Владимир Кеменов — новинки

Крупнейший русский исторический живописец Василий Иванович Суриков видел историю не как предмет занимательной изобразительной летописи, а как суровую и непреклонную драму, где нет правых и виноватых и где всегда присутствует незримая и логическая неизбежность. В картинах "Утро стрелецкой казни", "Меншиков в Березове", "Боярыня Морозова" художник обращается к анализу безжалостной и неумолимой истории и людей, эту историю определявших, стремится показать психологию значительных и трагических личностей.

Книга посвящена величайшему русском художнику В.И.Сурикову. Автор - известный знаток творчества Сурикова - рассказывает о творческом пути мастера, детально рассматривает исторические картины художника 1870-1880-х голов. Наибольшее внимание уделено трем полотнам живописца: "Утро стрелецкой казни", "Меншиков в Березове", "Боярыня Морозова". Эти произведения анализируются с большой тщательностью, с широким привлечением исторического материала, фактов, связанных с эпохой, которой посвящены картины.

Книга будет интересна не только специалистам, но и широкому кругу читателей.

В предлагаемой читателям книге, анализирующей историческую живопись Сурикова 70 - 80-х годов XIX века, картины рассматриваются в сопоставлении с обоими этими пластами действительности: с переломной эпохой пореформенной, но дореволюционной России, в условиях которой сложился и развился талант Сурикова, и с переломной эпохой от Древней Руси к новому времени, отмеченной церковной реформой Алексея Михайловича и светской реформы Петра I, последствиям которых посвятил Суриков свои первые три большие исторические картины: "Утро стрелецкой казни", "Боярыня Морозова", "Меньшиков в Березове".
Издание содержит огромное количество иллюстраций.

Альбом посвящен Академии художеств и ее роли в развитии отечественного изобразительного искусства. Вступительная статья, написанная вице-президентом Академии художеств СССР доктором искусствоведения, лауреатом Государственной премии СССР Владимиром Семеновичем Кеменовым, содержит исторический очерк становления русской национальной художественной школы начиная с Петровского времени и роли Академии Художеств в развитии искусств.
В альбоме представлены воспроизведения работ советских живописцев, скульпторов, графиков, мастеров театрально-декорационного и прикладного искусства, являвшихся действительными членами или членами-корреспондентами Академии художеств СССР, избранными на сессиях в 1948, 1958, 1962, 1967, 1973 и 1978 годах. В альбоме даются краткие биографические сведения о каждом художнике с указанием основной литературы о нем и приводятся каталожные данные о репродуцируемых работах. Завершает издание список действительных членов и членов-корреспондентов Академии художеств СССР - искусствоведов и архитекторов, а также список выдающихся зарубежных художников, избранных почетными членами Академии художеств СССР.

Альбом посвящен Академии художеств и ее роли в развитии отечественного изобразительного искусства. Вступительная статья, написанная вице-президентом Академии художеств СССР доктором искусствоведения, лауреатом Государственной премии СССР Владимиром Семеновичем Кеменовым, содержит исторический очерк становления русской национальной художественной школы начиная с Петровского времени и роли Академии Художеств в развитии искусств.
В альбоме представлены воспроизведения работ советских живописцев, скульпторов, графиков, мастеров театрально-декорационного и прикладного искусства, являвшихся действительными членами или членами-корреспондентами Академии художеств СССР, избранными на сессиях в 1948, 1958, 1962, 1967, 1973 и 1978 годах. В альбоме даются краткие биографические сведения о каждом художнике с указанием основной литературы о нем и приводятся каталожные данные о репродуцируемых работах. Завершает издание список действительных членов и членов-корреспондентов Академии художеств СССР - искусствоведов и архитекторов, а также список выдающихся зарубежных художников, избранных почетными членами Академии художеств СССР.

Крупнейший русский исторический живописец Василий Иванович Суриков видел историю не как предмет занимательной изобразительной летописи, а как суровую и непреклонную драму, где нет правых и виноватых и где всегда присутствует незримая и логическая неизбежность. В картинах "Утро стрелецкой казни", "Меншиков в Березове", "Боярыня Морозова" художник обращается к анализу безжалостной и неумолимой истории и людей, эту историю определявших, стремится показать психологию значительных и трагических личностей.

Крупнейший русский исторический живописец Василий Иванович Суриков видел историю не как предмет занимательной изобразительной летописи, а как суровую и непреклонную драму, где нет правых и виноватых и где всегда присутствует незримая и логическая неизбежность. В картинах "Утро стрелецкой казни", "Меншиков в Березове", "Боярыня Морозова" художник обращается к анализу безжалостной и неумолимой истории и людей, эту историю определявших, стремится показать психологию значительных и трагических личностей.

