Лучшие книги Михаила Юрьевича Германа

Модернизм — явление сложное и внутренне противоречивое, это поиск новых средств выразительности, адекватных реальности, стремительно менявшейся в XX веке. М. Ю. Герман рассматривает творчество выдающихся мастеров — Пикассо и Матисса, Бранкузи и Клее, Модильяни и Сутина, Кандинского и Малевича, Дюшана и Ман Рэя и других знаковых фигур нового искусства в широком историческом и художественном контексте. Увлекательно рассказывает автор о творцах и созданных ими шедеврах, которые во многом «ответственны» за то, как сегодня мы видим и воспринимаем мир. Книга будет интересна самому широкому кругу ценителей искусства.

Книга известного петербургского писателя, историка искусства Михаила Германа «В поисках Парижа, или Вечное возвращение» — это история странствий души, от отроческих мечтаний и воображаемых путешествий до реальных встреч с Парижем, от детской игры в мушкетеров до размышлений о таинственной привлекательности города, освобожденной от расхожих мифов и хрестоматийных представлений. Это рассказ о милых и не очень подробностях повседневной жизни Парижа, о ее скрытых кодах, о шквале литературных, исторических, художественных ассоциаций. Это и книга о том, как воспринимает Париж человек русской культуры, но главное — книга о любви к великому городу, понять который до конца не дано, наверное, никому.

«Воспоминания о XX веке. Книга первая: Давно прошедшее» — новая дополненная версия мемуаров известного историка искусства Михаила Юрьевича Германа (ранее они публиковались под названием «Сложное прошедшее»). Повествование охватывает период от середины 1930-х до 1960-х. В ближайшее время издательством будет подготовлен второй том, повествование в котором доведено до наших дней. Это бескомпромиссно честный рассказ о времени: о том, каким образом удавалось противостоять давлению государственной машины (с неизбежными на этом пути компромиссами и горькими поражениями), справляться с обыденным советским абсурдом, как получалось сохранять…

Импрессионизм — живопись впечатления, мгновения, выхваченного из монотонности будней. Хотя зародилось это течение в Париже еще во второй половине XIX века, по сию пору оно вызывает повышенный интерес публики. Замечательный знаток французской культуры М. Ю. Герман, доктор искусствоведения, изложил в книге собственную, глубоко продуманную и эмоциональную версию истории импрессионизма, рассказал о пути великих мастеров (Эдуара Мане, Клода Моне, Эдгара Дега, Огюста Ренуара и многих других), а также о том, как французское влияние отозвалось в искусстве других стран, в том числе — России.

«Воспоминания о XX веке : Книга вторая: Незавершенное время : Imparfait» — новая дополненная версия мемуаров известного историка искусства Михаила Юрьевича Германа (ранее они публиковались под названием «Сложное прошедшее»). Повествование охватывает период с 1960-х годов до конца XX века.

Это бескомпромиссно честный рассказ о времени: о том, каким образом удавалось противостоять давлению государственной машины (с неизбежными на этом пути компромиссами и горькими поражениями), справляться с обыденным советским абсурдом, как получалось сохранять порядочность, чувство собственного достоинства, способность радоваться мелочам и замечать смешное, мечтать и добиваться осуществления задуманного.

Богато иллюстрированная книга будет интересна самому широкому кругу читателей.

Михаил Герман - известный искусствовед, исследователь культуры, автор более сорока книг, в том числе "Парижская школа" и "Импрессионисты". "Неуловимый Париж" - книга о странствиях человека русской культуры внутри меняющихся "времен и пространств" города-мечты: реальные исторические персонажи, герои книг и даже картин, давно знакомые каждому российскому читателю, оживают здесь благодаря памяти и воображению автора. Книга, иллюстрированная фотографиями автора, адрессована всем, кто любит Францию и ее столицу.

