Инвалидный». Последнее письмо с Колымы его жена, поэтесса и переводчица В.В.Ильина, получила в 1939 году.
Буданцев Сергей Фёдорович — русский советский прозаик, поэт, драматург, литературный критик, публицист. Родился в семье помещика. Учился в Рязани, сначала в реальном училище… Развернуть
Анастасия Ермакова окончила Московский металлургический институт и Литературный институт им. А.М. Горького. Работает в «Литературной газете», шеф-редактор культурологических проектов. Публиковалась в журналах "Дружба народов", "Октябрь", "Знамя", "Арион", "Дети Ра" и других. В 2015 г. в издательстве «Дикси Пресс» вышел ее роман «Пластилин» (шорт-лист Горьковской премии, 2016), получивший самую высокую оценку критики. Одновременно московское издательство «У Никитских ворот» выпустило поэтический сборник А. Ермаковой «Предметы первой необходимости», в который вошли ее избранные стихи 2005–2015 гг.
Анастасия Геннадьевна Ермакова — русская поэтесса, прозаик, литературный критик, биограф. Член Союза писателей России. Автор романа, сборников стихов, ряд произведений… Развернуть
Кирпотин Валерий Яковлевич - советский литературовед, критик, доктор филологических наук.
Наст. фамилия Рабинович.
В 1925 окончил Институт красной профессуры, философское отделение.
С 1932 зав. сектором художественной литературы ЦК ВКП(б) и секретарь оргкомитета Первого съезда советских писателей.
В 1956–1974 зав. кафедрой русской литературы Литинститута им. А.М.Горького
Автор книг о творчестве классиков литературы.
Кирпотин Валерий Яковлевич - советский литературовед, критик, доктор филологических наук.
Наст. фамилия Рабинович.
В 1925 окончил Институт красной профессуры, философское… Развернуть
Арнольд Шварценеггер родился 30 июля 1947 года в деревне Таль вблизи столицы Штирии, города Грац. Его родителями были Густав Шварценеггер (1907—1972) и Аурелия Шварценеггер, урождённая Ядрни (1922—1998). Они поженились 20 октября 1945 года, Густаву было 38 лет, Аурелии было 23. Старший брат Мейнхард родился 17 июля 1946 года. Семья была католического вероисповедания и каждое воскресенье посещала церковь. Арнольд был крещён как Арнольд Алоис Шварценеггер.
После аншлюса Австрии в 1938 году Густав Шварценеггер вступил в НСДАП и СА. Во время войны он служил в фельджандармерии, где получил чин гауптфельдфебеля (старшего сержанта). После войны Густаву было разрешено работать шефом местной полиции, так как не было доказательств совершения им военных преступлений. Семья жила бедно; одним из самых ярких воспоминаний молодости Шварценеггер называет покупку холодильника. У Арнольда сложились непростые отношения с семьей, поскольку для австро-германских родителей было важнее подчинение общепринятым правилам, чем личность ребёнка. В знак протеста юный Шварценеггер всегда хотел стать богатым и знаменитым.
Под влиянием своего отца Арнольд начал заниматься футболом, но в возрасте 14 лет предпочёл карьеру культуриста. Он был вдохновлен такими известными бодибилдерами, как Рег Парк, Стив Ривз, и спортсменом-пловцом Джонни Вайсмюллером, которых часто видел в кино.
Он ежедневно занимался в тренажёрном зале «Либенауэр» в Граце; хотя клуб не работал по субботам и воскресеньям, Арнольд всё равно занимался и по выходным, залезая через окно по стремянке. В этот период Шварценеггер практиковал приём анаболических стероидов.
20 мая 1971 года брат Арнольда Мейнхард погиб в автокатастрофе, будучи за рулём в нетрезвом виде. Арнольд на похоронах не появился. Также Шварценеггер не пришёл и на похороны отца годом позже.
Служба в армии
В 1965 году Арнольда в возрасте 18 лет призвали в австрийскую армию на 1 год, где он получил воинскую специальность механика-водителя танка. Будущий губернатор Калифорнии получил эту должность, несмотря на то, что в австрийской армии на неё обычно назначали лиц в возрасте от 21 года. Только в армии впервые Арнольд начал каждый день есть мясо.
Он принял участие в конкурсе «Мистер Европа» среди юниоров и выиграл его; ради конкурса он ушёл в «самоволку», после чего на два месяца попадает в военную тюрьму (по другим данным — на две недели на гауптвахту). Сам Шварценеггер пишет в своей книге «Воспитание культуриста», что сидел в карцере одну неделю, после чего ему дали двухдневный отпуск, так как офицеры посчитали, что его победа принесла некоторый престиж армии. Вопреки распространённому мнению, это выступление не было дебютом; дебют состоялся двумя годами ранее на менее известном состязании в Граце, где Арнольд занял второе место.
Как впоследствии рассказывал будущий губернатор Калифорнии, он смог найти время и место для тренировок даже во время тактических учений, когда несколько недель жил в полевых условиях. Он оборудовал штангу из подручных материалов и хранил её в танке.
Я добился большого прогресса на начальном этапе своих тренировок, когда служил в австрийской армии и имел много всяких дел. Когда мы в течение шести недель участвовали в манёврах вдоль чехословацкой границы, мне приходилось водить танк по пятнадцать часов в день, закачивать топливо при помощи ручного насоса, «бороться» с огромными топливными бочками и заниматься ремонтом. Мы спали в окопах или под танками и должны были вставать в шесть часов утра. Однако мы с приятелем вставали в пять, залезали в отсек для танковых инструментов, в котором хранили свои штанги, и до общего подъёма тренировались целый час. После окончания дневной части учений мы тренировались ещё один час. Я не могу представить более тяжёлых условий для тренировок и поэтому утверждаю, что найти время и силы для занятий — это вопрос мотивации и заинтересованности. Настоящий атлет всегда, в любой ситуации найдет время и место для тренировок.
Вместе с тем, как он признался впоследствии, он не был идеальным солдатом, и один раз утопил свой танк.
Описывая свою службу в армии, Арнольд в автобиографии рассказывает, с каким нетерпением он ждал приказа офицеров приступить к физической подготовке, а главным итогом службы называет существенное наращивание мышечной массы.
Переезд в Мюнхен
После армии в 1966 году переехал в Мюнхен, где работал в фитнес-клубе. В этот период он жил небогато, какое-то время ему приходилось спать на полу в тренажерном зале, пока не удалось снять квартиру. Как упоминает сам Арнольд в автобиографии, в это время он вел себя крайне агрессивно, вступая в драки практически каждый день и собирая штрафы за нарушения правил дорожного движения; он пишет: «я был словно бык, который нагуливал своё мясо».
Через некоторое время он начал сам руководить тренажерным залом, однако и при этом у него оставалось много долгов.
В 1966 году Арнольд занял второе место на конкурсе «Мистер Вселенная» в Лондоне, уступив американцу Шету Йортону. Такой результат был неожиданностью для него самого; Арнольд первоначально рассчитывал не более чем на шестое—седьмое место. В 1967 году он выиграл этот титул.
Переезд в США
В сентябре 1968 Арнольд в возрасте 21 года прибывает в Америку. По его собственному признанию, на тот момент он плохо владел английским и разговаривал с сильным акцентом, что создавало ему трудности. По словам Арнольда, переезд в США был его мечтой с 10 лет. В конце 1960-х — начале 1970-х годов он находится в стране нелегально, нарушая условия своей визы.
Он начинает заниматься в клубе Gold’s Gym в Санта-Монике, Калифорния, под патронажем Джо Вейдера. В 1970 году в возрасте 23 лет выигрывает свой первый титул «Мистер Олимпия» в Нью-Йорке.
В 1983 году получил гражданство США, сохраняет гражданство Австрии.
Карьера культуриста
Карьера Арнольда Шварценеггера в бодибилдинге
Арнольд Шварценеггер начал свою карьеру в бодибилдинге в возрасте 15 лет. Основной проблемой начального этапа своей спортивной карьеры он называет недостаток опыта и знаний о таком относительно новом тогда виде спорта, как бодибилдинг. Своим идеалом юный Шварценеггер считал Рега Парка.
Вместе с тем, он добивается впечатляющего прогресса; в «Энциклопедии современного бодибилдинга» Арнольд пишет, что его руки тогда увеличивались на полдюйма (1,27 см) за два месяца тренировок, а общая мускульная масса — на двадцать фунтов (9,071 кг) за год. Для получения своего первого титула «Мистер Олимпия» у Шварценеггера ушло всего пять лет. При этом Шварценеггер не отрицает, что употреблял в тот период анаболические стероиды, однако позже отказался от их приёма, узнав о вреде здоровью.
В 1967 году Арнольд стал самым молодым в истории «Мистером Вселенная». В то время рост Шварценеггера был 188 см,объём груди — 145 см, талии — 79 см, бицепса — 54 см. К 1968 году, выиграв все проводившиеся в Европе первенства культуристов, Арнольд Шварценеггер решил продолжить карьеру культуриста в США.
Своей главной задачей как культуриста после переезда в США он называет цель «обтесать привезённую из Европы мускульную массу, придать ей нужную форму». В «Энциклопедии современного бодибилдинга» Арнольд пишет: «Я был способным учеником. Я подходил к судьям и спрашивал, что, по их мнению, я сделал неправильно». Многому он научился у своих «коллег по цеху», в том числе, у своего кумира Юрия Власова после личного знакомства.
Напряжённая работа принесла многочисленные победы; особое место в его карьере занимает победа на конкурсе «Мистер Олимпия» в 1980 году; она стала неожиданным возвращением после пятилетнего перерыва. За время отсутствия Шварценеггера благодаря росту популярности бодибилдинга конкуренция на соревнованиях существенно возросла.
