Новинки Уильяма Дерезевица

Глибоке дослідження відомого письменника й критика, володаря багатьох нагород Вільяма Дерезевіца — попередження про те, як цифрова економіка загрожує життю й роботі митців — музикантів, письменників, художників. Тобто тих, на кому тримається наша духовність і наше суспільство.
Є дві версії того, як живеться в цифрову епоху творчим людям. Перша походить із Кремнієвої долини. Згідно з нею, заробляти творчістю ще ніколи не було так легко. Якщо в тебе є ноутбук — маєш студію звукозапису. Користуєшся айфоном — маєш кінокамеру.
Інша версія належить самим творчим людям. Так, вони погоджуються, опублікувати можна все. Але хто за це заплатить? І ні, не кожен може бути митцем.
То хто ж тут має рацію? Є люди, які справді заробляють сьогодні творчістю. Як їм це вдається? Вільям Дерезевіц, відомий літературний критик і знавець сучасної культури, готовий відповісти на ці питання. На основі інтерв’ю з творчими людьми з найрізноманітніших мистецьких напрямків «Смерть митця» доводить, що перед нашими очима відбувається епохальна трансформація. В епоху Ренесансу були майстри, в ХІХ столітті — богема, у ХХ — професіонали, а в цифрову еру з’являється нова парадигма і вона змінює всі наші усталені уявлення про природу мистецтва й роль митця в суспільстві.

Злободневный интеллектуальный нон-фикшн, рассматривающий вопрос: как людям творческих профессий зарабатывать на жизнь в век цифровых технологий.

Основываясь на интервью с писателями, музыкантами, художниками, артистами, автор книги утверждает, что если в эпоху Возрождения художники были ремесленниками, в ХIХ веке – богемой, в ХХ – профессионалами, то в цифровую эпоху возникает новая парадигма, которая меняет наши представления о природе искусства и роли художника в обществе.

A deeply researched warning about how the digital economy threatens artists' lives and work―the music, writing, and visual art that sustain our souls and societies―from an award-winning essayist and critic

There are two stories you hear about earning a living as an artist in the digital age. One comes from Silicon Valley. There's never been a better time to be an artist, it goes. If you've got a laptop, you've got a recording studio. If you've got an iPhone, you've got a movie camera. And if production is cheap, distribution is free: it's called the Internet. Everyone's an artist; just tap your creativity and put your stuff out there.

The other comes from artists themselves. Sure, it goes, you can put your stuff out there, but who's going to pay you for it? Everyone is not an artist. Making art takes years of dedication, and that requires a means of support. If things don't change, a lot of art will cease to be sustainable.

So which account is true? Since people are still making a living as artists today, how are they managing to do it? William Deresiewicz, a leading critic of the arts and of contemporary culture, set out to answer those questions. Based on interviews with artists of all kinds, The Death of the Artist argues that we are in the midst of an epochal transformation. If artists were artisans in the Renaissance, bohemians in the nineteenth century, and professionals in the twentieth, a new paradigm is emerging in the digital age, one that is changing our fundamental ideas about the nature of art and the role of the artist in society.

Уильяму Дерезевицу, студенту из Нью-Йорка, бунтарю, поклоннику Джеймса Джойса и Джозефа Конрада, было двадцать шесть лет, когда он познакомился с Джейн Остин — женщиной, изменившей всю его жизнь. То, что она умерла почти за двести лет до их встречи, не играло ровно никакой роли. Он относился к романам Остин с презрением, но программа магистратуры не оставила ему выбора. Что случится, если самоуверенный молодой человек вдруг начнет жить по советам первой леди английской литературы?

Before Jane Austen, William Deresiewicz was a very different young man. A sullen and arrogant graduate student, he never thought Austen would have anything to offer him. Then he read Emma--and everything changed.In this unique and lyrical book, Deresiewicz weaves the misadventures of Austen's characters with his own youthful follies, demonstrating the power of the great novelist's teachings--and how, for Austen, growing up and making mistakes are one and the same. Honest, erudite, and deeply moving, A Jane Austen Education is the story of one man's discovery of the world outside himself.

Before Jane Austen, William Deresiewicz was a very different young man. A sullen and arrogant graduate student, he never thought Austen would have anything to offer him. Then he read Emma—and everything changed. In this unique and lyrical book, Deresiewicz weaves the misadventures of Austen’s characters with his own youthful follies, demonstrating the power of the great novelist’s teachings—and how, for Austen, growing up and making mistakes are one and the same. Honest, erudite, and deeply moving, A Jane Austen Education is the story of one man’s discovery of the world outside himself.