Семён Фрейлих – лучшие книги

"Библиотека кинодраматурга" – одна из лучших серий в сегменте литературы премиум-класса на современном книжном рынке. За время своего существования завоевала читателя интеллектуальным оформлением, превосходным качеством полиграфии и бумаги, звездным авторским составом и требовательностью в выборе публикуемых текстов.

"Болшевские рассказы" - это рассказы в занимательной форме о судьбах кинематографистов. Настоящее, второе издание содержит повествование о прошлом и настоящем советского кино и как бы наращивает материал в обе стороны - в историю и современность.

В книге рассказывается об основных этапах развития советского многонационального киноискусства, о работах выдающихся мастеров (актеров, режиссеров, кинодраматургов) нашего экрана, о месте советского кино в мировом кинематографическом процессе. На примерах произведений художников ранних поколений автор рассматривает специфику киноискусства, его изобразительно-выразительные возможности.

Книга будет полезна учащимся на занятиях школьного кинофакультатива.

Сценарий рассказывает о жизненном и творческом пути известного советского кинорежиссера Михаила Ильича Ромма, создавшего замечательные фильмы: дилогию о В.И.Ленине, "Мечту", "Обыкновенный фашизм".

Один из крупных теоретиков российского кино С.И.Фрейлих создал целый ряд работ по различным аспектам киноискусства. В этой книге собраны избранные главы этих трудов, посвященные теоретическим основаниям создания и функционирования фильма, жанровой структуре киноискусства, проблемам сценарной, режиссерской, операторской и актерской профессий, различным направлениям и стилям в кинематографе.

Книга адресована студентам и преподавателям творческих специальностей, а также широкому кругу читателей, интересующихся проблемами киноискусства.

Более четверти века я записывал впечатления о телевизионных передачах, а когда стали появляться книги о ТВ, набрасывал для себя маленькие рецензии на них, это были заметки субъективного свойства, и я не отдавал себе отчета, для чего это делаю, как в свое время, не отдавая себе в том отчет, начал — это было 22 июня 1941 года — импульсивно заносить в записную книжку военные впечатления.
В дневнике человек соотносит себя с событиями, которые он предчувствует как историю. Дневник это и исповедь и проповедь. На его страницах человек ни от кого ничего не требует и никому ничего не должен. Дневник — это свобода творчества. Дневник свободен от системы, свободен от структуры. Идея в нем живет как самовыражение человека. В то же время мы знаем немало случаев, когда сами по себе дневники становятся трактатами. Таковы "Гамбургская драматургия" Лессинга, "Разговоры с Гете" Эккермана, к такому типу сочинений можно отнести "Дневник лишнего человека Тургенева", "Остров Сахалин" Чехова. Вот какими высокими примерами и вдохновляется автор, излагая теорию телевидения в форме дневника. Вижу, вижу ухмылку на лице доброжелателей — забыл ты, друг сердешный, поговорку древних: что хорошо для Цезаря, плохо для быка. Но почему, собственно, нам не учиться у великих, разве для себя они творили, разве не нам мостили дорогу к знаниям. Телевидение дело новое, теория его еще не написана, не хватает еще идей и фактов, чтоб изложить тему системно, даю именно дневник, чтобы не вспугнуть истинность первых впечатлений.

Брошюра обращается к проблеме, еще мало исследованной в киноведении, но особенно актуальной сегодня, когда мы с тревогой отмечаем большое количество серых фильмов. Серый фильм — это фильм без стиля. Стиль как целостное идейно-художественное явление рассматривается и на примере отдельного фильма, и в связи с практикой того или иного кинематографиста, произведения которого пронизывает единый эстетический принцип, и в более широком, историческом аспекте. Автор отмечает конкретные черты современного стиля, его связь с новым мышлением.

Тема книги - мир современного киногероя. Тема эта и искусствоведческая (поэтому автор все время вторгается в проблемы кино как искусства, говорит не только о современном кино, но и о том, как оно развивалось) и публицистическая (киногерой имеет

Прижизненное издание.
Москва, 1961 год. Искусство.
Издательский переплет. Сохранность хорошая.

Книга советского киноведа и киносценариста Семена Фрейлиха (1920-2005) посвящена проблеме драматургии экрана.
Сценарий не может быть законченным литературным произведением, если не будет рассчитан на специфику экрана; он может выразить эту специфику — если будет литературно завершен. Такова диалектика взаимоотношения литературности и кинематографичности в сценарии.
В главах о сюжете, драматургическом конфликте и роли слова в создании экранного образа составители попытались показать, что кинематографическая специфика сценария не только не противостоит его литературной завершенности, но что, напротив, они тесно взаимосвязаны и только вместе могут обеспечить кинодраматургу глубокое изображение действительности.