После 1980 года Шварценеггер окончательно завершил свою спортивную карьеру. Вместе с тем он внёс значительный вклад в популяризацию бодибилдинга, распространяя свой огромный опыт в книгах и в журналах по культуризму.
В 1988 году организовал собственный конкурс Арнольд Классик.
Арнольд Шварценеггер с 1969 года начал сниматься в фильмах, как это делали многие его кумиры, такие, как Рег Парк и Стив Ривз. Его проблемой первоначально была слишком большая мускульная масса, смотревшаяся неестественно для кино, и сильный немецкий акцент, из-за которого приходилось избегать длинных сложных диалогов. Для ряда фильмов Арнольду приходилось существенно снижать вес. Он берёт уроки актёрского мастерства и старается избавиться от акцента. Режиссёр «Хищника» Джон МакТирнан отмечает: «Это парень — способный: мне говорили, что для работы с ним потребуется не меньше двадцати дублей, а их требуется три-четыре. Он быстро учится». Впоследствии своей самой нелюбимой работой в кинематографе Шварценеггер называет первый фильм, «Геркулес в Нью-Йорке».
Первые фильмы публика приняла сдержанно; успех пришёл после «Конана-варвара». Довольно долго гонорары Арнольда, тем не менее, остаются относительно небольшими; однако после таких фильмов, как «Вспомнить всё» и «Терминатор-2» существенно увеличиваются; гонорар за «Терминатор-3» (2003 год), 30 млн долл, ставит рекорд в киноиндустрии.
Бывший бодибилдер получает ряд престижных премий, собрав, впрочем, 8 номинаций в антипремии «Золотая малина».
Критики заявляют, что актёрское мастерство «железного Арни» оставляет желать лучшего, и он избегает длинных сложных диалогов; комик Робин Уильямс замечает, что «меньше слов, чем Арнольд Шварценеггер, сказала только шотландская колли Лесси».
Стремясь уйти от образа железобетонного убийцы, который за весь фильм произносит пять-шесть фраз, Арнольд начинает сниматься в комедийных фильмах. За некоторые из них, в том числе за самый первый, «Близнецы» (1988 год), он не спрашивает вообще никакого гонорара, ограничившись процентами с продаж.
Комедия «Последний киногерой» становится пародией Арнольда на самого себя и свой образ «терминатора».
Последние фильмы Шварценеггера, «Конец света», «Шестой день» и «Возмещение ущерба» встречены критиками и зрителями довольно сдержанно. В 2003 году выходит долгожданный сиквел «Терминатор-3:Восстание машин», после которого 56-летний Арнольд уходит из киноиндустрии. В этом же году он побеждает на выборах на пост губернатора Калифорнии, что делает невозможным участие в каких-либо съёмках (не считая фильм «Вокруг света за 80 дней» и вышедший в 2010 году фильм Сильвестра Сталлоне «Неудержимые»). Например, в фильме «Терминатор: Да придёт спаситель», вышедшем на экраны в 2009 году, используется цифровой образ Арнольда Шварценеггера. Он появляется в том возрасте, в котором он снимался в первом «Терминаторе».
Первым фильмом с участием Арнольда после его возвращения в кино стал боевик «Неудержимые 2». Также он озвучит главного персонажа в мультсериале «Губернатор». А в 2013 году (в России 21 февраля) на экраны выйдет фильм «Возвращение героя», в котором Арнольд играет главную роль.
В мае 2012 года Арнольд Шварценеггер начал сниматься в фильме «Могила», в котором вместе с ним одну из главных ролей исполнил другой знаменитый актёр — Сильвестр Сталонне. В октябре 2012 года Шварценеггер приступил к съёмкам в боевике «Десять», где он играет полицейского, и ему снова предстоит борьба с наркомафией.
В 1975 году на пляже Venice Шварценеггер познакомился с парикмахершей Сью Морэй, а с августа 1977 года начал также встречаться с тележурналисткой Марией Шрайвер, племянницей президента Джона Ф. Кеннеди. В августе 1978 года Морэй поставила ему ультиматум, но Шварценеггер выбрал Шрайвер. В интервью журналу Penthouse Арнольд заявил, что Мария всегда была его самой горячей поклонницей, которая как следует изучила бодибилдинг и на выступлениях кричала громче всех в зале его имя.
Как утверждает Вэнди Лей в «Неофициальной биографии Арнольда Шварценеггера», между ним и Бригиттой Нильсен, партнёршей по фильму «Рыжая Соня», была связь. В это время Шварценеггер был уже обручён с Марией Шрайвер, так что отношения не сложились. Впоследствии Бригитта Нильсен вышла замуж за конкурента Арнольда по киноиндустрии Сильвестра Сталлоне.
26 апреля 1986 года Шварценеггер и Шрайвер поженились. Свадьба прошла в Гианнисе, штат Массачусетс, в римско-католической церкви Святого Франциска Ксаверия. Впоследствии у пары родилось четыре ребёнка:
Кэтрин Юнис Шварценеггер, родилась 13 декабря 1989 года в Лос-Анжелесе, Калифорния;
Кристина Мария Аврелия Шварценеггер, родилась 23 июля 1991 года там же;
Патрик Шварценеггер, родился 18 сентября 1993 года там же;
Кристофер Саргент Шрайвер Шварценеггер, родился 27 сентября 1997 года там же.
Долгое время семья Шварценеггера проживала в Брентвуде, в доме площадью около тысячи квадратных метров. Шварценеггер поддерживал строгую дисциплину, поднимая детей в шесть утра и заставляя их заниматься зарядкой и закаливанием. Разбросанные по дому детские вещи Арнольд отправлял в камин.
В мае 2011 Арнольд Шварценеггер, решивший вернуться в кино после ухода с поста губернатора Калифорнии, объявил о разрыве брака с Марией Шрайвер через две недели после «серебряной свадьбы». Более 10 лет назад Шварценеггер стал отцом внебрачного ребёнка, которого родила одна из его домработниц, о чём Арнольд рассказал жене после ухода с поста губернатора.
Арнольд Шварценеггер родился 30 июля 1947 года в деревне Таль вблизи столицы Штирии, города Грац. Его родителями были Густав Шварценеггер (1907—1972) и Аурелия Шварценеггер,… Развернуть
Галина Даниловна Ширяева - советская российская писательница
Родилась 22 октября 1932 года в селе Турки Саратовской области. Окончила Саратовский экономический институт, работала в областной конторе Сельхозбанка, внештатным корреспондентом молодежной газеты, литературным сотрудником, а затем заведующей отделом прозы в редакции журнала «Волга». Первая книга, сборник рассказов «Новенькая», вышла в 1957 году.
Критика отмечает в творчестве Галины Ширяевой глубину решения проблемы нравственного становления подростков, приобщения их к подвигу.
«Из повести в повесть ведет Г. Ширяева большой разговор, - пишет кандидат педагогических наук Д. Чиров, - О том, как нам, взрослым людям, ответственным за будущее счастье своих детей, уберечь детские души от отравы мелочным тщеслаавием и от ржавчины житейского своекорыстия, как сохранить в них самой нашей жизнью заложенное стремление к благородному бескорыстию, безотказной отзывчивости и душевной чуткости. И разговор этот в равной мере обращен и к детям, и к взрослым, ибо отцы и матери вполне могут извлечь из него уроки настоящей мудрости в воспитании взрослеющих детей, а дети получают живое представление о том, что такое человеческая скромность, и осознают необходимость более уважительного отношения к людям старшего поколения».
Г. Д. Ширяева закончила Высшие литературные курсы при Союзе писателей СССР. Член Союза писателей СССР с 1959 года. Г. Д. Ширяева член КПСС с 1966 года. Писательница принимает активное участие В жизни города, области и писательской организации. Несколько лет работала уполномоченным Литфонда СССР. Избиралась секретарем партбюро и членом бюро Саратовской писательской организации. Член редколлегии журнала «Волга» редакционного совета Приволжского книжного издательства.
Галина Даниловна Ширяева - советская российская писательница Родилась 22 октября 1932 года в селе Турки Саратовской области. Окончила Саратовский экономический институт,… Развернуть
Яльмар Сёдерберг (швед. Hjalmar Söderberg; 2 июля 1869, Стокгольм — 14 октября 1941, Копенгаген) — шведский писатель и журналист. Дебютировал романом «Заблуждения» (швед. Förvillerser, 1895). Самое известное произведение Сёдерберга — роман «Доктор Глас» (швед. Doktor Glas, 1905). В прессе выступал против нацизма. Лауреат стипендии Фрёдинга 1941.
Яльмар Сёдерберг родился и провёл детство в Стокгольме. Учился в Уппсальском университете с 1890 по 1891 год.
В 1899 году женился на Мэрте Абениус (швед. Märta Abenius). В этом браке у писателя родилось трое детей: Дора (1899), Том (1900) и Микаэль (1903). После 1906 года жил в Копенгагене и Фредериксберге.
В августе 1907 года Сёдерберг познакомился с Эмилией Восс (швед. Emelie Voss), а в 1910 году у них родилась дочь Бетти. Они поженились только в 1917 году после официального развода Сёдерберга. Дочь Бетти (дат. Betty Söderberg, 1910—1993) впоследствии стала знаменитой датской актрисой.
К концу жизни Сёдерберг всё меньше внимания уделял художественной литературе, увлекшись публицистикой.
Сёдерберг умер 14 октября 1941 года в городской больнице Копенгагена. Похоронен в фамильном склепе на местном кладбище Вестре (дат. Vestre Kirkegård).