Париж начала XX века — время и место яркого расцвета «нового» искусства. Поражает не только огромное количество заявивших о себе дарований, но и невероятное разнообразие творческих позиций, сосуществовавших и конкурировавших в этой удивительно питательной среде. Молодые таланты, устремившиеся в столицу Франции из самых разных уголков мира (например, А. Модильяни приехал из Италии, М. Шагал и Х. Сутин, А. Архипенко и О. Цадкин — с окраин Российской империи, К. Бранкузи — из Румынии, Фужита — из Японии), сформировали костяк Парижской школы. Рамки творческих поисков внутри нее обозначили колоссальные фигуры Матисса и Пикассо, ведь именно…

Книгу известного петербургского писателя Михаила Германа «Парижские подробности, или Неуловимый Париж» можно было бы назвать увлекательным, чрезвычайно живым и во всех отношениях красочным дополнением к недавно вышедшей в издательстве «Азбука-Аттикус» книге «В поисках Парижа, или Вечное возвращение», если бы она не была вполне самодостаточна. И хотя в ней намеренно опущены некоторые драматические и счастливые страницы длинной «парижской главы» в биографии автора, перед читателем во всем блеске предстает калейдоскоп парижских подробностей, которые позволяют увидеть великий город так, как видит и ощущает его Михаил Герман, – именно увидеть,…

Никто в России не сделал так много для становления символизма, для открытия и реализации принципиально новых пластических идей, как Михаил Врубель. Ему удалось завершить немногое. Слишком часто его гордые замыслы ломались о реальность, как тело

Первая книга серии "Роман-биография", написанная известным искусствоведом Михаилом Юрьевичем Германом, посвящена французскому художнику Антуану Ватто. Его жизнь и его изысканные картины до сих пор остаются загадкой. Он сделал сомнение главным в своем искусстве, защищаясь иронией от сентиментальности и снисходительностью - от цинизма, и, как никто другой, знал цену старой французской поговорке: "Сомнение - начало мудрости". Он обладал странным и высоким даром - смотреть на нынешний день из будущего и тосковать по тому, с чем еще не расстался. И в этом Ватто кажется нам современником: и для него, и для нас его эпоха - прошлое. Книга…

Книга посвящена Вильяму Хогарту (1697-1764), английскому живописцу и граверу, теоретику искусства.

Книга посвящена одному из самых ярких периодов в истории искусства - становлению и развитию импрессионизма. Обращаясь к творчеству Мане, Дега, Моне, Ренуара, Кайботта, Писсарро, Сислея, Моризо, автор оценивает их достижения, свободу, артистизм с

Второе издание книги воспоминаний известного петербургского литератора и историка искусства М.Ю.Германа. «Сложное прошедшее» - уникальный образец исповедальной прозы. Масштабные исторические события и мельчайшие детали повседневности, известные деятели культуры и обычные люди, Петербург и Париж, судьбы поколений - все это связано в единый, зримый и подвижный образ времени от 1930-х годов до наших дней.

"Сложное прошедшее" - воспоминания петербургского интеллектуала, охватывающие период с 1930-х до середины 1990-х годов. Исповедальная проза, написанная человеком, старавшимся сохранить профессиональное и нравственное достоинство в тоталитарное и посттоталитарное время, видевшим и опасность нетерпимости и несостоятельность крайностей. Автор, стремясь понять свое время и своих современников, жестоко судит прежде всего самого себя, подробно отмечая собственные компромиссы, колебания и сомнения. Как заметил один из рецензентов. он пишет "как ученый, исследующий на себе самом симптомы общественной болезни; как ученый, совершающий гражданский поступок". Книгу отличают тонкость стиля, терпимость, щепетильная честность.
Перед читателем проходят картины довоенного быта, войны, эвакуации, послевоенных тоталитарных лет, коммунальные квартиры, смерть Сталина, "оттепель", застойные брежневские времена, перемены 1990-х , а главное - изменения душевной жизни, суждений, представлений о жизни русской интеллигенции. Автору помогает редкая память, способность сохранить и стереоскопически точно воссоздать убогие и и романтические подробности быта, предметной среды, "фактуру эпохи".
Персонажи книги - люди не столько знаменитые, сколько типичные для своего времени. в которых узнаются драматические судьбы советского и постсоветского общества.
"Кто говорит о победе? Выстоять - это все" - слова Рильке, вынесенные в эпиграф, вполне характеризуют человеческую позицию Германа. "Сложное прошедшее - это именно история противостояния. Непрерывного, утомительного, безрадостного, лишенного блеска героики и тернового венца. Противостояния собственному Страху. Изматывающего и почти безнадежного. И все же, в итоге - победного" ("Знамя" №6, 2001).

