Последние издания книг Асафьева Бориса Владимировича

В книге дан яркий творческий портрет великого норвежского композитора, рассматриваются основные жанры его творчества: фортепианная и вокальная лирика, норвежские народные песни и танцы.

Издание включает малоизвестные очерки и статьи Асафьева 1920-1940-х гг. о русской классической, советской и зарубежной опере. В них затрагиваются актуальные вопросы исполнительства, режиссуры, дирижерского и композиторского искусства.

В книге дан яркий творческий портрет великого норвежского композитора, рассматриваются основные жанры его творчества: фортепианная и вокальная лирика, норвежские народные песни и танцы.

В книге собраны статьи крупнейшего советского музыковеда, академика Б.В.Асафьева выходившие в свет как пояснения и приложения к программам симфонических и камерных концертов в 1919-1945 гг., посвященные проблемам музыкального искусства XX столетия, творчеству композиторов этого периода.

Издание предназначается для музыкантов-профессионалов и любителей музыки.

В книге собраны статьи виднейшего советского музыковеда академика Б.В.Асафьева, выходившие в свет как пояснения и приложения к программам симфонических и камерных концертов в 1919-1945 гг. и посвященные творчеству крупнейших зарубежных и русских

В книгу виднейшего советского музыковеда вошли статьи и заметки о хоровом искусстве, затрагивающие как общие проблемы хоровой музыки, так и специальные вопросы хорового письма. Большое место занимают аналитические этюды хоровых сочинений русских композиторов.

Книга академика Б.В.Асафьева представляет собой фундаментальное исследование русской музыкальной культуры, зарождения и развития основных жанров музыкального искусства, художественных направлений и особенностей стиля отдельных композиторов.

Эту книгу выдающийся советский музыковед Борис Владимирович Асафьев написал в 1919 г. (первое издание), дополнил и расширил в 1942 г. Книга не утратила научно-познавательной ценности. Особый интерес в ней представляют статьи проблемного характера, отражающие новаторские философско-эстетические взгляды Асафьева на музыкальные явления.

Крупнейший советский музыковед, академик Борис Владимирович Асафьев посвятил весь неустанный труд своей жизни пламенному служению русской классической музыке.
Виднейшее место в творческом наследии Б.В.Асафьева занимает его последняя работа о Михаиле Ивановиче Глинке, удостоенная Сталинской премии. Книга "М.И.Глинка" составляет эпоху в истории развития советской "глинкианы", по-новому освещает целый ряд моментов жизни и творчества великого русского композитора.

"Книга о Стравинском" - цикл из тринадцати статей - или, как называл их сам автор этюдов-вариаций; некоторые из них вошли почти целиком из других сборников, другие представляют переработанные и развитые ранее написанные "малые формы" ("Байка", "Сказ

В настоящей книге собраны материалы, характеризующие отношение Б.В.Асафьева к опере. Смысловые "зерна" будущих монографических трудов Асафьева - о Глинке, Мусоргском, Чайковском, Римском-Корсакове, Танееве - заложены именно в этих ранних музыкально-критических статьях.
В издание вошли также очерки и рецензии Асафьева, затерявшиеся в периодических изданиях и почти не известные широкому кругу читателей.

Автор книги - композитор и музыковед, один из основоположников советской мысли о музыке. Он был тесно связан с оперным и балетным искусством и писал статьи и крупные исследования на эту тему. В этих статьях сочетаются публицистичность и глубина анализа разбираемых произведений, исследование выразительных свойств музыкального материала.

Продолжая публикацию трудов выдающегося советского музыковеда Б.В.Асафьева (1884-1949), издательство предлагает читателям его избранные работы о творчестве П.И.Чайковского.
Музыка великого русского композитора привлекала внимание Асафьева на всем протяжении его пути исследователя и публициста. В данный сборник вошли как наиболее известные труды 40-х годов (они составили 1 раздел сборника), так и ранние- 20-30-х годов (помещены во II разделе). Уже ранние "опусы" поражают обилием интереснейших мыслей, тончайших наблюдений над музыкой Чайковского (и не только Чайковского), постановкой многих важнейших проблем. В то же время в них отразились поиски Асафьевым своего пути, некоторые противоречия в его мировоззрении и эстетике.
Что касается работ 40-х годов, то они давно стали классическими в советском музыкознании, широко используются в научной и учебной практике.
Характеристике взглядов Асафьева на творчество Чайковского посвящена вступительная статья доктора искусствоведения, профессора Е.М.Орловой.
Сборник подготовил А.Крюков.

Появление в 1930 году книги Асафьева "Музыкальная форма как процесс" явилось событием огромного значения в развитии как советского музыкознания, так и советской музыкальной педагогики. Оно положило начало последовательной борьбе с догматизмом и схоластикой.

Появление в 1930 году книги Асафьева «Музыкальная форма как процесс» явилось событием огромного значения в развитии как советского музыкознания, так и советской музыкальной педагогики. Оно положило начало последовательной борьбе с догматизмом и схоластикой в области анализа музыки, с господствовавшим метафизически-описательным методом, с канонизацией тех норм формообразования, которые утвердились прежде всего в творчестве венских классиков.
Основная цель исследования о форме сжато сформулирована автором в заключительном абзаце основного текста книги: «Повторяю, главным стремлением моим было сформулировать в самых общих чертах предпосылки диалектики музыкального становления, как они вытекают из динамического учения о музыкальной форме, — учения, отрицающего самодовлеющую эволюцию «немых» форм-схем и рассматривающего форму как интонационный процесс оформления, а значит — как средство и вид социального обнаружения музыки». Важно для понимания книги и следующее замечание автора: «В этой работе своей я хочу все же прежде всего выяснить самый процесс музыкального становления, изложить не результаты в завершенном виде, а ход наблюдений над ним».

«Симфонические этюды» Б.В.Асафьева были впервые изданы под псевдонимом Игорь Глебов в 1922 г. С тех пор книга в целом не переиздавалась и давно уже стала библиографической редкостью.
В основу данной публикации положен текст первого издания. Учтены также сохранившиеся автографы, указанные в примечаниях. Там же приведены имеющиеся на некоторых автографах даты написания этюдов (в первом издании датирован был лишь этюд «Славянская литургия Эросу»). Время написания ряда этюдов уточняют и программы оперных спектаклей, даты которых также приводятся в примечаниях. Цитаты, привлекаемые Асафьевым из произведений других авторов, даны по последним изданиям.

Автор этой книги - известный советский композитор и музыкальный критик - увлекательно рассказывает о произведениях Репина, Сурикова, Серова, о своих живых впечатлениях от выставок "Мира искусства", глубоко и талантливо анализирует творчество Серова, Бенуа, Головина, Борисова-Мусатова, Сомова и др.

Предлагаем вашему вниманию книгу Бориса Асафьева РУССКАЯ МУЗЫКА. XIX И НАЧАЛО XX ВЕКА.

Вашему вниманию предлагается сборник критических статей, очерков и рецензий Б.Асафьева (Игоря Глебова).