Сразу после смерти вышли его книги «Последняя книга» (Sista boken, 1942) и «Избранное» (Samlade verk, 1943). В 1969 году была опубликована переписка Сёдерберга с другим шведским писателем Бу Бергманом под названием «Дорогой Ялле, дорогой Бу» (швед. Kära Hjalle, kära Bo).
Яльмар Сёдерберг (швед. Hjalmar Söderberg; 2 июля 1869, Стокгольм — 14 октября 1941, Копенгаген) — шведский писатель и журналист. Дебютировал романом «Заблуждения» (швед.… Развернуть
Бальтасар Грасиан-и-Моралес (исп. Baltasar Gracián y Morales; 1601, Бельмонте — 6 декабря 1658, Тарасона) — испанский писатель, философ и теоретик литературы, иезуит. Крупнейший представитель литературы барокко.
Родился в Испании в селении Бельмонте около Калатаюда в семье доктора. У него было три брата и сестра. Будущего писателя ещё с детства предназначели к духовной карьере, что было так обычно для тогдашней Испании. В 1619 году в Таррагоне становится послушником иезуитского ордена.
В 1623 году в Сарагосе изучает теологию. В 30 лет ведёт курс «моральной теологии» в каталонской Лериде, а в 32 года начинает читать курс философии в иезуитской коллегии Гандии (Валенсия). Начало литературного творчества Грасиана относится к 1636 г., когда он переехал в Уэску — один из культурных центров Арагона, где получил должность проповедника и исповедника местной иезуитской коллегии. Уже через год выходит его первое значительное произведение, моральный трактат «Герой», который с интересом был встречен в Испании и в Европе. Поскольку в те времена существовал запрет для членов ордена иезуитов печатать что-либо без предварительного одобрения начальства, своё сочинение Грасиан издал под именем своего двоюродного брата Лоренсо Грасиана.
В 1657 году после выхода в свет III Части «Критикона», ректор сарагосской коллегии выносит публичный выговор Бальтасару, его лишают кафедры, запрещают преподавать, высылают из Сарагосы, и приговаривают к строгому покаянию — на воде и хлебе. Последний год жизни Грасиана был переполнен унижениями, бедами и отчаянием.
«Склонность к меланхолии, желчный характер, вечно раздражённый, всеми недовольный, язвительный критикан» — отзыв современников (из обязательных доносов друг на друга в иезуитском ордене).
В России Грасиана публиковали в период 1742—1792 г. — потом 200-летний перерыв. Благодаря Артуру Шопенгауэру, в Германии, начиная с 1861 года уже было 14 переизданий.Родился в Испании в селении Бельмонте около Калатаюда в семье доктора. У него было три брата и сестра. Будущего писателя ещё с детства предназначели к духовной карьере, что было так обычно для тогдашней Испании.
В 1619 году в Таррагоне становится послушником иезуитского ордена.
В 1623 году в Сарагосе изучает теологию. В 30 лет ведёт курс «моральной теологии» в каталонской Лериде, а в 32 года начинает читать курс философии в иезуитской коллегии Гандии (Валенсия).
Начало литературного творчества Грасиана относится к 1636 г., когда он переехал в Уэску — один из культурных центров Арагона, где получил должность проповедника и исповедника местной иезуитской коллегии. Уже через год выходит его первое значительное произведение, моральный трактат «Герой», который с интересом был встречен в Испании и в Европе.
Поскольку в те времена существовал запрет для членов ордена иезуитов печатать что-либо без предварительного одобрения начальства, своё сочинение Грасиан издал под именем своего двоюродного брата Лоренсо Грасиана.
В 1657 году после выхода в свет III Части «Критикона», ректор сарагосской коллегии выносит публичный выговор Бальтасару, его лишают кафедры, запрещают преподавать, высылают из Сарагосы, и приговаривают к строгому покаянию — на воде и хлебе. Последний год жизни Грасиана был переполнен унижениями, бедами и отчаянием.
«Склонность к меланхолии, желчный характер, вечно раздражённый, всеми недовольный, язвительный критикан» — отзыв современников (из обязательных доносов друг на друга в иезуитском ордене).
В России Грасиана публиковали в период 1742—1792 г. — потом 200-летний перерыв. Благодаря Артуру Шопенгауэру, в Германии, начиная с 1861 года уже было 14 переизданий.
Бальтасар Грасиан-и-Моралес (исп. Baltasar Gracián y Morales; 1601, Бельмонте — 6 декабря 1658, Тарасона) — испанский писатель, философ и теоретик литературы, иезуит. Крупнейший… Развернуть
Макс Брод — австрийский писатель, философ, публицист и журналист.
Родился в немецкоязычной еврейской семье. Закончил немецкий университет Карла-Фердинанда в Праге. С 1912 примкнул к сионизму, после 1918 — вице-президент Национального совета евреев Чехословакии. В 1902 познакомился и сдружился с Францем Кафкой, позднее стал его душеприказчиком и публикатором его сочинений, написал биографию и несколько книг о нём, монографию о немецкоязычной литературе Праги. В 1939 вместе с женой переехал в Палестину. Писал для театра Габима.
Макс Брод — австрийский писатель, философ, публицист и журналист. Родился в немецкоязычной еврейской семье. Закончил немецкий университет Карла-Фердинанда в Праге. С 1912… Развернуть
Павлов Николай Филиппович — русский прозаик, поэт, критик, публицист.
Происхождение его в некотором смысле типично для эпохи крепостного права и очень напоминает происхождение Василия Андреевича Жуковского.
Мать Николая Павлова, грузинка по происхождению, была вывезена из персидского похода 1797 года графом Валерианом Александровичем Зубовым и впоследствии попала к помещику Владимиру Михайловичу Грушецкому, наложницей которого вскоре стала и родила будущего писателя. Он получил, как водилось в подобных случаях, фамилию и отчество крепостного крестьянина Филиппа Павлова, которые носил затем всю жизнь.
Получил хорошее первоначальное домашнее образование: обучался геометрии, иностранным языкам — французскому, немецкому, латинскому.
После смерти В.М.Грушецкого, в 1811 году, был отпущен на волю старшим сыном Грушецкого.
Окончил Московское театральное училище (1821). Недолгое время был актёром.
В 1822—1825 учился на словесном отделении Московского университета. По окончании работал заседателем 1-го департамента Московского надворного суда (1827--1831).
В 1841--1844 гг.. служил чиновником особых поручений при Московском генерал-губернаторе кн. Д. В. Голицыне. Безвозмездно исполняя должность адвоката по делам арестантов, освободил свыше 200 незаконно осужденных бедняков.
Литературную деятельность начал в 1820-е переводами для театра, которые остались не напечатанными. Дебютировал в печати басней «Блёстки» (1822). В 1820-е годы печатал стихи в альманахах и журналах «Мнемозина», «Московский вестник», «Московский телеграф», «Галатея».
В 1829 был избран действительным членом Общества любителей российской словесности.
В начале 1830-х сотрудничал в «Телескопе» и «Молве».
В 1831 опубликовал первые в России переводы из Оноре де Бальзака. Перевёл в стихах французскую переделку трагедии Шиллера «Мария Стюарт» (Москва, 1825), прозой — «Венецианского купца» Шекспира («Отечественные записки», 1839).
Повести о судьбе крепостного музыканта («Именины»), трагедии бесправного солдата («Ятаган») и «Аукцион» составили книгу Павлова «Три повести» (1835), которая принесла ему известность и вызвала одобрительные отзывы А. С. Пушкина, П. Я. Чаадаева, В. Г. Белинского.
В 1837 женился вторым браком на поэтессе и переводчице Каролине Яниш . Женитьба (в значительной степени продиктованная материальными расчетами) и приобщение к "светской" жизни снизили его творческую активность: с 1836 по 1850 г. им написано всего полтора десятка произведений. Наиболее значительными являются повести "Маскарад", "Демон" и "Миллион", составившие сборник "Новые повести" (1839).
Дом Павловых с его «вторниками», затем и с «четвергами», в 1840-х годах был одним из главных центров московской культурной жизни.
Написал несколько водевилей, несколько критических и публицистических статей, книгу «Об источниках и формах русского баснословия» (1859).
Издавал газету «Наше время» (1860—1863), затем «Русские ведомости» (1863—1864).
Умер после долгой и тяжелой болезни. Был похоронен на Пятницком кладбище в Москве. Могила его не сохранилась.
Павлов Николай Филиппович — русский прозаик, поэт, критик, публицист. Происхождение его в некотором смысле типично для эпохи крепостного права и очень напоминает происхождение… Развернуть
Родился в 1812 в г.Шеки (в составе Российской империи - г.Нуха, древнее имя впоследствии было возвращено городу). Воспитывался дедом Ахунд Алескером, который занимал высокий духовный сан. Получил духовное образование в медресе, где одним из учителей был Мирза-Шафи Вазех, который отвратил Ахундова от духовной стези, о чем тот потом вспоминал: 'Это был тот самый Мирза Шафи, о жизни и талантливости стихов которого много писалось в Германии (т.н. 'плагиат Ф.Боденштедта' - Ч.Г.): Однажды он спросил меня: 'Какую цель преследуешь изучением наук?' Я ему ответил, что хочу быть моллой. Тогда он сказал мне: 'Неужели и ты хочешь стать лицемером и шарлатаном?.. Не трать попусту свою жизнь среди этой черни. Найди себе другое занятие'. Зная азербайджанский язык, изучив персидский и арабский, а впоследствии и русский в открывшемся в Нухе русском училище (на всех этих языках Ахундов оставил сочинения), он с молодых лет и до конца жизни проработал переводчиком с восточных языков в царском наместничестве в Тифлисе, дослужившись до чина полковника.