Среди разных видов и жанров изобразительного искусства особое место принадлежит исторической живописи. Она призвана воссоздавать образы людей, нравы и события далекого прошлого и делать это с такой наглядностью, как если бы художник сам жил в ту эпоху.
Как ни важна историческая наука, ее одной недостаточно для познания прошлого во всей его зримой конкретности. Великий современник Сурикова Л.Н.Толстой писал, что для этого "нужно знание всех подробностей жизни, нужно искусство, дар художественности, нужна любовь". Поэтому кроме истории-науки существует история-искусство. Но далеко не всякий, пишущий картины на исторические сюжеты, имеет право называться художником исторической живописи. Если в исторической науке существует много ложных концепций и фальсификаций, то в исторической живописи их, пожалуй, не меньше.
Величие Сурикова в том, что он раскрыл правду истории; в каждой из его картин ему удалось, как этого требовал А.С.Пушкин, "воскресить минувший век во всей его истине". Главную движущую силу истории Суриков видел в народных массах. Он проникся мыслями и чувствами русского народа, восхищался его свободолюбием и героизмом, его силой и красотой. Подлинный историзм и подлинная красота суриковских картин в наше время обретают все большую ценность и имеют первостепенную значимость в эстетическом воспитании зрителей.
Огромные многофигурные картины Сурикова с их изумительным колоритом и образами, полными экспрессии, трудно передать в репродукциях книжного формата. Предлагаемое издание является первой попыткой детального показа полотен Сурикова.

Материал в альбоме расположен по главам:
1. ВЕХИ ЖИЗНИ И ТВОРЧЕСТВА. Вводный очерк, иллюстрированный произведениями (кроме основных картин) как юношеских лет, так и эскизами неосуществленных замыслов последних лет жизни.
2. ИСТОРИЧЕСКАЯ ЖИВОПИСЬ. Каждую из картин предваряет текст, иллюстрированный эскизами и этюдами, отражающими поиски художника в процессе ее создания. Затем даются репродукции всей картины и ее фрагментов. Картины расположены в следующей последовательности: "Утро стрелецкой казни", "Меншиков в Березове", "Боярыня Морозова", "Взятие снежного городка", "Покорение Сибири Ермаком", "Переход Суворова через Альпы", "Степан Разин", "Посещение царевной женского монастыря".
3. АКВАРЕЛИ.
4. ПОРТРЕТЫ.
В два последних раздела включены избранные работы разных лет, а также автопортреты художника.

Крупнейший русский исторический живописец Василий Иванович Суриков видел историю не как предмет занимательной изобразительной летописи, а как суровую и непреклонную драму, где нет правых и виноватых и где всегда присутствует незримая и логическая неизбежность. В картинах "Утро стрелецкой казни", "Меншиков в Березове", "Боярыня Морозова" художник обращается к анализу безжалостной и неумолимой истории и людей, эту историю определявших, стремится показать психологию значительных и трагических личностей.

Творчество гениального испанского живописца XVII века Диего Веласкеса принадлежит к вершинам мирового искусства. Большинство его произведений находится в Мадриде в музее Прадо, часть работ хранится в Лондоне, Риме, Нью-Йорке, Вашингтоне, Вене, Париже, Будапеште и в других городах.
В музеях СССР было несколько произведений, либо непосредственно написанных Веласкесом, либо повторений, выполненных по оригиналам художника его мастерской. Эти работы представляют большую художественную ценность и дают возможность, хотя и фрагментарно, ознакомиться с различными периодами творчества Веласкеса.
Автор книги - доктор искусствоведения, член-корреспондент Королевской Академии искусств в Барселоне Владимир Семенович Кеменов. Рассматривая произведения Веласкеса, принадлежащие музеям СССР, он аргументирует свои соображения об их подлинности или о подлинности тех оригиналов, копиями или репликами которых они являются, а также об их датировках, привлекая ряд произведений художника, находящихся в различных музеях мира.
Издание содержит огромное количество тоновых и цветных иллюстраций, некоторые из которых детально рассмотрены.

Творчество гениального испанского живописца XVII века Диего Веласкеса принадлежит к вершинам мирового искусства. Большинство его произведений находится в Мадриде в музее Прадо, часть работ хранится в Лондоне, Риме, Нью-Йорке, Вашингтоне, Вене, Париже, Будапеште и в других городах.
В музеях СССР было несколько произведений, либо непосредственно написанных Веласкесом, либо повторений, выполненных по оригиналам художника его мастерской. Эти работы представляют большую художественную ценность и дают возможность, хотя и фрагментарно, ознакомиться с различными периодами творчества Веласкеса.
Автор книги - доктор искусствоведения, член-корреспондент Королевской Академии искусств в Барселоне Владимир Семенович Кеменов. Рассматривая произведения Веласкеса, принадлежащие музеям СССР, он аргументирует свои соображения об их подлинности или о подлинности тех оригиналов, копиями или репликами которых они являются, а также об их датировках, привлекая ряд произведений художника, находящихся в различных музеях мира.
Издание содержит огромное количество тоновых и цветных иллюстраций, некоторые из которых детально рассмотрены.