Настоящая книга - рассказ о трех Бельгийских городах, где рождалось и достигло расцвета искусство старой Фландрии.
Автор знакомит с архитектурой, скульптурой городов, проходит по их переулкам и площадям, посещает знаменитые замки, соборы, ратуши, осматривает прославленные картины в интерьерах старейших зданий.
Книга содержит цветные и тоновые иллюстрации.

Ренуару суждена была еще долгая жизнь — он умер в 1919-м, семидесяти восьми лет, — признание и слава, но быть может, никогда не писал он с такой строгостью, блеском, свободой и вкусом, как тогда, в середине 1870-х.

Эта книга - первая фундаментальная монография, посвященная Хаиму Сутину. Несмотря на огромное количество прижизненных этюдов, серьезных каталогов, интереснейших статей и публикаций, подробного исследования о Сутине в мире пока нет. В России о нем не издавалось почти ничего. Олимпийский дар Сутина очевиден, его живопись давно и навсегда встала вровень с творениями Ван Гога, Мунка, Пикассо. Более четверти века он работал отдельно от современного ему искусства, которое без него, тем не менее, не смогло бы стать таким, каким стало. Сутин не вошел ни в одну "национальную историю искусства", оставаясь пришельцем во Франции и сохраняя связь с…

Издание 1964 года. Сохранность хорошая. Книга посвящена жизни и творчеству известного французского художника Луи Давида.

«“Любительница абсента” — картина, стоящая у входа в мир Пикассо. У нее особая судьба: так случилось, что для многих она стала открытием не просто новой стилистики, но и новых кодов ХХ века. Она не лучше и не хуже других прекрасных — загадочных или провоцирующих —произведений Пикассо, как не может быть лучше или хуже век или эпоха. Но в ней есть волнующая тайна проникновения в иной мир еще неведомых кодов, нового языка, при том, что многое еще связывает ее с привычной традицией».

Репродукции деталей картин Питера Пауля Рубенса "Вакх" и "Союз Земли и Воды" со вступительной статьей (на русском и английском языках).

Эта книга рассказывает об одном из величайших художников Франции минувшего века, Оноре Домье.
В своих карикатурчх Домье создал убийственный сатирический портрет деятелей буржуазной монархии, беспощадно высмеивал мещанство и лицемерие. Бодлер говорил, что ярость, с которой Домье клеймит зло, "доказала доброту его сердца". И действительно, суровость искусства Домье продиктована любовью к людям. Рабочие, бойцы на баррикадах, нищие актеры, художники — целый мир мужественных, стойких и чистых сердцем людей оживает в картинах Домье.
Домье всегда был бойцом. Он был заключен в тюрьму, ему приходилось голодать; при жизни он не получил настоящего признания; но, несмотря ни на что, он оставался и в искусстве и в жизни рыцарем правды.
В дни Парижской коммуны Домье стал одним из руководителей Федерации художников.
"Через Вас народ будет говорить с народом", — писал Домье знаменитый историк-демократ Мишле. Эти слова сбылись. И в наши дни в искусстве Домье возникает Франция эпохи трех революций.
Автор этой книги Михаил Герман родился в 1933 году. Живет и работает в Ленинграде. По образованию искусствовед. Член Союза художников СССР. Ему принадлежит ряд критических статей и работ по различным вопросам истории искусства.