Первое значительное произведение - "Восточная поэма на смерть Пушкина". Она была создана ранней весной 1837, когда в Тифлис пришла весть о гибели поэта (поэма подписана псевдонимом Сабухи, 'Утреннее дуновение'), переведена подстрочно на русский язык ссыльным декабристом А.С.Бестужевым-Марлинским незадолго до его гибели и осенью того же года, в ноябре, опубликована в 'Московском наблюдателе'. Это элегия - плач по Пушкину, но и своеобразная поэтическая история русской литературы, получающей - по поэме - свое совершенное выражение в поэзии Пушкина: ': Пушкин всех певцов, всех мастеров глава: / Чертог поэзии украсил Ломоносов, / Но только Пушкин в нем господствует один. / Страну волшебных слов завоевал Державин, / Но только Пушкин в ней державный властелин. / Он смело осушал тот драгоценный кубок, / Что наполнял вином познанья Карамзин... / Вся русская земля рыдает в скорбной муке, - / Он лютым палачом безжалостно убит. / Он правдой не спасен - заветным талисманом - / От кривды колдовской, от козней и обид Кавказ сереброкудрый / Справляет траур свой, о Пушкине скорбит' (перевод П.Антокольского). Журнал предпослал публикации вступление, где назвал поэму 'прекрасным цветком', брошенным на могилу Пушкина, и пожелал успехов 'замечательному таланту'. Ахундов первый осознал, переведя многие свои произведения на русский язык, что путь азербайджанской культуры к мировой известности пролегает через русский язык, и это оправдалось на протяжении всего 20 в.
Он общался с передовыми людьми своего времени - декабристами, участниками польского восстания 1830-х и 1860-х, сосланными на Кавказ, деятелями грузинской и армянской культуры, жившими в Тифлисе. Был знаком с М.Ю.Лермонтовым, который некоторое время жил в Тифлисе и учил у него 'татарский' (азербайджанский) язык, есть версия, что сюжет Ашик-Кариба был подсказан ему Ахундовым.
В 1850-1856 Ахундов создал шесть пьес из народной жизни на превосходном азербайджанском языке о быте и нравах современного ему общества и заложил тем самым основы национальной драматургии и театра. Это трагикомедии "Молла Ибрагим-Халил, алхимик, обладатель философского камня" (1850), "Мусье Жордан, ботаник, и дервиш Масталишах, знаменитый колдун" (1850, поставлена в Петербурге на частной сцене в 1851, журнал 'Библиотека для чтения' назвал комедию 'милой, живой, грациозной и оригинальной', т. 10), "Приключения везира ленкоранского ханства" (1850, поставлена в Тифлисе на русской сцене в 1852; постановка ее в 1873 на сцене любительской труппы в Баку стала началом азербайджанского театра), "Медведь - победитель разбойника" (1851), "Приключение скряги" (1852), "Правозаступники в городе Тебризе" (1855). Автор высмеивает предрассудки и фанатизм, невежество и суеверия, лицемерие и ханжество, ополчается против чиновничьей бюрократии, мздоимства и стяжательства власть имущих, подкупного судопроизводства, ратует за честный труд, высокие духовные качества, благородство и светское просвещение.
Ахундов - автор первой в азербайджанской литературе реалистической повести "Обманутые звезды" с оригинальным сюжетом, подсказанным ему короткой фразой, развернутой в повесть, из древней хроники "История украшателя мира Шах-Аббаса". Сюжет позволил выразить демократические убеждения: тиран Шах-Аббас узнает от звездочета, что в такой-то день расположение звезд угрожает его жизни, и сажает на престол лжешаха, в назначенный звездами день тот гибнет, и Шах-Аббас снова занимает свой престол. Да, рок фатален, - говорит шаху в повести главный звездочет, - его не избежать, но рок и слеп, его можно обойти! И подсказывает шаху путь к спасению: он должен добровольно и чистосердечно отказаться от престола, удалиться от власти, став просто Аббасом, и уступить трон грешнику, чья жизнь ничего не стоит, и когда разрушительное действие звезд разразится над головой лжешаха, снова взойти на престол. Но рок начеку: все должны считать грешника истинным шахом, иначе звезды учуют обман, отыщут Шах-Аббаса, где бы он ни прятался, и погубят. Грешником оказывается 'человек из народа', мечтающий о благоденствии людей и справедливом правлении, 'нечестивец', клеймящий тиранию. Его возводят торжественно на престол, и он, удивляясь глупости и суеверию сородичей, начинает, став властелином, издавать демократические законы, печется о счастье народа, его просвещении, очищает власть от всякой нечисти, титулованных глупцов, бездельников и взяточников, казнокрадов, ратует за честный труд и т. д. Его девизы: сломать деспотическую власть; возвысить простолюдина до правления государством; вытеснить просвещением и наукой суеверия и фанатизм.
Но вот парадокс: чем больше он старается для народа, тем больше вызывает его раздражение, недоумение, ропот: что за шах у нас? кто нами правит? странно, но мы не видим изрубленных на части и висящих у городских ворот человеческих тел, - страшно, зато кровь не застаивается! новый шах, должно быть, человек кроткий, слабый, ни воли, ни мощи. И в день, предопределенный звездами, народ взбунтовался против непонятного и непонятого ими шаха и сверг его. И тут, как из небытия, возник звездочет и, узнав, что гроза, которую предсказывали звезды, разразилась над лжешахом, торжественно возвращает на шахский престол Шах-Аббаса, который правит страной не один десяток лет, измываясь над собственным народом, ведь известно: от страха рождается и верность, и любовь, и послушание, и обожание.
В 1860-1870-е Ахундова занимает идея реформы арабского алфавита, его замены латиницей, приспособленной к фонетическим особенностям тюркских языков, что было реализовано на короткое время лишь время в 1920-х (с 1927 по 1939) и восстановлено в пору обретения Азербайджаном государственной независимости.
Перу Ахундова принадлежит литературная мистификация - художественно-публицистический и общественно-политический труд "Три письма индийского принципа Кемалуддовле персидскому принцу Джалалудовле и ответ на них сего последнего" (1864-1865), созданный под влиянием французских просветителей, в котором автор с позиций материализма и воинствующего атеизма активно ратует за науку и духовную свободу человека, просвещение народа, приобщение людей к точным наукам, светскому образованию. Здесь в исповедальной форме, усиливающей эмоциональное воздействие идей, как и в повести "Обманутые звезды", излагаются демократические взгляды на устройство государства, подвергаются резкой критике религиозные догмы и предрассудки, фанатизм, связанный, главным образом, с исламом, хотя все религии автор считает 'пустым призраком'. (Письма считались утерянными, были случайно обнаружены и выкуплены государством в 1927 у внука Ахундова и на многие десятилетия определили развитие общественной и философской мысли). Дабы обезопаситься от гнева толпы, не привычной к открытому цивилизованному обсуждению 'крамольных идей', М.Ахундов выдал себя не за автора "Писем", а за их собственника, желающего сделать их содержание предметом дискуссии.
'Увы, вы будете разгневаны, когда прочтете в письмах Кемалуддовле, что тот самый народ, который считается счастливым и спокойным за свой завтрашний день под сенью всевластного монарха, - самая невежественная нация в мире!..
Повелитель сидит в столице, воображая, что владычество есть только средство к тому, чтобы холить тело, когда кругом бедность и голод. Он может безнаказанно располагать имуществом и жизнью по своему произволу и быть предметом поклонения подвластных, повелителем бездушных рабов и кумиром глупых льстецов и продажных поэтов, слыша их стихи, вроде следующих: 'Ты спокойно восседаешь на своем троне, в то время как повелитель Византии и властелин Китая трепещут от страха: первый, будучи поражен звуком твоих труб, а второй - громом барабана твоего воинства'.
Всякий государь, уважающий собственное достоинство и дорожащий честью страны, устыдился бы подобного властвования и отрекся б от трона, чем унизиться до такой степени и стать посмешищем цивилизованных народов: Ты, о мой народ! Ты числом и средством во сто крат превосходишь деспота и тирана, тебе недостает только единодушия и единомыслия. Не будь этого недостатка, ты легко бы подумал о себе и освободил себя не только от оков деспота, но и от уз нелепых догм'.
Письма, имеющие азербайджанский, персидский и русский оригиналы, не были в свое время опубликованы, хотя автор прилагал к этому немалые усилия, и вызвали резкое неприятие тех ученых Востока и Запада, кому он их посылал, многократно переписывая. Критика догм ислама, устоев мусульманской веры, порой излишне прямолинейная и не всегда доказательная, стоила ему серьезных семейных неурядиц, трений как с верующим сыном Рашидом, так и женой Тубу-ханум, которая однажды бросила вызов его атеизму. Из-за Писем чинились препятствия к погребению Ахундова на мусульманском кладбище в Тифлисе (на могиле в советские годы ему был установлен памятник, есть памятники в Баку и на родине в Шеки).
Ахундов - автор статей по вопросам философии (об учении Юма, религиозном сектантстве - бабизме и др.), эстетики и поэтики, в которых утверждает идеи реализма. Выступая против дидактических сочинений, он писал, что 'сегодня такие произведения не могут уже принести народу пользу. Ныне полезными, отвечающими вкусу читателя и интересам нации произведениями являются драма и роман'.