Творчество гениального испанского живописца XVII века Диего Веласкеса принадлежит к вершинам мирового искусства. Большинство его произведений находится в Мадриде в музее Прадо, часть работ хранится в Лондоне, Риме, Нью-Йорке, Вашингтоне, Вене, Париже, Будапеште и в других городах.
В музеях СССР было несколько произведений, либо непосредственно написанных Веласкесом, либо повторений, выполненных по оригиналам художника его мастерской. Эти работы представляют большую художественную ценность и дают возможность, хотя и фрагментарно, ознакомиться с различными периодами творчества Веласкеса.
Автор книги - доктор искусствоведения, член-корреспондент Королевской Академии искусств в Барселоне Владимир Семенович Кеменов. Рассматривая произведения Веласкеса, принадлежащие музеям СССР, он аргументирует свои соображения об их подлинности или о подлинности тех оригиналов, копиями или репликами которых они являются, а также об их датировках, привлекая ряд произведений художника, находящихся в различных музеях мира.
Издание содержит огромное количество тоновых и цветных иллюстраций, некоторые из которых детально рассмотрены.

В книгу вошли статьи известного советского искуствоведа, посвященные абстрактной живописи. Автор в этой книге пытается разобраться в феномене абстракционизма и провести параллели с реализмом.

Имя Веласкеса - одно из самых блистательных в истории мирового искусства. Его картины действуют на зрителей с захватывающей силой. Художники называют его "бог живописи", на его картинах воспитались такие мастера последующих столетий, как Гойя, Мане, Уистлер. Исключительно высоко ценили Веласкеса русские художники. Крамской, Репин, Суриков, Серов, Нестеров, Бенуа, Кустодиев, Остроумова-Лебедева оставили о нем восторженные отзывы. Правдивость и художественная честность его искусства, человечность образов, благородство живописи вызывают огромный общественный интерес к его наследию. В 1960 году по решению Всемирного Совета Мира в различных странах торжественно отмечался его юбилей. В лице Веласкеса человечество вместе с тем чествовало талантливейший, героический, свободолюбивый испанский народ, чьим верным сыном был гениальный художник.

Имя Веласкеса - одно из самых блистательных в истории мирового искусства. Его картины действуют на зрителей с захватывающей силой. Художники называют его "бог живописи", на его картинах воспитались такие мастера последующих столетий, как Гойя, Мане, Уистлер. Исключительно высоко ценили Веласкеса русские художники. Крамской, Репин, Суриков, Серов, Нестеров, Бенуа, Кустодиев, Остроумова-Лебедева оставили о нем восторженные отзывы. Правдивость и художественная честность его искусства, человечность образов, благородство живописи вызывают огромный общественный интерес к его наследию.
Искусство Веласкеса сложно, для его постижения могут быть полезны разные подходы. Цель данной работы - рассмотреть сами картины Веласкеса в их связи с глубоко своеобразной жизнью Испании XVII века, художественным отображением которой они являются. Поэтому в книге даны некоторые исторические материалы, фактические сведения об изображенных событиях и лицах, помогающие читателям лучше постичь творения Веласкеса и уже на этой основе строить свои выводы и обобщения.
То обстоятельство, что в предлагаемой читателям книге на первый план выдвинуто рассмотрение самих картин, определило расчленение ее материала и название глав.
Для того чтобы дать читателю представление о характерах изображенных Веласкесом лиц - без чего трудно было бы судить о реалистической глубине созданных художником образов,- в начале этих глав даны исторические сведения о личностях, послуживших моделями для портретов. По тем же соображениям сначала излагаются фактические материалы, характеризующие личность римского папы Иннокентия X, а затем анализируется этот изумительный портрет.
Ввиду специфичности образов и для большего удобства сравнения их друг с другом в одну главу объединены портреты карликов и шутов ("труанес").
Большим композиционным полотнам посвящены отдельные главы. Анализу картины "Сдача Бреды" предпослано изложение фактических сведений, помогающих понять глубину и самостоятельность решения Веласкесом этого исторического сюжета.

Автор книги - знаток творчества Сурикова - рассказывает о творческом пути мастера, детально рассматривает исторические картины художника 1870-1880-х годов. Наибольшее внимание уделено трем полотнам живописца: "Утро стрелецкой казни", "Меньшиков в Березове" и "Боярыня Морозова". Эти произведения анализируются с большой тщательностью, с широким привлечением исторического материала, фактов, связанных с эпохой, которой посвящены картины.

В книге, предлагаемой вниманию читателя, собраны статьи В.С.Кеменова, написанные им в 1959-1962 годах для различных периодических изданий, посвященные, главным образом, критике абстракционизма и других формалистических течений в современном зарубежном искусстве.
В сборник включены также статьи, отражающие споры по вопросам реализма в современном советском изобразительном искусстве. Статьи эти содержат полемику против ошибочных положений, авторы которых, сами того не подозревая, отступают от последовательных принципов реализма в живописи и скульптуре.
Статьи, включенные в сборник, заново просмотрены автором. Некоторые из них дополнены материалами, которые имеют существенное значение для понимания рассматриваемых проблем.

Исполнилось сто лет со дня рождения гениального русского художника Василия Ивановича Сурикова, одного из величайших исторических живописцев всех эпох и народов. Имя Сурикова стоит одним из первых в списке выдающихся представителей русской культуры. В историческом докладе на торжественном заседании, посвященном 24-летию Великой Октябрьской социалистической революции, Иосиф Виссарионович Сталин, перечисляя крупнейших представителей великой русской нации, назвал и имя Василия Ивановича Сурикова.