И еще: 'Истина, написанная в стиле нежных отеческих назиданий, не оказывает никакого влияния на людей, привыкших к дурным поступкам. Эти назидания и проповеди вызывают лишь отвращение у читателя'. Почти все произведения были изданы при его жизни на русском языке в переводе автора (Комедии М.Ф.Ахундова, 1853) и на азербайджанском (Комедии капитана Мирзы Фатали Ахундзаде, Тифлис, 1859), а также персидском, французском, английском и немецком языках.
Родился в 1812 в г.Шеки (в составе Российской империи - г.Нуха, древнее имя впоследствии было возвращено городу). Воспитывался дедом Ахунд Алескером, который занимал высокий… Развернуть
Сергей Васильевич Шервинский — русский поэт, переводчик, писатель, искусствовед, автор книг для детей. Один из самых виртуозных советских поэтов-переводчиков.
Родился в семье профессора медицины, основоположника эндокринологии в России Василия Дмитриевича Шервинского.
Детство Сергея Шервинского прошло в Москве и в деревне. В 13 лет впервые был в Италии, впоследствии много путешествовал по Европе и России. С детства увлекался искусством, писать стихи начал с 5-ти лет.
Учился в одной из самых престижных частных московских школ — Поливановской гимназии, одновременно с С.Эфроном, В.Шершеневичем и Н.Позняковым. Его детская дружба со многими продолжилась на всю жизнь. Именно Шервинскому были переданы тетрадки стихов малоизвестного поэта Николая Познякова после его смерти по его распоряжению. А уже по смерти Шервинского вместе с его творческим наследием попали в РГАЛИ и потому были сохранены.
Окончил в 1915 году романо-германское отделение историко-филологического факультета Московского университета, был оставлен при кафедре теории и истории искусства.
В 1914 году его студенческая работа "Архитектура соборов Московского кремля" получила университетскую премию имени Ф. Буслаева.
В середине 1920-х был приглашен в Художественный театр в качестве педагога для постановки актёрской речи. Автор теоретических работ по проблемам сценической речи и художественного чтения: «Художественное чтение» (1933), «Ритм и смысл» (1961).
Работал в Музее изящных искусств, в ГАХН, преподавал в высшей школе (курсы по искусствоведению и поэтике).
Как поэт, впервые был напечатан в сборнике „Круговая Чаша“, М.: Типография товарищества Кушнерев и Ко, 1913. Испытал литературное воздействие поэтов античных и французских, из русских — Валерия Брюсова и Сергея Соловьева. В 1916 году выпустил сольную книгу «Puellula. Сцена из римской жизни».
Как переводчик дебютировал, напечатав переводы из армянских поэтов в сборнике «Поэзия Армении с древнейших времен до наших дней». Именно Валерий Брюсов (лечившийся у Шервинского-отца), увлек Сергея Шервинского в мир переводов.
В дальнейшем переводил: Софокла, Овидия, Катулла, Плавта, Еврипида, Вергилия, армянских (Х. Абовян, О. Туманян), грузинских, итальянских, французских, бельгийских, немецких, болгарских, словенских, чешских, румынских, арабских, индийских поэтов.
Был членом редакционной коллегии серии книг «Библиотека античной литературы», выпускавшейся издательством «Художественная литература».
В 1934 году опубликовал стихотворный перевод «Слова о полку Игореве», в дальнейшем выступал как его исследователь. Перевод Шервинского считается одним из самых лучших в истории переложений «Слова».
Как писатель для детей выступил с рядом удачных произведений (стихов, рассказов и пьес). Его пьесы "Пиноккио" и "Японский театр" шли в Московском театре для детей. В 1927 в московском театре "Эрмитаж" была поставлена "Ночь кавалера Фоблаза", написанная совместно с Н. А. Венкстерн, автор пьесы «Вольные фламандцы» (1937) (совместно с А. Кочетковым).
В 1933 году вышел историко-приключенческий роман «Ост-Индия».
Кроме дебютного, при жизни выпустил ещё два сборника стихов: «Стихи об Италии» (1924) и «Стихи разных лет» (1984), в которые вошли написанные за это время поэтические циклы «Стихи о Венеции (1914—1920)», «Стихи об Армении», «Коктебельские стихи», «Феодосийские сонеты», «Барокко». Посмертно вышел сборник «Стихотворения/Воспоминания» (1997).
С. В. Шервинский не успел написать свои мемуары. Его слепота и глубокий возраст не позволили ему довести их до конца.
Похоронен в Москве на Новодевичьем кладбище.
Сергей Васильевич Шервинский — русский поэт, переводчик, писатель, искусствовед, автор книг для детей. Один из самых виртуозных советских поэтов-переводчиков. Родился в семье… Развернуть
Николай Александрович Бестужев — капитан-лейтенант 8-го флотского экипажа, декабрист, историограф флота, писатель, критик, изобретатель, художник.
Выдающийся деятель русского освободительного движения, декабрист Николай Бестужев был богато и разносторонне одаренной личностью. Моряк и художник, изобретатель и путешественник, естествовед, экономист и этнограф, он обладал также незаурядным литературным дарованием, хотя его писательскую известность при жизни затмила слава его брата А.А.Бестужева-Марлинского. Но имя Николая Александровича Бестужева по праву принадлежит русской культуре и русской литературе. «Николай Бестужев был гениальным человеком, — писал Н.И.Лорер, — и, боже мой, чего он не знал, к чему не был способен!»
Николай Бестужев родился в Петербурге в известной дворянской семье. Благодаря отцу он рано приобщился к литературе, хорошо знал музыку, живопись. В возрасте одиннадцати лет мальчик стал воспитанником петербургского Морского кадетского корпуса. В 1809 году, после окончания учебы, его оставили там воспитателем в чине мичмана.
В 1824 году принят в Северное тайное общество К. Ф. Рылеевым, предлагавшим ему стать членом Верховной думы Северного общества. Н. А. Бестужев — автор проекта «Манифеста к русскому народу». Вывел на Сенатскую площадь Гвардейский экипаж.
Арестован 16 декабря 1825 года, в тот же день доставлен в Петропавловскую крепость. Осуждён по II разряду; 10 июля 1826 года приговорён к пожизненной каторге. 7 августа 1826 года вместе с братом Михаилом доставлен в Шлиссельбург. Отправлены в Сибирь 28 сентября 1827 года. Прибыли в Читинский острог 13 декабря 1827 года. Переведены в Петровский завод в сентябре 1830 года. По случаю коронации Николая I срок каторги для второго разряда был снижен до 15 лет. Манифестом 1829 года он снова был уменьшен — до 10 лет, однако Николая и Михаила Бестужевых это снижение не коснулось, и они вышли на поселение только в июле 1839 года.
Работал акварелью, позднее маслом на холсте. Написал портреты декабристов, их жён и детей, городских жителей (115 портретов), виды Читы и Петровского Завода, китаеведа о. Иакинфа.
В казематах Петровского Завода Н.Бестужев снова начал активно заниматься литературным творчеством. Он писал романтические повести, путевые очерки, басни, стихотворения. В журналах появлялись его переводы из Т.Мора, Байрона, В.Скотта, Вашингтона Ирвинга, печатались научные статьи — по истории, физике, математике. Многие из его рукописей после разгрома восстания были уничтожены, но и напечатанного довольно, чтобы судить о высоком мастерстве и профессионализме во всех вопросах, которых касался автор.
Особое место в его творчестве занимает морская тема. Не случайно посмертный сборник избранных сочинений Бестужева называется «Рассказы и повести старого моряка». Не только он сам был моряком и историографом русского флота, но и вся его семья была преимущественно связана с морем. Причастность к флоту несомненно
способствовала и формированию революционных настроений в семье Бестужевых.
В Сибири начался новый этап творчества писателя. Здесь были задуманы и частично написаны воспоминания о 14 декабря, ряд художественных произведений, также вызванных к жизни трагическими событиями восстания. И мемуарная проза, и психологическая повесть, по сути дела, раскрывают одну тему — путей, которые привели участников восстания на площадь, а затем и в «каторжные норы», — их мировоззрения, их чаяний и надежд.
Мемуарная проза Бестужева, имевшего, кроме всего прочего, острый и точный глаз живописца, особенно примечательна. Его широко известные «Воспоминания о Рылееве» и коротенький отрывок «14 декабря 1825 года» мыслились им как часть более обширных воспоминаний о декабрьских событиях. Замысел остался незаконченным — об этом мы знаем из воспоминаний Михаила Бестужева, об этом с тоской говорил и сам Николай Александрович перед смертью.
В своей мемуарной прозе Н.Бестужев, сохраняя автобиографическую основу, затушевывает подлинные лица и события литературными деталями, вымыслом. В автобиографической повести вымышленное повествование отражает его собственные переживания. Но творчество Н.Бестужева не является пассивной регистрацией его жизненных коллизий. Он создает обобщающий образ декабристского положительного героя. Такой автобиографической повестью можно считать «Шлиссельбургскую станцию». К ней примыкает рассказ «Трактирная лестница». Судьба героев произведения сливается с судьбой политических единомышленников автора. Сюжет отказа от личного счастья служит для выражения сурового самоотречения человека, избравшего путь профессионального революционера. Человек, восставший против самодержавия, жертвует своей свободой и потому не имеет морального права обрекать на страдание любимую женщину, которую ожидает разлука с мужем, отцом ее детей.
Не один только Бестужев писал о проблеме личного счастья для революционера. Ее ставила перед членами тайного общества сама жизнь, в которой было много таких примеров. Известно, что некоторые члены, которые обзаводились семьями, отказывались от дальнейшей революционной деятельности.
Известно также, что Николай Бестужев на каторге и поселении занимался сапожным, ювелирным, токарным и часовым делом. Разработал новую конструкцию высокоточного хронометра совершенно оригинальной системы, секрет которой унёс в могилу. Во время Крымской войны работал над конструкцией ружейного замка, создал «бестужевскую печь» и, совместно с братом Михаилом, двуколку «бестужевку».
Проводил метеорологические, сейсмические и астрономические наблюдения. Выращивал табак и арбузы, пытался организовать тонкорунное овцеводство. Описал Гусиноозерское месторождение каменного угля.
Проводил исследования по этнографии и археологии, собирал бурятские песни и сказки. Открыл следы оросительных систем у первых земледельцев Забайкалья, петроглифы на берегах Селенги.
"Умер Н. А. Бестужев в 1855 году, совершив едва-ли кому-либо известный подвиг истинного человеколюбия: возвращаясь в марте из Иркутска в Селенгинск, он нагнал на Байкале двух пеших старушек-странниц, при постепенно усиливавшейся метели. Он вышел из своей повозке, усадил в неё этих старушек, а сам сел на козлы и так продолжал переправу через Байкал. При этом он простудился; приехав в Селенгинск, слег в постель и через несколько дней скончался , как праведник" — Воспоминания о Сибири
По материалам википедии и biography-peoples.ru
Николай Александрович Бестужев — капитан-лейтенант 8-го флотского экипажа, декабрист, историограф флота, писатель, критик, изобретатель, художник. Выдающийся деятель русского… Развернуть
Георгий Аркадьевич Шенгели — русский поэт, переводчик, критик, филолог-стиховед.
Родился 20 апреля (2 мая) в Темрюке. Отец — Аркадий Александрович Шенгели (1853—1902), адвокат; мать — Анна Андреевна, урожд. Дыбская (1862—1900). В 1898 г. семья переехала в Омск. После смерти родителей Шенгели с сестрой был взят на попечение бабушкой со стороны матери — Марией Николаевной Дыбской (1840—1914) и жил у неё в Керчи.
Учился в Александровской гимназии, где с третьего класса стал подрабатывать репетиторством. С 1909 г. сотрудничал в газетах «Керчь-Феодосийский курьер», «Керченское слово» и др., писал хронику, фельетоны, статьи по авиации. В том же году сошёлся с товарищем по гимназии С. А. Векшинским, с которым дружил до последних дней.
В 1912 г. начал писать стихи, заинтересовался стиховедением. Благодаря учителю французского языка С. Краснику приобщился к французской поэзии. В конце 1913 г. опубликовал в газете (анонимно или под псевдонимом) первые стихи.
В январе 1914 г. познакомился с приехавшими в Керчь на «олимпиаду футуризма» И. Северяниным, Д. Бурлюком, В. Баяном и В. Маяковским. Сильным влиянием Северянина отмечен дебютный сборник стихов Шенгели «Розы с кладбища» (1914), в котором автор вскоре разочаровался и уничтожил все доступные ему экземпляры. В том же году выступил с первой публичной лекцией «Символизм и футуризм».
Летом 1914 г. поступил на юридический факультет Московского университета; несколько месяцев жил в Москве, гостил у Д. Бурлюка на хуторе под Москвой. Поздней осенью перевёлся в Харьковский университет, где служил его дядя — профессор химии Владимир Андреевич Дыбский, чья дочь Юлия стала первой женой Шенгели. В 1916 г. совершил два всероссийских турне с И. Северяниным, выпустил сборник стихотворений «Гонг», отмеченный Ю. Айхенвальдом в петербургской газете «Речь». В 1918 г. окончил университет, в том же году вышел сборник его стихотворений «Раковина», знаменующий переход к более аскетической стилистике и демонстрирующий отточенную технику и литературную эрудицию.
Весной 1919 г. был командирован в Крым, получил назначение «комиссаром искусств» в Севастополь. Летом, после эвакуации Крыма, вынужден был скрываться; с фальшивым паспортом, выданным Севастопольской парторганизацией, пробрался в Керчь, а осенью — в Одессу.
Осенью 1921 г. вернулся в Харьков, а в конце марта 1922 г. переехал в Москву, где познакомился с поэтессой Ниной Манухиной, ставшей через два года его второй женой. За «Трактат о русском стихе» избран действительным членом ГАХН. В 1925—1927 председатель Всероссийского союза поэтов. Преподавал в ВЛХИ.
С середины 1930-х гг. оригинальных стихов практически не публиковал, но занимался активной переводческой и организаторской деятельностью (в 1930-е гг. заведовал переводами «литературы народов СССР» в Госиздате).
Известны его теоретические работы по стиховедению «Трактат о русском стихе» (1921, 2 изд. — 1923) и изданная посмертно «Техника стиха» (1960), сыгравшие важную роль в изучении русского стиха (в частности, Шенгели одним из первых, вслед за Брюсовым, обратил внимание на дольник в русской поэзии).
В истории русской литературы известна также его острая полемика с Маяковским (памфлет «Маяковский во весь рост», 1927).
Георгий Аркадьевич Шенгели — русский поэт, переводчик, критик, филолог-стиховед. Родился 20 апреля (2 мая) в Темрюке. Отец — Аркадий Александрович Шенгели (1853—1902), адвокат;… Развернуть
Юрий Львович Прокушев — литературовед, литературный критик, писатель, издатель, популяризатор наследия Сергея Есенина. Заслуженный деятель науки Российской Федерации (2000).
Юрий Львович родился 16 мая 1920 года в селе Гришино Коломенского района Московской области. Работать начал с 17 лет на заводе «Серп и Молот», закончил Московский вечерний металлургический институт. В заводской многотиражке «Мартеновка» опубликовал в 1940 году свою первую статью — «За что я люблю Чехова». Летом 1942 года был командирован в Сибирь уполномоченным ЦК ВЛКСМ на КМК имени И. В. Сталина. В том же 1942 году Московским комитетом партии был направлен в Московский обком ВЛКСМ; в январе 1944 года был избран секретарем Московского обкома ВЛКСМ.
После войны окончил Высшую партшколу, Литературный институт и аспирантуру Академии Общественных Наук по кафедре Теории и истории литературы. В 1951 году защитил кандидатскую диссертацию. Почти всю жизнь занимался Есениным. В годы, когда поэзия Есенина отодвигалась на второй план, он способствовал её решительной и справедливой переоценке.
Член Союза писателей СССР с 1967 года. В 1971 году Прокушев возглавил издательство «Современник», которым руководил в течение девяти лет.
За 50 лет творческой деятельности Прокушев собрал огромный архив есенинских материалов; участвовал в подготовке к печати восьми собраний сочинений Есенина и многочисленных его сборников; издал о поэте 20 книг и опубликовал свыше 250 статей, включающих более 100 впервые выявленных автографов поэта, а также множество новых документов и воспоминаний; защитил диссертацию на соискание ученой степени доктора филологических наук.
В работах Ю. Прокушева получили подробное научное освещение малоисследованные периоды жизни поэта, особенно годы детства и юности, проведенные в Константинове и Спас-Клепиках, а также ранний московский период. Ученым рассмотрены важнейшие проблемы изучения биографии Есенина, его творческого наследия — такие, как формирование мировоззрения поэта, принцип историзма в его творчестве, тема «Есенин и Пушкин», характерные особенности есенинского эпоса. С концептуальных позиций, основанных на изучении текстологических источников, подробно проанализированы поэмы «Анна Снегина», «Песнь о великом походе», «Русь советская», цикл «Москва кабацкая» и проза поэта.
Прокушев — создатель Есенинской группы ИМЛИ РАН и её бессменный руководитель на протяжении пятнадцати лет. В течение этого времени им были задуманы и разработаны фундаментальные новаторские проекты: «Полное собрание сочинений С. А. Есенина в 7 томах (9 книгах)»; «Летопись жизни и творчества С. А. Есенина в 5 томах»; аналитическая «Полная библиография С. А. Есенина в 5 томах», «Есенинская энциклопедия» и др.
На протяжении многих лет Прокушев общался с родными и близкими Сергея Есенина: вдовой поэта Софьей Андреевной Толстой-Есенининой, сестрами Екатериной Александровной и Александрой Александровной, детьми Константином Сергеевичем и Татьяной Сергеевной Есениными и др. Прокушеву дарили дружеское расположение Михаил Шолохов и Леонид Леонов, Александр Прокофьев и Леонид Мартынов, Владимир Солоухин и Василий Федоров.
В 1990 году подписал «Письмо 74-х».
Скончался 5 марта 2004 года в Москве. Похоронен на Троекуровском кладбище.
Юрий Львович Прокушев — литературовед, литературный критик, писатель, издатель, популяризатор наследия Сергея Есенина. Заслуженный деятель науки Российской Федерации (2000).… Развернуть
Хотимский Борис Исаакович - русский советский писатель, литературный критик.
В 1948 окончил МГУ имени М. В. Ломоносова
В 1959 окончил Литературный институт имени А. М. Горького.
Работал в редакции «Литературной газеты».
Автор рассказов, повестей, романов "Куда тянутся ветви" и "Поляне"
Член Союза писателей СССР (1979).
Хотимский Борис Исаакович - русский советский писатель, литературный критик. В 1948 окончил МГУ имени М. В. Ломоносова
В 1959 окончил Литературный институт имени А. М. Горького.… Развернуть
Александр Свентоховский (польск. Aleksander Świętochowski, 18 января 1849, Сточек-Луковский, — 25 апреля 1938, Голотчизна близ Цеханува) — польский писатель, публицист, философ, историк, общественно-политический деятель. Идеолог «варшавского позитивизма»
W młodości uczęszczał do szkół w Siedlcach i Lublinie. Studia w Szkole Głównej i na Uniwersytecie Warszawskim odbywał w latach 1866-1870 na wydziale filologiczno-historycznym. W 1874 wyjechał do Lipska, gdzie na tamtejszej uczelni uzyskał doktorat z filozofii. Powrócił do Warszawy, gdzie publikował artykuły w "Przeglądzie Tygodniowym". Współpracę z redakcją zakończył w 1878 jednocześnie rozpoczynając pracę w redakcji dziennika "Nowiny" (do 1881 roku).
Po odejściu z "Nowin" założył tygodnik "Prawda", który redagował do roku 1902 (cykl felietonów Liberum veto). W latach (1908-1912) redagował miesięcznik "Kultura polska", następnie "Humanista polski", współpracował też z "Myślą Narodową".
Oprócz artykułów społeczno-politycznych i krytycznoliterackich pisywał tam również felietony pod pseudonimem "Poseł Prawdy". Poza publicystyką uprawiał też twórczość dramaturgiczną i nowelistyczną.
Prowadził także działalność społeczno-oświatową, za największe dzieło swojego życia w tej dziedzinie uważał powstanie jeszcze pod rozbiorami szkół rolniczych w Gołotczyźnie – szkoły gospodarstwa domowego dla dziewcząt wiejskich (1909 r.) założonej przez właścicielkę wsi Aleksandrę Bąkowską i 3 lata później szkoły rolniczej dla chłopców o nazwie Bratne. Należał do czołowych ideologów i przywódców pozytywizmu warszawskiego.
W latach (1906-1913) założył i kierował Towarzystwem Kultury Polskiej. Był gorącym rzecznikiem postępu, oświaty, kultury, walczył o równe prawa dla kobiet, Żydów, zwalczał konserwatyzm, wstecznictwo i klerykalizm.
Od 1912 roku aż do śmierci mieszkał w Gołotczyźnie, gdzie związał się wspólną ideą i głębszym uczuciem osobistym z Aleksandrą Bąkowską. Zmarł 25 kwietnia 1938 roku w Gołotczyźnie. Pochowany na cmentarzu w Sońsku koło Ciechanowa.
Jego syn Ryszard Świętochowski był działaczem politycznym.
Александр Свентоховский (польск. Aleksander Świętochowski, 18 января 1849, Сточек-Луковский, — 25 апреля 1938, Голотчизна близ Цеханува) — польский писатель, публицист и философ, историк, общественно-политический деятель. Идеолог «варшавского позитивизма» (см. позитивизм), автор программных публицистических статей «Мы и вы» (1871), «Работа у основ» (1873), философского труда "Размышления пессимиста" (1878), романов, драм, фельетонов, исторических сочинений. Основатель и редактор общественно-политической газеты «Правда» (1881). Последовательный сторонник либеральной идеологии, идей прогресса, борец за равноправие женщин, за преодоление национальных предрассудков.
Выпускник историко-филологического факультета варшавской Главной школы (с 1869 Варшавского императорского университета) - alma mater многих польских "позитивистов" (в том числе известных писателей Генрика Сенкевича и Болеслава Пруса). Защитил в Лейпциге диссертацию по философии на тему "О возникновении моральных законов". В 1875-1878 занимался журналистской деятельностью, сотрудничал с варшавскими "позитивистскими" журналами "Пшегленд Тыгодневы" и "Новины". После основания еженедельника "Правда" издавал в этом периодическом издании цикл фельетонов "Liberum veto".
Провозглашая идеи позитивизма, выражаемые лозунгами "органического труда" и "работы у основ", Свентовский стремился осуществить их на практике, и, как следствие, основал вместе с графиней Александрой Бонковской школу для крестьянских детей в деревне Голотчизна под Варшавой (1909). В 1912 году избрал Голотчизну местом своего постоянного проживания. В 1932 году женился на Марии Свентоховской (в девичестве Жидово), которая была моложе его на 50 лет. После смерти Свентоховского в Голотчизне был основан Музей позитивизма (фактически - музей Свентоховского).
Александр Свентоховский (польск. Aleksander Świętochowski, 18 января 1849, Сточек-Луковский, — 25 апреля 1938, Голотчизна близ Цеханува) — польский писатель, публицист, философ,… Развернуть
Анна Георгиевна Образцова — театральный и кинокритик; доктор искусствоведения (1968), профессор (1973), заслуженный деятель искусств РСФСР (1981), член Союза писателей (1964), Союза театральных деятелей (1952), Союза кинематографистов (1962).
Родилась 14 июня 1922 в Коломне.
В 1943 году в эвакуации окончила отделение журналистики филологического факультета Казахского университета, затем, по возвращению в Москву, в 1946 году — театроведческий факультет ГИТИС (курс Г. Н. Бояджиева).
Начиная с 1951 г., работала во ВНИТИ искусствознания, с 1959 года — в ГИТИСе, профессор (1973), заведующая кафедрой истории зарубежного театра в 1974—1990 годах.
Являлась крупным специалистом по зарубежной драматургии и театру XIX—XX в.в., творчеству Б. Шоу, которому посвятила своих работ. Издаётся с 1942 года.
Награждена орденом «Знак Почёта», Орденом Дружбы (1999) и несколькими медалями.
Скончалась 9 января 2003 года, на 81-м году жизни[4]. Похоронена в Москве на Преображенском кладбище.
Анна Георгиевна Образцова — театральный и кинокритик; доктор искусствоведения (1968), профессор (1973), заслуженный деятель искусств РСФСР (1981), член Союза писателей (1964),… Развернуть
БАНГ Герман [German Bang, 1858-1912] — датский писатель. Р. в старинной пасторской семье. Принадлежал к потомственной интеллигенции, историческое существование которой было тесно связано с прошлым феодальной Дании. Банг был глубоко привязан к дворянской культуре. Он видел, как эта близкая ему культура угасает, вырождаясь и социально и физически. Ее конечная гибель представлялась ему неизбежной. В первом своем романе — одном из лучших своих произведений — "Безнадежно погибающие" (в русск. переводе "Дряхлеющий век") [1885] Банг изображает вырождение старинной аристократической фамилии. Последний отпрыск рода обрывает свою жизнь самоубийством в минуту успеха, предчувствуя, что ему не удастся удержаться на достигнутой высоте, что дурная наследственность его осилит и низвергнет в ничтожество. Тот же меланхолический мотив предрешенной гибели встречается и в его рассказах, объединенных в книги — "Эксцентрические новеллы" ("Четыре чёрта" и др.), "Таинственные рассказы". Часто меланхолические мотивы переплетаются у Б. с меланхолическими же зарисовками природы и интерьеров, как например, в рассказе "Ее высочество", в котором описывается бесцельная и жалкая жизнь стареющей принцессы. В этой небольшой повести Б. превосходно удалось передать скуку и убожество бедного немецкого герцогского двора с его церемонным этикетом и анахронической нелепостью, потрясающе очевидной. Последовательный пессимист, Б. (несмотря на свой датский патриотизм) считает и дальнейшую судьбу своего отечества глубоко безрадостной. Былая слава и величие Дании кажутся ему похороненными на полях сражений во время войны с Пруссией [1864]. Отражением этих мыслей Банга является его роман "Тине" [1889]. Последними произведениями Б. были: роман "Без родины" и книга воспоминаний "Десять лет". Не будучи драматургом, Б. сильно увлекался театром и считался одним из виднейших театральных деятелей своего времени. Режиссерская деятельность Б. началась в Париже в театре Режан. Впоследствии он был директором театра в Берлине, Мюнхене и Копенгагене. Помимо художественных произведений Б. написал две книги критических и теоретических статей, посвященных разным областям искусства. В этих своих статьях он выказал себя приверженцем французской художественной культуры и в частности зарождавшегося тогда декадентства. Однако декадентство Б. еще глубоко связано с натуралистическим искусством предшествующего поколения. Подобно натуралистам он продолжает тщательно описывать психологические процессы выводимых героев, вскрывая их социальную природу и специфичность. Но в то время как натуралисты старались давать возможно полную картину своего времени, Б. ограничивался более узкой областью наблюдения вырождение и гибель вековых устоев дворянской культуры были почти единственной его темой. Кроме французов повлиял на поэтику Б. и один из его соотечественников — натуралист Якобсен (см.). С последним его сближает мягкость повествовательного слога и тонкое понимание задач художественного бытописательства.
БАНГ Герман [German Bang, 1858-1912] — датский писатель. Р. в старинной пасторской семье. Принадлежал к потомственной интеллигенции, историческое существование которой было тесно… Развернуть
Иоганн Карл Август Музеус — немецкий писатель, литературный критик, филолог и педагог. Автор сборника литературных сказок «Народные сказки немцев».
Родился 29 марта 1735 года в Йене, в семье скромного чиновника Иоганна Христофа Музеуса. Родители решили дать Иоганну духовное образование. До 9 лет мальчик жил в Альштедте у своего дяди, который воспитывал его на христианских ценностях. Вскоре отец Иоганна был переведен в Эйзенах, на должность земельного судьи, куда последовали и дядя с племянником. Окончив гимназию, 19-летний юноша поступил в Йенский университет, где изучал теологию. Завершив курс, с дипломом магистра свободной профессии Музеус вернулся в родительский дом, чтобы посвятить себя практическому богословию.
Его проповеди находят живой отклик у слушателей, однако начинающий пастор не был строгим ревнителем духовных ценностей. Он с удовольствием участвовал в легкомысленных молодёжных забавах, любил танцевать, не прочь поухаживать за хорошенькими девушками, а это, по тем временам, никак не вязалось с ролью благообразного наставника заблудших человеческих душ. Крестьяне тюрингской деревни Вута-Фарнрода, где ему предстояло стать духовным пастырем, отказались принять его. Не желая играть роль комедианта на церковной кафедре и, к тому же, не отличаясь особой набожностью, Музеус отказался от карьеры священника и перебрался в Веймар.
В Веймаре Музеус стал преподавателем местной гимназии, одновременно занимаясь филологией и писательской деятельностью.
В 1770 году он женился на Магдалене Юлиане Крюгер. Вскоре на свет один за другим появились двое сыновей писателя, Карл (1772—1831) и Август. Скромной преподавательской зарплаты не хватало, и Музеус подрабатывал частными уроками в богатых домах или по заказу писал стихи по случаю чьих-нибудь юбилеев и других торжественных дат.
Позднее, когда писательский труд стал приносить более высокие доходы, Музеус смог наконец купить небольшой клочок земли и построить на нём маленький, как он его называл, «Замок фей», где он нашёл всё, о чём мог только мечтать. Уютный домик стал местом, часто посещаемым друзьями писателя, среди которых были Гердер и Гете, Николаи, Корона Шрётер, Бюргер, Кнебель и Лафатер. Но наиболее желанным гостем, с которым он любил коротать долгие вечера за дружеской беседой, был поэт Виланд, — человек близкий ему по духу, высокообразованный, остроумный и чрезвычайно интересный собеседник.
Создав ряд сатирических произведений, Музеус не ограничился ролью литературного критика и обличителя пороков современного общества и последние годы своей жизни целиком посвятил изучению и литературной обработке собранных им в различных уголках Германии сказок, преданий и легенд. Музеус собирал свои сказки в домах ремесленников или в убогих крестьянских лачугах, и в его руках они вскоре превращались в удивительные сказки-новеллы.
«Ни одна из этих сказок не является моим собственным сочинением или произведением иностранного автора, — писал Музеус. — На протяжении многих поколений, из уст в уста, передавались они от прадедов к внукам и их потомкам. Суть сказок не изменилась. Автор лишь позволил себе действие этих рассказов, относящихся к неопределённому моменту времени, перенести во времена и места, подходящие к их содержанию. В совершенно неизменённом виде они выглядели бы хуже».
«Народные сказки немцев» (1782—1786) имеют не потерявшую своего значения до сегодняшних дней литературную ценность. В Германии «Сказки» Музеуса пользуются неизменным успехом, об этом свидетельствует то, что они выдержали много изданий. Популярности сказок способствовали и гравюры знаменитого народного художника XIX столетия — гравёра и резчика по дереву Людвига Рихтера.
Умер Музеус осенью 1787 года, вскоре после завершения работы над сказками. Похоронили его на Веймарском кладбище.
Иоганн Карл Август Музеус — немецкий писатель, литературный критик, филолог и педагог. Автор сборника литературных сказок «Народные сказки немцев». Родился 29 марта 1735 года… Развернуть
Алекса́ндр Константи́нович Воро́нский (8 сентября 1884, с. Хорошавка Кирсановского уезда Тамбовской губернии — 13 августа 1937) — революционер, большевик, литературный критик и теоретик искусства.
Родился в семье православного священника. Учился в тамбовской семинарии, откуда был исключён из 5 класса ввиду «политической неблагонадёжности». В 1904 году в Тамбове вступил в РСДРП(б), затем в течение ряда лет работал в Петербурге, Владимире, Тамбове, Екатеринославе, Саратове, Николаеве и других городах. Был в ссылке 4 года, отбывал тюремное заключение в течение 2,5 лет, в том числе год в крепости. Член ВКП(б) (1904—1927, 1930—1934).
После Февральской революции 1917 года работал в Одесском Совете, в Иваново-Вознесенском губисполкоме, в Иваново-Вознесенске редактировал газету «Рабочий край». С 1917 по 1920 год был членом ВЦИКа.
В начале 1920-х становится одним из ведущих марксистских политиков в области литературы. С 1921 по 1927 год редактировал журнал «Красная новь», а с 1922 по 1927 — «Прожектор». Организатор и идеолог группы «Перевал».
В 1923 году примкнул к левой оппозиции в ВКП(б), подписал «Заявление 46-ти». В 1927 году был исключён из рядов ВКП(б), был в ссылке. В период ссылки писал автобиографическую прозу о годах своей юности и начале подпольной деятельности. Заявил об отходе от оппозиционной деятельности в 1929 году. В 1930 году вернулся в Москву, где получил должность редактора отдела классической литературы в Гослитиздате.
В 1935 арестован. Расстрелян в 1937. Реабилитирован в 1957.
Алекса́ндр Константи́нович Воро́нский (8 сентября 1884, с. Хорошавка Кирсановского уезда Тамбовской губернии — 13 августа 1937) — революционер, большевик, литературный критик и… Развернуть
Андрей Юрьевич Арьев — советский и российский литературовед, литературный критик, прозаик.
В 1964 году окончил отделение русского языка и литературы филологического факультета ЛГУ.
После окончания университета работал в Северо-Западном издательстве (Архангельск), затем в Лениздате. Участвовал в экспедициях на Сахалин, Курильские острова и в Таджикистан. Одно время водил экскурсии в музее-заповеднике «Михайловское». Затем начал работать в журнале «Звезда», был консультантом отдела прозы, заместителем главного редактора. С 1972 года публиковал собственные прозаические произведения, как в советской периодике, так и в самиздате и за рубежом. С 1984 года — член Союза писателей СССР. Печатался как литературовед и литературный критик в различных периодических изданиях, таких как «Вопросы литературы», «Звезда», «Знамя», «Новый мир» и мн. др. Автор более чем 200 печатных работ. Область интересов — русская культура XIX—XX вв.
С 1991 года (по другим данным, с 1992) является вместе с Яковом Гординым соредактором журнала «Звезда».
В 2000 году выпустил сборник критических статей «Царская ветка». Являлся составителем собрания сочинений Сергея Довлатова и комментатором его произведений; был в дружеских отношениях с Довлатовым, опубликовал воспоминания о нём. Автор ряда статей о творчестве Владимира Набокова. Автор книги «Жизнь Георгия Иванова. Документальное повествование». Член жюри премии «Северная Пальмира». Проживает в Санкт-Петербурге.
Филолог, журналист, сотрудник радио «Свобода» Иван Толстой охарактеризовал Арьева как «стойкого поклонника петербургского типа культуры».
Андрей Юрьевич Арьев — советский и российский литературовед, литературный критик, прозаик. В 1964 году окончил отделение русского языка и литературы филологического факультета… Развернуть
Алексис Киви (фин. Aleksis Kivi, наст. фам. Стенвалль, швед. Stenvall; 10 октября 1834 — 31 декабря 1872) — финский писатель, основоположник реалистической литературы на финском языке.
Алексис Стенвалль (Киви — его литературный псевдоним) родился в семье деревенского портного Ээрика Йохана Стенвалля. Предки писателя происходили из старинных финских родов Пеккола (по отцовской линии), Ханнула, Симола и Маула (по материнской линии). Выучившись шведскому языку у старого матроса, он лишь с 12 лет начал учиться в одной из хельсинкских школ и после окончания её в возрасте 23 лет поступил в университет. Болезни и бедность помешали регулярным занятиям начинающего писателя; основу своих обширных знаний Киви заложил самообразованием, много и интенсивно читая Сервантеса, Шекспира, Хольберга, «Калевалу». На один из сюжетов финского народного эпоса он написал романтическую трагедию о рабе-бунтаре («Куллерво», 1860), удостоившуюся премии Финляндского литературного общества. После нескольких лет скитаний Киви обосновался в деревенской местности Шундео неподалёку от Хельсинки, где всецело занялся литературным творчеством. Здесь он написал превосходную «комедию характеров» «Сапожники Нумми» (1864), сборник лирических стихотворений «Карневала» (1866) и одноактную лирическую пьесу на библейскую тему «Лия» (1869). С её постановки в том же 1869 г. ведет свое начало финноязычный театр страны.
Венцом реалистических тенденций в творчестве Киви стал роман «Семеро братьев», законченный им за два года до смерти, последовавшей от тяжёлого душевного заболевания. Лишь в краткие промежутки просветления писатель узнавал о всеобщем признании, которое получило его творчество. Киви написал двенадцать пьес, один роман, и также немного рассказов — четырнадцать работ за семь лет.
«Семеро братьев» — первый финский роман, написанный по-фински, а не по-шведски. Поэтому в настоящее время он считается одним из самых важных романов финской литературы. Писатель сам рассказывает в конце книги: «И вот я рассказал о семи братьях из лесов Финляндии. А что ещё мне можно рассказать об их жизни на земле?»
Тем не менее, сразу после опубликования романа вокруг него разразились большие дебаты. Критики разделились на два лагеря — одни отнеслись с симпатией и возлагали на роман большие надежды, подчёркивая, что роман может дать большой импульс развитию финской литературы; другие восприняли роман весьма скептически. Так, известный критик, исследователь финно-угорских языков и поэт Август Альквист написал: «Наш народ совсем не такой, каковы герои этой книги. Спокойный и серьёзный народ, возделавший поля Финляндии, не имеет ничего общего с ново-поселенцами Импиваара»; он также назвал роман «нелепостью» и «пятном позора на финской литературе».
В настоящее время роман «Семеро братьев» переведён уже на двадцать пять языков мира.
Киви до сих пор считается непревзойдённым мастером прозы.
Алексис Киви (фин. Aleksis Kivi, наст. фам. Стенвалль, швед. Stenvall; 10 октября 1834 — 31 декабря 1872) — финский писатель, основоположник реалистической литературы на финском… Развернуть